。

顧七月也不由有些心動起來。李然可以察覺到顧七月的眼睛微微發亮起來，這讓他眉尾輕輕挑了挑，他剛才透露的信息有限，為什麽顧七月一副躍躍欲試的模樣？李然覺得這著實有趣，尤其是顧七月那摩拳擦掌的模樣清澈地倒影在漆黑的眼眸底下，“怎麽？你不想要聽聽電影劇本嗎？我以為，你對電影的挑戰更感興趣。”

電影的困難和電視劇不一樣，但可以肯定的是，電影表演的爆發力、細膩度都遠遠超過了電視劇。顧七月瞪圓了眼睛，這才回過神來，迫切地說到，“要，當然要！”

611 電影劇本

李然把面前的兩個劇本推到了顧七月面前，沒有多餘的解釋，只是發出了邀請，“你可以先翻閱翻閱，有問題再問我，其他信息我來..”與以前一樣，李然始終尊重顧七月的意見，對於每一部作品的選擇都會詢問顧七月的意見。即使是電影也不例外。

對於表演初級者或者門外漢來說，電影和電視的表演其實沒有本質區別，反正都是站在攝像機前，然後表演角色。這樣解釋倒也沒錯，但真正對表演有足夠鉆研之後就會了解到，這兩種作品的表現形式不同，自然也就導致了表演全方面不同。

最直觀的差異就在於長度，一套電視劇一般是十六集左右，而一集電影也就是九十分鐘到一百二十分鐘。這意味著電視劇的表演更多在於連貫性，偶爾幾場戲表現平庸這也沒有影響，電視劇演技獎項的頒發更多是看演員在某幾場戲爆發的表現，然後再看平均水準保持得如何但電影表演卻需要更加細膩、更加爆發、更加專註，短短兩個小時之內就要將角色的厚度、深度和廣度展現出來，每一幕表演都至關重要。

除此之外，電視劇和電影的攝像機走位、拍攝方式、取景方式、甚至就連剪輯方式都有著巨大差異，這也意味著演員的表演方式需要進行全方位的調整。無論是電視劇演員拍電影，還是電影演員拍電視劇，都需要如此。

可以毫不誇張地說，電影表演是一個全新層次的挑戰。當然，前提是挑選到一個好劇本、好角色。如果僅僅只是普通的愛情電影，尤其是韓國的愛情電影，那麽表演方式的確和電視劇沒有翻天覆地的差別。

“擁抱太陽的月亮”這部電視劇，表演難度更多是在於如此長的時間和空間裏，角色需要依靠表演一點點累積堆砌，將那種深度變化展現出來，就好像“黃真伊”一樣，河智苑塑造出了一個有血有肉、有情有義、讓人愛恨交織的黃真伊。但韓佳人失敗的地方就在於，表演始終單一，沒有變化，更不要說深度了，完全浪費了電視劇的核心靈魂。這樣的劇本著實難得，在韓國電影產業普遍頹勢的情況下，想要碰到比這更加出色的劇本也不容易。

那麽，李然認為比“擁抱太陽的月亮”還更加值得拍攝的劇本，又是什麽呢？

顧七月盤腿坐好，拿起了第一個劇本。從劇本的分量就可以看出不同了，電影劇本比電視劇一集的劇本稍微厚一點點，裏面場景的細節、轉場的方式也都更加詳盡。翻開第一頁，然後顧七月就看到了劇本的名字：“盲證”，眼睛不由一亮。

韓國電影曾經輝煌過一段時間，集中在九十年代，彼時韓國電影甚至可以稱得上是亞洲代表，但隨後就陷入了漫長的低迷期，不僅是商業電影表現糟糕，願意進入電影院的觀眾數量大幅度減少而且藝術電影水平也難以讓人滿意，不要說沖出亞洲了，即使在韓國自己內部也都看不上。

不過，自從2011年之後，韓國電影重新展現了覆蘇勢頭，在這一年著實誕生了不少優秀的作品。比如說“陽光姐妹淘”、“黃海”、“熔爐”、“大叔”、“詩”、“看見惡魔”等等，同樣，“盲證”也是其中之一。

