第210章 孟開顏的口味
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第210章 孟開顏的口味
對孟開顏而言參加電影節不單是提高自己的影響力，更是為以後積攢經驗。
實際上越深入了解電影節就越能發現它根本沒那麽純粹，在除評出電影的優劣外還有太多的事情要考慮。甚至評優劣都不自由，並不只看電影本身，有時會受資本裹挾，受種族議題，受“還債補償”，受地緣政治，受性別取向等等因素困擾。
世上最出名的奧斯卡也得靠運作呢。
而孟開顏上次在威尼斯時就深刻感受到了這種困擾，因為政治需要當時的最佳男主角頒發給了一位國家正在發生沖突的演員，即便他的演技並不算最好。
她有心想說什麽，最終在主席的堅持下還是閉上嘴巴不再多言。
當一個獎越辦越好，越辦越大，關註度越來越高時它就不可能再保持純潔性。
這是必然的，也是無法扭轉的。
大獎想要保持自己的“國際格調”，就不能忽略那些電影發展落後的地區。不管怎樣，你有時總得給個獎鼓勵人家，否則怎麽體現電影節的國際性以及人文關懷？
再者評委有偏好，即便孟開顏當時覺得那位最佳男主角演技並非最好，可他在其他人的演技或許就是最好的也不一定。
評委如此，主席考慮的要更多。
即便東京電影節在世界範圍內不算有名，可依然存在人情世故。
孟開顏的偏好如何？這是很多吃瓜群眾和參賽者關心的問題。
“從《渡湘江》後的選片就能看出來，這部以後的所有戲都是她自己選的。”有喜愛孟開顏多年的粉絲這般說，“我記得孟開顏說過這個事，說明燦這方面對她還蠻好，給了她很大的選戲自主權。”
所以粉絲在孟開顏和明燦“和平分手”後對明燦也是誇獎居多，很少說過明燦的差處，導致路人網友對明燦這個公司印象挺好。
唯有明燦藝人的粉絲們在各個誇明燦的評論下撕心裂肺地大喊不要被顏粉騙了，這是內娛黑店！
“那時候她還不到20歲吧，居然這麽早就有選片自主權。不過也正常，記憶裏那時候她就已經爆紅了。我感覺孟開顏應該偏向藝術和商業平衡得比較好的電影，她比較奇怪的一點就是她的商業電影某些方向很藝術，藝術電影又商業得很好，不會晦澀難懂。目前為止華語演員中獨立藝術片和商業電影平衡得最好的一位演員。”
“男女平等話題，亞裔群體話題，環境保護話題，基本就這三樣，反正比起一般的邊緣話題她的偏向還算主流，對那些愛拍極度邊緣話題的導演不是很友好。”
“她沒拍過那些，但不代表不會欣賞。她閱片挺廣，口味也比較的雜，《後天》的幕後花絮裏她和樊新爭下個鏡頭怎麽拍的時候她舉了三部比較冷門的電影的例子，而且細節都能說得出來。”
“這有什麽值得討論的啊，用腳趾頭想想也知道，明擺著是強劇情類電影。去豆瓣上她的個人作品列表一搜，除最近的《攝影師》外全是強劇情電影。所以她的個人票房才好嘛，影片普通觀眾都看得懂，不至於晦澀難懂。”
“還比較看重電影敘事？《心靈騙術》的敘事簡直是神中神。豆瓣剛開分的時候才七分多，後面上流媒體扒它敘事結構有多牛後才漲到的八分多。”
“或許喜歡演員演得好的？畢竟她自己就是演員嘛。”
“不是很可能，和是不是演員關系不大。大獎就不必說了，單說演技獎，其實作品如果比較爛，就算演員演得不錯都基本沒可能拿到演技獎，除非真的是神中之神的演技，要不事先就定好了保送。”
“演技怎樣看電影整體，看能不能和電影契合。孟開顏早期的演技就有這個毛病，她是天才價格的演員嘛，早年演技算得上國內一流水準，有時能給出神級發揮，但和作品本身的匹配度不高，和作品的氣質不是特別搭配。
