第149章 奪命七頭鯊:爛得驚天動地
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第149章 奪命七頭鯊:爛得驚天動地
世界小姐決賽之後，其節目組確實聯系了艾薇拉。
艾薇拉覺得真得謝謝他們，沒有當著全球那麽多觀眾的面直接聯系自己，不然有點社死的感覺。
節目組表示世界小姐邀約自己想進行一次見面。
不過艾薇拉婉拒了。
她和誰見面，並不看對方的面子，主要取決於她有沒有興趣，她對這個環球小姐比較陌生，也沒什麽結識的興趣。
所以她找了一個比較禮貌且恰當的理由婉拒了，對方勸說無果只能放棄。
網上，大家則是紛紛表示很遺憾，還以為又可以看到艾薇拉和其他美女一起炸街。
……
……
幾周前。
艾薇拉在位於聖莫尼克山谷的舊宅裏整理東西。
她現在早就搬到新的別墅裏去了，她甚至購置了好幾套別墅，目前自住的是位於比弗利山莊的價值1.5億美刀的豪宅，在美國其他地方她也有豪宅別墅，偶爾去度假住。
所以這次她打算把老宅的東西整理一下。
翻著翻著，她竟然翻出了一張唱片。
她還以為是哪個歌手的專輯，卻看到唱片上貼著一張父親唐寧年輕時候的照片。
倒也不是太年輕，大概就是40歲左右時候的相片，唐寧本來就長得帥，不然當年也不會被母親格蕾絲喜歡。
艾薇拉之所以外貌不錯，也是得益於父母都很優越的外貌。
那個時期的唐寧，長得有點像施瓦辛格，英俊硬朗，還有健身的肌肉線條。
照片上，唐寧坐在一棵樹下，手裏抱著個吉他，一臉沈醉於音樂中的樣子。
照片的背後，還有一行鋼筆寫的文字，“秋日正濃，小作一首，表達我對音樂深深的思念和愛，雖為生計我已改行多年，然對音樂的赤子之心尚未熄滅。”
“如有機會，希望能出版這首我非常滿意的歌，向世人訴說我對音樂的愛。”
艾薇拉想，這張音樂碟裏，難道正是唐寧自己錄制的這首歌？
隨後，她將唱片放進播放機中，開始播放。
接著，一首伴隨著吉他彈奏的歌曲悠揚響起。
沒錯，是歌曲，是人聲唱的。
是唐寧唱的？！
艾薇拉下意識坐在了沙發，開始細細聆聽起來，因為，這是她第一次聽到唐寧自己親口唱的歌。
別說，這首歌，可太美妙了。
簡單的吉他旋音，勾勒出的是一場帶著深深思念和熱愛的感情。
歌詞唱的更是唐寧對音樂的赤誠之心。
唐寧的音色清亮，還帶著溫潤，艾薇拉被歌曲深深吸引，歌曲中帶有歌唱者對音樂的癡狂，對夢想的熱枕。
聽完這首歌，艾薇拉的思緒被久久拉扯著，一直在音樂的世界裏沒有回來。
而當她終於回過神之後，她立刻聯系相關的人，希望將這首歌制成唱片發售。
“這是唐寧第一首親自演唱的歌，他的音樂粉絲們已經等待了太久了。”
……
……
幾周後。
唐寧的最新單曲《狂熱》震撼發布！
這支之前甚至沒有任何預熱和宣傳的單曲，一經發布，直接把整個樂壇給驚掉了下巴。
因為，這竟然是首次以來，第一次，唐寧，親自演唱的，單曲！
這個消息，實在是太重量級了，引得無數人第一時間，紛紛去聽了這首歌。
歌曲的銷量和下載量直接斷層領先，在所有音樂榜單上都是一騎絕塵的。
這還不是最讓人驚訝的，驚訝的是大家去聽了之後，幾乎都是立刻就被折服了。
“臥槽，唐寧大神的聲音太好聽了！我天，這首歌聽得我太感動了，我要落淚了！”
“任何一個熱愛某項事業的人，都能聽懂這首歌裏那炙熱真摯到沸騰的感情！”