“盲證”講述的故事並不覆雜，在一起謀殺案之中有兩位目擊證人，一個正常人，一個盲人，兩個人的證詞卻大相徑庭，導致了後續一連串事件，為了發現真相，也為了懲惡揚善。

這部電影的缺點和優點都十分明顯，缺點就是模糊化了兇手的臉孔，沒有角色背景，沒有作案動機，只是不停地殺人，這種處理方式太過臉譜化，缺失了更加立體的感官但優點就在於把所有側重點都壓在了兩位目擊證人身上，展現出了韓國社會的諸多弊端，還有人性的掙紮與拷問，在壓抑的氛圍之中透露出一絲微弱的曙光。雖然整體而言，“盲證”沒有達到“殺人回憶”的高度，但依舊是難得一見的不俗作品。

電影上映之後，取得了不俗的票房成績，更是成功摘下了大鐘獎和青龍獎的最佳女主角獎！

韓國的電影三大獎項分別是百想藝術大賞、青龍獎、大鐘獎，“盲證”這一部作品就在兩個獎項上取得了勝利，可見這部作品的優秀了。

可以說，“盲證”這部電影的分量都側重在了女主角這個盲人身上，給予了演員大量的發揮空間，十分考驗演技，甚至可以說是嚴峻挑戰。首先，演員必須成為一名盲人其次，演員必須成為一名證人再次，演員還必須展現出堅忍不拔、毫不畏死的強韌，與兇手展開周旋乃至死磕的果敢與韌勁。細膩而豐富、立體而深刻、錯雜而強勢的角色形象，完完全全需要依托演員來完成只有女主角的表演具有說服力，整部電影才能夠精彩。

上一世，這個角色由金荷娜擔綱演出。

喜劇演員出身的金荷娜在演員生涯初期，不可否認她的喜劇天賦，但她的表演卻略顯矯揉造作，而且套路十分明顯，完全沿襲了自己的方式和節奏，無法做出更多的改變。2004年，她憑借著“不要相信她”獲得了第四十屆百想藝術大賞的最佳女主角，在那之後，她的表演幾乎就定型了。

一直到2008年，她出演了一部改變演員生涯的作品，金恩淑編劇的“n.r”。這部作品中，她第一次嘗試挑戰喜劇之外的嚴肅角色，展現出了脾氣暴躁、高傲自大背後的脆弱和孤獨，備受好評。隨後，金荷娜的表演風格開始拓寬，這才為她出演“盲證”奠定了基礎。

憑借著第三十二屆青龍獎和第四十八屆大鐘獎兩座獎杯，還有七年前的百想藝術大賞，金荷娜成為了又一位贏得韓國演技大滿貫的女演員，事業達到了巔峰。

翻開劇本之後，顧七月就明白了李然選擇這個劇本的原因。首先，這是一個小格局的劇本，不同於那些特效大片，電影給了女主角足夠的空間進行表演，也不同於那些愛情電影，角色的經度和緯度都帶來了巨大的挑戰其次，這是一個側重在女主角的劇本，真正對演技提出了高層次的要求，甚至於還因為女主角身上的筆墨過多，而導致了失衡，其他配角都略顯描寫不足，這在韓國男性為尊的社會背景下，確實不多再次，這是一個驚悚與懸疑結合的劇本，與顧七月此前在電視劇方面的挑戰截然不同，女主角從形象到個性再到風格都需要顧七月從頭開始揣摩。

相較而言，演技本身的挑戰則是顧七月自己需要揣摩的了，其他不說，如何呈現出真實的茫然感受，這就無比困難了。僅僅只是在腦海裏想一想，顧七月就覺得棘手，同時也覺得亢奮經歷了“秘密花園”之後，她是如此渴望能夠繼續演技挑戰，現在李然就給她送來了機會。

如果是顧七月來出演“盲證”的話，她會如何表演呢？金荷娜在上一世可是完成了一個令人驚嘆的工作，不僅僅是獎項認可那麽簡單，當初挑剔苛刻的專業影評人也都對她送上了諸多讚譽，認為她的表演確實精彩十足。

後來，“盲證”還被中.國翻拍，相對而言，楊.冪的表演很努力，也取得了一定成效，脫離了花瓶的桎梏，但比起金荷娜來說，還是有著明顯的差距。更不要說沒有任何演技可言的鹿.晗了。