有的導演為啥愛用素人呢，除價格便宜外可能也是這個素人的氣質和角色吻合，不需要多少演技，只要按照導演教的去演就能把角色演得很好。但這種情況下這種演員一旦演其他電視電影就會‘露餡’，你就會感覺她演技沒那麽好了，甚至爛得要死。”
“作為多年老粉，我想說的是孟開顏是非常喜歡某一方面很突出的電影。可以是拍攝手法，也可以是敘事結構，甚至是表達的觀點，如果電影是先鋒性實驗性比較強的她也喜歡。甚至臺詞厲害，劇情一塌糊塗她也喜歡。她曾經有次采訪裏說自己最近在看的電影，那部電影還一周內反覆看了五六遍，徹底著迷入魔的那種，然後我就去看了，只覺得無聊到爆，情節是沒有的，臺詞是繁密覆雜的，男女主除了散步還是散步，根本不知道好看在哪裏。
我還堅信是真的難看……想想我都是10年老粉了也沒法昧著良心說好看，只能安慰自己是孟開顏口味比較獨特而已，結果一搜人家竟然還是威尼斯的最佳影片。只能說業內人有自己獨一套的觀影思路吧，她們的好看跟咱們的好看有點不同，搞不懂她們的想法。”
“今年主競賽入圍電影比往年多，居然有18部誒，但華語電影就4部。其中有兩部電影裏都有孟開顏的老熟人誒，這種不需要回避的嗎？”
“這要是都回避世界上所有的電影節還能找得到評委？歐三也別趁早辦了。而且只是以前的同學和合作夥伴罷了，沒有利益關系有啥好回避的。”
“沒有這個說法，再說日本經常拿大頭，主競賽7個獎項裏自家拿3個，真要計較這上哪兒說理去。”
和歐三不同，東京國際電影節是亞洲的電影節，本身就比較偏向亞洲電影的敘事，所以幾乎每年國內都有三部或者三部以上的電影進入主競賽單元，孟開顏能遇到熟人一點都不奇怪。
其中一部是林書雁的電影，孟開顏看的時候就覺得她終於找對自己的路線。
她長相並不算明艷，甚至是有些寡淡的，網友們也經常這般說，林書雁甚至起過想要去整容的念頭，最後被李筱竹制止。
林書雁五官並不差，尤其是三庭五眼的比例很不錯。網絡上的顏值分析博主經常把她的三庭五眼拿出來講，都說她的比例十分協調。
而五官中眼睛占優，不算特別大，但卻是標準的鳳眼，古典感相當強。眉毛一皺的時候就有愁上心頭的感覺在，因此她的角色多屬於命苦小白花類型。
加上她五官偏緊湊，人中又有點長，就使得她臉上半分幼態感都沒有。
要說她臉上哪裏不行？網友覺得她的下頜最不行，她下頜有點寬了，特定的角度還有點方，這也是林書雁想整的地方。
“想整得稍微小點兒，尖點兒。”她當時這般說。
“你是不想演了嗎去整容，好端端的把臉上的特色給整沒了。不是完美才是美，所謂缺點構成了你獨一無二的美”李筱竹卻道，“現在市面上你這種兼具憂愁感清冷高的演員很少很少，你要是整了就是拋棄自己的優勢。而且這手術是大整容手術，以後歲數上去了得花更多的錢去維護，就算砸進去幾百上千萬也沒別人的臉能掛肉，基本和大銀幕無緣了！”
李筱竹又道：“你目前職業的困境其實來源於你頻繁地把時間消耗在題材重覆的古偶現偶裏，根本沒找合適自己的戲去演。適當給自己空出點時間，寧願接好制作的配角也不要再去快消劇裏浪費時間。”
這不能怪林書雁，這個行業本身就競爭極強，還沒有徹底站穩腳跟的情況下，想要維持曝光度就是得頻繁進組。
現在僧多粥少，而像她這種靠偶像劇火起來的演員就是會收到很多類似劇本，同種情況的男演員卻多能接觸到其他題材的劇本。
後面聽說是她從前合作過的一位導演介紹她去拍小成本電影，導演初出茅廬，是首次拍攝電影，給得片酬不多，林書雁在思考半個月後終於決定推了原本簽了意向約的S級大制作古偶劇，頂著經紀公司給的壓力降薪出演，最終這部電影成功入圍了東京電影節的主競賽。