值得一提的是，韓國版“盲證”的男主角另外一名證人是由俞承豪出演的，這部作品對俞承豪來說也至關重要，又一次在大屏幕上讓人們意識到了他的演技取得了長足的進步。雖然俞承豪沒有能夠贏得提名，更不要說獎項了，但他的未來發展潛力確實是值得期待的。

金荷娜和俞承豪的搭檔演出，從彼此排斥的對立，逐漸發展出一種信任感，甚至衍生出了類似於姐弟的紐帶。這種轉變在兩位演員的出色表演之下，十分具有說服力。

腦海裏的思緒一時間有些洶湧，一方面是期待，期待著挑戰這樣的全新角色一方面是擔憂，擔憂著自己無法超越金荷娜的演出，那種無形的壓力就像是不定時炸彈，可能導致顧七月模仿金荷娜的表演，也可能導致顧七月為了與金荷娜不同而走向另一個極端。與電視劇的表演不同，電影空間十分有限，留給顧七月調整的位置有限，這也意味著，她想要走出自己的風格，難度無疑是更大了。

當然，顧七月可以選擇覆制金荷娜的演出，反正沒有人會知道。但她不想，因為這就失去了挑戰角色、鉆研演技的意義，她可能永遠只能成為模仿他人表演的覆制者，那麽到了2015年，她重生的優勢不覆存在了，她又應該怎麽辦呢？所以，這不是一個選項，從來都不是。

長長吐出一口氣，顧七月暫時把“盲證”的劇本放了下來，拿起了另外一個劇本，到底是什麽項目，居然能夠與“盲證”相媲美？期待值已經變得越來越高了。

612 另一選擇

“盲證”著實太過優秀，顧七月很難想出另外一個劇本能夠與之相媲美，但是看到劇本扉頁上的名字時，顧七月還是不由楞了楞，眼底閃爍著不可思議的光芒：

“熔..

在2011年諸多受到好評的電影之中，“熔爐”無疑是一部具有震撼人心力量的作品，電影根據同名小說改編，不過小說素材卻是來源於真實事件，2000年到2004年光州一所聾啞障礙人學校的孩子們遭遇了事件，走向悲劇結局後，學校的老師和人權運動者一起力圖揭開背後黑幕。

這部電影在上映之後，轟動了整個韓國，不僅僅因為這樣悲劇事件的真實存在，令人發指更因為隱藏在如此悲劇之後的殘酷現實原本應該行駛正義和公平的人，卻在暗地裏完成權錢交易，袒護權貴，造就了悲劇發生之後正義卻得不到伸張，社會在腐朽黑暗的道路上，一去不覆返。當孩子們歷盡千辛萬險，將加害者送上法庭被告席之後，兇手們卻被判緩期執行並且可做假釋，他們依舊逍遙法外，逃脫了法律的制裁，掐滅了最後一絲希望就連作為正義標桿的法律都無法拯救這些孩子們，那麽，誰能？

電影取得了巨大反響，以至於韓國國會起草了“熔爐”法案，修正了對性.侵罪行量刑偏低的修訂，一部電影改變了一個國家的法律，確實令人匪夷所思。

客觀來說，“熔爐”從技術角度、專業角度來看，並不完美，道德壓迫感太過鮮明，導演無法抽離客觀中立的視角，代入過多情緒，盡管導演成功地避免了過於煽情的表述方式，但依舊先入為主地將結論灌輸給觀眾。這是韓國電影的通病，因為他們始終認為有一個道德底線的價值取向，是非對錯格外分明，既然是錯的，那麽就應該批判，站在攝像機鏡頭後方的導演扮演了上帝的角色，施加審判。

但這不是電影的正確拍攝手法，道德判斷和價值取向需要留給觀眾自己完成，即使在廣義道德上這是錯誤的行為，甚至是違法的行為，依舊如此。最佳範例就是2015年的美國作品“聚焦”，猶如冰塊一般冷靜客觀，又如手術刀一般精準深刻。

可退一步來說，“熔爐”的優秀也是毋庸置疑的。雖然它所贏得的獎項比不上“盲證”那麽顯赫，但依舊在青龍獎、大鐘獎和百想藝術大賞收獲了大量提名，即使沒有能夠得獎，優秀價值依舊不容忽視。

與“盲證”不同，“熔爐”是一部典型的群戲作品，劇中的聾啞學生們是帶動觀眾情緒的重中之重，另一方面，作為老師的男主角和作為人權組織成員的女主角也十分考驗演技，但卻沒有一個“盲證”那樣盡情發揮的舞臺。盡管如此，兩位主角依舊對演技提出了超高的要求。

上一世的“熔爐”，男主角由孔侑擔任演出，他可以算得上是一個個性演員，他的表演具有一定特色，瀟灑帥氣、內斂細膩，不過他的表演也十分有局限性，形成一定套路之後，往往難以突破，在諸多電視劇中的表演都有著相似的氣質，在他所有作品裏都可以看到“咖啡王子一號店”裏的表演痕跡。可是，“熔爐”之中，孔侑卻奉獻出了精彩的演出，沈默隱忍、堅毅決然的形象廣受好評，這為他贏得了青龍獎和百想藝術大賞最佳男主角的提名，可以說是他職業生涯的高點。

另一方面，女主角則由鄭有美出演，她是典型的電影演員。她比顧七月還年長兩歲，2004年就出現在了電影導演的短片中，成功進入了忠武路的視線。她內斂而不失爆發力的表演備受韓國的專業人士喜愛，出道之初就贏得過最佳新人女演員的獎項，隨後在百想藝術大賞、青龍獎、大鐘獎之上都屢次能夠獲得提名青睞。雖然她始終沒有大紅大紫，仿佛在觀眾之中的人氣和認知度都有限，更多時候都活躍在藝術電影的大屏幕上，但在忠武路，她卻是不少導演的心頭好。

鄭有美在“熔爐”裏飾演了人權組織的成員，幫助男主角一起追查真相，她的表演一反過往的收斂，展現出了活潑直率、充滿正義感的形象，讓人眼前一亮，如此表演也為她收獲了青龍獎最佳女演員的提名。

但不可否認的是，“熔爐”這部電影裏留給鄭有美的發揮空間著實有限，更多時候還是看孔侑和孩子們的。鄭有美雖然是女主角，但角色的深度、廣度和厚度都更像是女配角，演技的挑戰難度也有限。

可以這樣理解，“熔爐”的故事立意和視角都更廣，所以角色的分量自然有所削弱，不同角色之間的刻畫也更加豐富“盲證”的格局更加狹窄局限，給予角色的發揮空間自然更加寬闊，故事側重點更多落在了角色身上。

不過，兩部作品都十分優秀，同樣也十分具有挑戰性。“熔爐”的市場反饋更優秀一些，觀影人次超過了四百六十萬，是當年年終票房排行榜的第八名“盲證”的電影獎項更加出色一些，觀影人次僅僅只有兩百三十多萬。似乎，選擇哪一部作品都不會錯，這著實給顧七月提出了一個難題。

擡起頭來，顧七月訝異地看向了李然。顧七月清楚地知道，她是因為重生，所以對作品有著未蔔先知的能力，那麽李然呢？為什麽李然總是可以識別出作品的優劣，撇開以前其他情況不說，今晚提起的三個劇本，“盲證”、“熔爐”、“擁抱月亮的太陽”，都堪稱是傑出，這著實讓顧七月刮目相看。

顧七月能夠取得今天的成功，她自己的努力當然功不可沒，每一次表演、每一次演唱，她都竭盡全力在不斷突破自己但如果沒有李然的支持和幫助，她想要短時間之內達到如此高度，幾乎是不可能的。看看.在李秀滿和金英敏領導之下的不同形式，一目了然。

李然察覺到了顧七月眼神裏的玩味，投去了疑惑的視線，顧七月眼睛微微眨了眨，“你為什麽覺得這兩個劇本好？我現在來不及全部翻閱，你可以和我說說嗎？”

李然可以捕捉到顧七月眼底一閃而過的狡黠，但卻思索不出原因，顧七月的問題著實是再合理不過了，這讓李然的瞳孔微微縮了縮，然後開口說到，“熔爐這個劇本足夠優秀，不僅僅反應了社會問題，而且激發起了道德審判。這樣的作品只要保持基本水準，然後運作得當，票房市場不會太差。另外，女主角的表演難度不會太高，卻需要有足夠的耐心，我覺得作為你進入電影行業的第一部作品，這是不錯的選擇。”