此刻孟開顏靠在椅上看著屏幕裏“鬼氣森森”的林書雁，不禁摸了摸漸漸冒起起雞皮疙瘩的胳膊。
她演的是一位女鬼，雖是女鬼但並不覺得恐怖，沒有怖人的外貌，也沒有嚇人的鏡頭，可那種鬼氣還是從屏幕中傳出來。
太絕了，和若有若無的霧氣一樣，又清冷得像是秋風，與她個人的氣質格外匹配。以前作品裏的劣勢，在這部電影裏就成了優勢。
微寬的下頜添了絲倔強感，使得林書雁和這個角色都極具特點。
所以當最終定獎時孟開顏思考過後還是把最佳影片獎和最佳女主角獎投給了這部電影。
粉絲是了解她的，她喜歡某一方面格外突出的電影。即便其他地方不是那麽的優秀。
這部電影的風格就很詭譎，看似鬼吃人，實則人吃鬼的感覺拍得特別好。
東京電影節爭獎爭得沒有威尼斯激烈，即便是最大的最佳影片獎在經過半小時的商討過後也全票通過，便是多數觀眾也覺得這部電影最好。
頒獎日時新興導演意氣風發，而已出道多年，最近兩年來被罵靈氣消失的林書雁淚流滿面。
人生很神奇，年初之時還在怪圈裏打轉，年尾卻柳暗花明又一村。
孟開顏不禁想到初見林書雁的那日，那是個炎熱的夏天，她剛剛在學校門口送走她的爸媽。難過之際回到宿舍，談起自己林書雁笑笑說：“我就是個演豎屏小短劇的，最大的夢想就是演電影，讓我爸媽在電影院裏看見我，在頒獎臺上看到我。哈哈，我想太多了，也不知道演不演得上電影呢。”
現在的她大概可以回答18歲的自己這個問題，真的能演得上。
所以什麽是最重要的？對林書雁而言大概是背水一戰的勇氣。
事情很難，堅持下去可能不會成功，但可能也有成功的時候。
孟開顏看著在燈光下熠熠生輝的她熱烈地鼓起了掌。
這部電影很好，毫無任何西方敘事，若是在歐三它大概率拿不到獎，但在東方的電影節卻能。
所以亞洲也要有個強勢的電影節，更能容納亞洲人視角的電影節。
作者有話說：
一更，還有二更
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對孟開顏而言參加電影節不單是提高自己的影響力，更是為以後積攢經驗。
實際上越深入了解電影節就越能發現它根本沒那麽純粹，在除評出電影的優劣外還有太多的事情要考慮。甚至評優劣都不自由，並不只看電影本身，有時會受資本裹挾，受種族議題，受“還債補償”，受地緣政治，受性別取向等等因素困擾。
世上最出名的奧斯卡也得靠運作呢。
而孟開顏上次在威尼斯時就深刻感受到了這種困擾，因為政治需要當時的最佳男主角頒發給了一位國家正在發生沖突的演員，即便他的演技並不算最好。
她有心想說什麽，最終在主席的堅持下還是閉上嘴巴不再多言。
當一個獎越辦越好，越辦越大，關註度越來越高時它就不可能再保持純潔性。
這是必然的，也是無法扭轉的。
大獎想要保持自己的“國際格調”，就不能忽略那些電影發展落後的地區。不管怎樣，你有時總得給個獎鼓勵人家，否則怎麽體現電影節的國際性以及人文關懷？
再者評委有偏好，即便孟開顏當時覺得那位最佳男主角演技並非最好，可他在其他人的演技或許就是最好的也不一定。
評委如此，主席考慮的要更多。
即便東京電影節在世界範圍內不算有名，可依然存在人情世故。
孟開顏的偏好如何？這是很多吃瓜群眾和參賽者關心的問題。
“從《渡湘江》後的選片就能看出來，這部以後的所有戲都是她自己選的。”有喜愛孟開顏多年的粉絲這般說，“我記得孟開顏說過這個事，說明燦這方面對她還蠻好，給了她很大的選戲自主權。”
所以粉絲在孟開顏和明燦“和平分手”後對明燦也是誇獎居多，很少說過明燦的差處，導致路人網友對明燦這個公司印象挺好。