出人意料卻又情理之中的回答，觀察視角和顧七月截然不同。

“至於盲證。”李然輕輕聳了聳肩，“女主角對演員要求很高，挑戰盲人演技之餘，還需要展現出對抗邪惡與伸張正義的勇氣，只有足夠優秀的演員，才能詮釋出這其中的感覺。你是一個勇敢面對挑戰的人，我認為由你來飾演的話，整部電影會上升足足一個臺階。這可比電視劇有趣多了。”

冷靜客觀，敏銳準確，李然的分析有些太過理智了，和顧七月有些契合的地方，但角度確實截然不同。這著實是一件有趣的事，不是嗎？

“怎麽樣，你有想法嗎？”李然開口詢問到。

顧七月認真想了想，“你的意見呢？”

“我的意見是熔爐，入門級作品，即使失敗也風險也不大。”李然始終保持著自己經紀人的專業，出演“熔爐”這樣的作品，可以為顧七月贏得一個不俗的亮相，在忠武路留下正面積極的形象，為以後做準備，但又不會冒太大的風險。“不過，我以為你會更想出演盲證。”

“噢？為什麽？”顧七月詫異地問到。

“一來是演技的挑戰。”李然的話語讓顧七月露出了一個笑容，“二來則是合作對象，盲證不出意外的話，俞承豪會出演，你不是一直想要和他合作的嗎？”

顧七月眉尾輕輕挑了起來，眼底流露出了玩味的笑容，她倒沒有想到，李然選擇“盲證”這個作品還有這樣的意義在背後。顧七月擡起頭看了看掛在墻角的攝像頭，如果不是有監視器存在，她此時就直接把李然撲倒了。

李然察覺到了顧七月眼底那一抹危險的光芒，冷然的嘴角不由有些無奈，“你現在不用著急著做決定，可以把劇本翻看完之後再說，然後慢慢衡量。對了，那個電視劇劇本要給你嗎？”李然站了起來，那一臉冷靜的模樣讓顧七月暗暗磨牙，這男人為什麽總是一副禁.欲的模樣，她內心那種推倒的熊熊烈火簡直無法熄滅。

李然輕輕一笑，眼底閃過了一絲寵溺，“我明天讓夕夏給你拿過來吧。”然後就快步朝大門口走去，“早點休息。”顧七月坐在沙發轉過身來，看著李然的後背，腦袋開始快速轉動起來：她到底是應該推倒呢？還是應該推倒呢？

613 行程滿檔

離開氣氛歡樂的會議室，顧七月站在門口，禮貌地躬身說到，“那就下周一劇本練習時見面了，第一次出演電影，估計還有很多事情需要慢慢適應，希望導演多給我一點時間，否則拍攝時候再出問題的話，我可是拒絕退出劇組的。”那俏皮之中帶著一絲輕快的語氣，惹得會議室裏再次哄笑一片，然後顧七月就退出了會議室，將大門關上。

轉過身來，顧七月就看到了滿臉緊張忐忑站起來的俞承豪，還有坐在旁邊巍然不動的李然，俞承豪迫切地張開了眼睛，“所以？”

顧七月輕輕咬了咬下唇，卻是故意沒有回答，而是看向了李然，“你覺得呢？”

李然無可奈何地輕輕搖了搖頭，他發現，他最近“無奈”的情緒似乎越來越頻繁了，總是不小心地打破自己的原則，好像這逐漸已經形成了習慣。但李然還是站立了起來，目光堅定地看著顧七月，開口回答到，“我相信你。”

笑容就在嘴角絢爛地綻放了開來，顧七月握緊了拳頭輕輕揮了揮，“當然！成功拿下！”然後就看到俞承豪亢奮地上躥下跳起來，高高舉起了右手，和顧七月來了一個擊掌相慶，喜悅之情溢於言表。

李然站在一旁，卻是一副“理所當然”的表情，根本沒有太多的喜悅。這讓俞承豪有些訕訕然地停下了動作，顧七月笑呵呵地看著李然，狡黠地朝著李然眨了眨眼，沒頭沒腦地說了一句，“謝謝。”俞承豪根本不明白怎麽回事，但李然卻已經明白了過來，眼神微微一閃，那抹寵溺隨即就消失不見，而後沈聲說到，“接下來就看你的了。”

顧七月最終選擇了“盲證”，今天和導演的試鏡更像是走過場，讓雙方了解一下彼此，對劇本、對主題、對角色有更近一步的把握。李然根本就不擔心顧七月能夠打動導演安尚勳和制片人尹昌業，只有傻子才會拒絕顧七月。果然，結果就如同李然所料，顧七月成功拿下角色，確定了她的第一部大屏幕制作而且一上來就是擔綱女主角重任，真正地完成了越級挑戰。

李然並不意外顧七月做出的選擇，因為他了解顧七月。她總是向往更高的挑戰，向往更難的沖刺，向往更深的超越，“盲證”就是這樣一個選擇。

顧七月完全可以選擇保守的“熔爐”，不僅因為題材更加討喜，而且角色分量也更輕，作為顧七月首次登上大屏幕之作，票房壓力可以由男主角來承擔，讓她放下心來進行表演，成功了他們可以在背後推波助瀾，失敗了他們可以淡化結果，這對於顧七月來說就等於立於不敗之地。但顧七月沒有。

選擇“盲證”，不僅意味著選擇了更加困難的表演，女主角的表演從深度到難度，堪稱是顧七月至今為止的最大挑戰而且意味著選擇了更加沈重的負擔，從角色本身到票房壓力，尤其是顧七月現在如日中天，關註度居高不下的情況下，一旦表演或者票房不盡如人意，媒體的落井下石都會緊隨而至還意味著選擇了更加荊棘的道路，從歌手到電視劇演員再到電影演員，三級跳的步伐一次比一次更加困難，成功的要求也一次比一次更加高昂，難度不是成倍上漲，而是十倍、百倍地攀升。

選擇“盲證”，可以說是野心，也可以說是自信。但李然卻知道，這就是顧七月，充滿朝氣而從不認輸、自信驕傲卻腳踏實地、精力旺盛地橫沖直撞，他相信顧七月，相信她的實力，相信她的努力，也相信她的天賦。李然認為，也許，“盲證”將會成為顧七月通往巨星殿堂的臺階，而顧七月已經勝券在握。

“怎麽樣，周末有時間嗎？我們要不要碰個面，分享一下自己對角色的看法，然後互相閱讀一下劇本？”俞承豪已經摩拳擦掌、躍躍欲試了，他一直都在期待著能夠和顧七月合作，真正地在表演之中感受彼此的默契和切磋，現在，機會終於來了，他的心情似乎有些亢奮過頭了。等冷靜下來之後，俞承豪就開始擔心了，萬一顧七月的表演比他出色了一大截，那怎麽辦？萬一他的表演拖累了整部電影的節奏，那怎麽辦？萬一他的實力根本跟不上顧七月的腳步怎麽辦？那麽，他就需要更加努力才行了。

看著興奮的俞承豪，顧七月也不由燦爛地笑了起來，她喜歡和這樣的演員打交道，實力固然是一方面，最重要的還是態度，那種積極向上、努力拼搏的態度。很多時候，天賦決定了極限，但態度卻決定了極限範圍之內到底能夠達到什麽高度。

“周末的話估計不行，我現在還在打歌期，在電影開拍之前，我還需要堅守兩周崗位。”顧七月攤開了雙手，表示了遺憾。

顧七月在音樂銀行和人氣歌謠的統治停下了腳步，一部分原因的確是“n”的大受歡迎，但還有一部分原因就是娛樂的策略變更，顧七月主動結束了打歌期，如此魄力，除了娛樂之外，在韓國也很難找出第二家公司了。至於李然的這一選擇，到底是成功還是失敗，媒體的評論不能作數，只能等待“盲證”上映之後才能知曉答案了。

“不過，周日下午，人氣歌謠結束之後，我應該沒有行程。”顧七月看向李然，投去了求證的目光，李然點點頭給出了肯定的答覆，“你那時候方便嗎？我們可以找一個小劇院，坐下來好好交流一下經驗，你可是以電影演員成名的，不是嗎？我有很多地方需要好好學習。”

俞承豪被顧七月說得臉頰微微泛紅起來，“哈哈。”掩飾自己的羞澀，大笑起來，“那就周日下午吧，我們可以點幾個披薩，然後坐在劇院裏慢慢交流。”俞承豪緊張地搓了搓手，“看來這幾天我需要好好閱讀一下劇本了。”