唯有明燦藝人的粉絲們在各個誇明燦的評論下撕心裂肺地大喊不要被顏粉騙了，這是內娛黑店！
“那時候她還不到20歲吧，居然這麽早就有選片自主權。不過也正常，記憶裏那時候她就已經爆紅了。我感覺孟開顏應該偏向藝術和商業平衡得比較好的電影，她比較奇怪的一點就是她的商業電影某些方向很藝術，藝術電影又商業得很好，不會晦澀難懂。目前為止華語演員中獨立藝術片和商業電影平衡得最好的一位演員。”
“男女平等話題，亞裔群體話題，環境保護話題，基本就這三樣，反正比起一般的邊緣話題她的偏向還算主流，對那些愛拍極度邊緣話題的導演不是很友好。”
“她沒拍過那些，但不代表不會欣賞。她閱片挺廣，口味也比較的雜，《後天》的幕後花絮裏她和樊新爭下個鏡頭怎麽拍的時候她舉了三部比較冷門的電影的例子，而且細節都能說得出來。”
“這有什麽值得討論的啊，用腳趾頭想想也知道，明擺著是強劇情類電影。去豆瓣上她的個人作品列表一搜，除最近的《攝影師》外全是強劇情電影。所以她的個人票房才好嘛，影片普通觀眾都看得懂，不至於晦澀難懂。”
“還比較看重電影敘事？《心靈騙術》的敘事簡直是神中神。豆瓣剛開分的時候才七分多，後面上流媒體扒它敘事結構有多牛後才漲到的八分多。”
“或許喜歡演員演得好的？畢竟她自己就是演員嘛。”
“不是很可能，和是不是演員關系不大。大獎就不必說了，單說演技獎，其實作品如果比較爛，就算演員演得不錯都基本沒可能拿到演技獎，除非真的是神中之神的演技，要不事先就定好了保送。”
“演技怎樣看電影整體，看能不能和電影契合。孟開顏早期的演技就有這個毛病，她是天才價格的演員嘛，早年演技算得上國內一流水準，有時能給出神級發揮，但和作品本身的匹配度不高，和作品的氣質不是特別搭配。
有的導演為啥愛用素人呢，除價格便宜外可能也是這個素人的氣質和角色吻合，不需要多少演技，只要按照導演教的去演就能把角色演得很好。但這種情況下這種演員一旦演其他電視電影就會‘露餡’，你就會感覺她演技沒那麽好了，甚至爛得要死。”
“作為多年老粉，我想說的是孟開顏是非常喜歡某一方面很突出的電影。可以是拍攝手法，也可以是敘事結構，甚至是表達的觀點，如果電影是先鋒性實驗性比較強的她也喜歡。甚至臺詞厲害，劇情一塌糊塗她也喜歡。她曾經有次采訪裏說自己最近在看的電影，那部電影還一周內反覆看了五六遍，徹底著迷入魔的那種，然後我就去看了，只覺得無聊到爆，情節是沒有的，臺詞是繁密覆雜的，男女主除了散步還是散步，根本不知道好看在哪裏。
我還堅信是真的難看……想想我都是10年老粉了也沒法昧著良心說好看，只能安慰自己是孟開顏口味比較獨特而已，結果一搜人家竟然還是威尼斯的最佳影片。只能說業內人有自己獨一套的觀影思路吧，她們的好看跟咱們的好看有點不同，搞不懂她們的想法。”
“今年主競賽入圍電影比往年多，居然有18部誒，但華語電影就4部。其中有兩部電影裏都有孟開顏的老熟人誒，這種不需要回避的嗎？”
“這要是都回避世界上所有的電影節還能找得到評委？歐三也別趁早辦了。而且只是以前的同學和合作夥伴罷了，沒有利益關系有啥好回避的。”
“沒有這個說法，再說日本經常拿大頭，主競賽7個獎項裏自家拿3個，真要計較這上哪兒說理去。”
和歐三不同，東京國際電影節是亞洲的電影節，本身就比較偏向亞洲電影的敘事，所以幾乎每年國內都有三部或者三部以上的電影進入主競賽單元，孟開顏能遇到熟人一點都不奇怪。
其中一部是林書雁的電影，孟開顏看的時候就覺得她終於找對自己的路線。