“你可不要以為我就會偷懶。”顧七月眼神微微閃了閃，流露出了堅定的信念。既然選擇了“盲證”，顧七月就已經做好了迎接挑戰的準備，她比任何人都更加清楚地知道這部作品意味著什麽，她不僅不會退縮，而且還會迎難而上，否則，不就浪費了偷來的這一段人生，不是嗎？

離開了“盲證”的制作公司，顧七月和俞承豪告別，然後坐上了保姆車。李然回過頭來，開口詢問到，“那擁抱月亮的太陽劇本呢？你打算怎麽辦？”顧七月認認真真地把前四集劇本閱讀完畢了，雖然沒有直接和李然交流，但他卻可以看得出來，顧七月眼神裏閃爍著興趣盎然的光芒。

顧七月楞了楞，“啊？只能拒絕了，不是嗎？”她對“擁抱月亮的太陽”確實頗感興趣，如果有機會的話，十分願意首次與電視臺合作。但現在已經選擇了“盲證”，自然也就沒有必要猶豫了。

李然歪了歪頭，“如果你感興趣的話，我可以和交涉一下。”

“怎麽交涉？”顧七月呆楞住了，對於這種和電視臺、和制片公司之間的合作，著實不是顧七月的長項，“那演唱會怎麽辦？不是說年末要開演唱會嗎？而且還是亞洲巡演？”沒有三個月無法結束的亞洲巡演，如果真的是如此，結束“盲證”拍攝之後，她就需要進入體能儲備階段了，更何況，李然之前還說，年末演唱會可能要配合新專輯的發行雖然現在還在收歌階段，能否成行無法確定，但一旦成行的話，她的下半年完全就如同轉陀螺了，忙不過來。

李然嘴角露出了一抹高深的笑容，“如果那麽想要合作的話，我們總是可以想出辦法來的。”

其實解決辦法很簡單，結束“盲證”拍攝之後，顧七月就投入“擁抱月亮的太陽”的拍攝，九月、十月、十一月三個月的時間全情投入拍攝，然後十二月和一月投入巡演之中，他們對於巡演的時間安排稍微寬松一些，每周末表演兩場就足夠了，拒絕加場，如此一來，每周顧七月可以四天投入電視劇拍攝，一天投入演唱會練習，周末投入表演。至於新專輯，現在還在收歌階段，暫時不是需要擔心的對象。

當然，如果一旦這樣做了，顧七月將是最辛苦的那一位，不僅可能導致疏忽，最終電視劇和演唱會都雞飛蛋打，最重要的是可能讓顧七月的身體超出負荷，那就得不償失了。所以，這僅僅只是一個計劃雛形，具體執行還是需要從長計議。李然只是認為，既然顧七月對“擁抱月亮的太陽”這部劇如此感興趣，為什麽不試試看呢？即使最終商議不出一個結果，不得不選擇放棄，那也沒關系，到時候再看看放棄哪一個好了。

顧七月輕輕咬著下唇，放棄有些太過可惜了，答應卻又難以負荷，她覺得自己有些貪心了，“我覺得我會忙不過來。”貪多嚼不爛，這是最大的禁忌。

李然聽到這句話就明白了顧七月的意思，笑容沈澱到了眼底，“放心吧，擔心的事情交給我，你就專心致志投入盲證的準備工作吧。”

614 拜見家長

“盲證”、演唱會、新專輯、“擁抱太陽的月亮”……這些選擇之中，不管最終如何決定，可以確定的是，顧七月的下半年都已經滿檔了，再加上廣告拍攝、雜志拍攝以及其他行程，顧七月接下來一年都將會如同陀螺一般轉個不停。

可以預見的是，顧七月的事業將更上一層樓，真正地開創屬於她的時代。而且，不同於偶像歌手們的巔峰人氣，顧七月現在是音樂、電視、電影全線開花，同時還憑借著“地獄法則”這檔節目提升自己的業內地位，她現在已經走上了通往巨星的道路，而且是十年、二十年難得一見的真正巨星。

顧七月知道，取舍總是最為困難的，不過交給李然處理，他勢必會想出一個最好的解決方案。正如李然所說，她現在需要把精力放在“盲證”身上，這部作品才是當前的重中之重，“可是，那地獄法則怎麽辦？”顧七

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