她長相並不算明艷，甚至是有些寡淡的，網友們也經常這般說，林書雁甚至起過想要去整容的念頭，最後被李筱竹制止。
林書雁五官並不差，尤其是三庭五眼的比例很不錯。網絡上的顏值分析博主經常把她的三庭五眼拿出來講，都說她的比例十分協調。
而五官中眼睛占優，不算特別大，但卻是標準的鳳眼，古典感相當強。眉毛一皺的時候就有愁上心頭的感覺在，因此她的角色多屬於命苦小白花類型。
加上她五官偏緊湊，人中又有點長，就使得她臉上半分幼態感都沒有。
要說她臉上哪裏不行？網友覺得她的下頜最不行，她下頜有點寬了，特定的角度還有點方，這也是林書雁想整的地方。
“想整得稍微小點兒，尖點兒。”她當時這般說。
“你是不想演了嗎去整容，好端端的把臉上的特色給整沒了。不是完美才是美，所謂缺點構成了你獨一無二的美”李筱竹卻道，“現在市面上你這種兼具憂愁感清冷高的演員很少很少，你要是整了就是拋棄自己的優勢。而且這手術是大整容手術，以後歲數上去了得花更多的錢去維護，就算砸進去幾百上千萬也沒別人的臉能掛肉，基本和大銀幕無緣了！”
李筱竹又道：“你目前職業的困境其實來源於你頻繁地把時間消耗在題材重覆的古偶現偶裏，根本沒找合適自己的戲去演。適當給自己空出點時間，寧願接好制作的配角也不要再去快消劇裏浪費時間。”
這不能怪林書雁，這個行業本身就競爭極強，還沒有徹底站穩腳跟的情況下，想要維持曝光度就是得頻繁進組。
現在僧多粥少，而像她這種靠偶像劇火起來的演員就是會收到很多類似劇本，同種情況的男演員卻多能接觸到其他題材的劇本。
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此刻孟開顏靠在椅上看著屏幕裏“鬼氣森森”的林書雁，不禁摸了摸漸漸冒起起雞皮疙瘩的胳膊。
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太絕了，和若有若無的霧氣一樣，又清冷得像是秋風，與她個人的氣質格外匹配。以前作品裏的劣勢，在這部電影裏就成了優勢。
微寬的下頜添了絲倔強感，使得林書雁和這個角色都極具特點。
所以當最終定獎時孟開顏思考過後還是把最佳影片獎和最佳女主角獎投給了這部電影。
粉絲是了解她的，她喜歡某一方面格外突出的電影。即便其他地方不是那麽的優秀。
這部電影的風格就很詭譎，看似鬼吃人，實則人吃鬼的感覺拍得特別好。
東京電影節爭獎爭得沒有威尼斯激烈，即便是最大的最佳影片獎在經過半小時的商討過後也全票通過，便是多數觀眾也覺得這部電影最好。
頒獎日時新興導演意氣風發，而已出道多年，最近兩年來被罵靈氣消失的林書雁淚流滿面。
人生很神奇，年初之時還在怪圈裏打轉，年尾卻柳暗花明又一村。
孟開顏不禁想到初見林書雁的那日，那是個炎熱的夏天，她剛剛在學校門口送走她的爸媽。難過之際回到宿舍，談起自己林書雁笑笑說：“我就是個演豎屏小短劇的，最大的夢想就是演電影，讓我爸媽在電影院裏看見我，在頒獎臺上看到我。哈哈，我想太多了，也不知道演不演得上電影呢。”
現在的她大概可以回答18歲的自己這個問題，真的能演得上。
所以什麽是最重要的？對林書雁而言大概是背水一戰的勇氣。
事情很難，堅持下去可能不會成功，但可能也有成功的時候。
孟開顏看著在燈光下熠熠生輝的她熱烈地鼓起了掌。
這部電影很好，毫無任何西方敘事，若是在歐三它大概率拿不到獎，但在東方的電影節卻能。
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