“這是一首獻給所有熱愛過，正在熱愛的人們的一首歌！”
隨後，不出意外。
整個美國的大街小巷，裏裏外外，到處都開始播放這首歌。
無論是餐廳，公園，活動室，街頭巷尾，還是活動現場，婚禮現場，聖誕年會等等。
無法想象這首歌到底是以一個怎樣的速度，迅速蔓延到整個美國社會的。
一時間，這首歌成為全球最火熱的單曲，不僅美國，在全世界都是熱度第一。
即使聽不懂英語的人，也會被這首歌中的情感所打動，即使沒聽懂歌詞，也能感覺到，唱歌的人正在熱愛著某個事/人，因為他的歌聲裏全是深情、熱情。
這份深情和熱動，太打動人了。
單曲的封面就是唐寧留下的那張照片。
大家這才意識到，“不得不說，唐寧也是個帥哥，如今老了，估計是個氣質老帥哥。”
“他當年要是出道成功了，一定是個才華、外貌兼備的頂級歌手。”
“哎，造化弄人啊，還好他有個好女兒。”
然而，這首歌的影響力，似乎遠不止此。
幾周後，一年一度的格萊美音樂大獎的入圍名單中，這首《狂熱》入圍了最佳單曲！
這就意味著，艾薇拉得身著盛裝，替父參加格萊美頒獎典禮。
這是一個艾薇拉沒有想到的意外，竟然入圍了格萊美，不過竟然入圍了，她也去請教了專門的音樂獎項公關機構，看看是不是能夠替父親更進一步，摘得大獎。
在美國，無論是電影還是音樂，想要沖獎，第一前提肯定是作品本身質量過硬，第二前提，就是要有有力的公關推手。
很快，就到了格萊美的這天，艾薇拉穿著禮服出席了。
她雖然報了希望，卻也沒覺得勝券在握，畢竟這一次的最佳單曲競爭可謂是大神雲集，好多巨星都在這同一時間發了單曲。
然而最終當主持人喊出得獎者的時候，那一聲——唐寧·哥特竟是如此激動人心！
最佳單曲的得主，真的是唐寧，顯然，他的這支《狂熱》實實在在是感動了全球億萬人。
所有有著熱愛之物的人們，都為這首歌瘋狂打CALL。
艾薇拉上臺，說了之前準備好的獲獎感言。
“我父親是一個很棒的人，他從未放棄自己的熱愛，正是因為堅持，我們才能在瘋人院影業之外，見到他過人的音樂才華。”
“我不知道當初40歲的父親，坐在泛黃的楓樹下，彈著吉他創作這首歌的時候，是懷著怎麽樣的心情，因為那年，電影公司的事情越來越忙，他已經就抽不出時間去寫歌了，我想他可能在擔憂，覺得自己留給熱愛的時間越來越少，這讓他覺得十分悲傷。懷著這份悲傷和對音樂的熱愛，他寫下了這首歌。”
“我可以想象出那個十多年前的祥和午後，他偶爾半日閑暇，終於可以撿起想念已久的吉他，那種迫不及待想要彈上一曲，作上一曲的心情。”
“感謝格萊美給了我父親如此大的肯定，感謝他的聆聽者，與他一起分享這份熱愛。”
同一時間。
在洛杉磯最高級的私人醫院中，唐寧正安靜地躺在病房中。
他的貼身護工打開了電視給唐寧播放格萊美頒獎的現場。
護工每天都會打開電視給唐寧聽聽新聞什麽的，今天是特意看了頒獎典禮。
當艾薇拉上臺替父親領獎，並且說完了感言之後，臺下響起了熱烈的掌聲。
此時。
在護工沒看到的地方，唐寧的手指，忽然幅度很小地動了動。
但是，也僅僅就這一下。
之後，他依舊還是陷入在漫長的沈睡中，就仿佛剛才的微微一動不存在一般。
……
……
《奪命七頭鯊》正式在全球公映了。
不過上映的地區並不算太多，很多地區對這部電影還是持觀望心態，畢竟這部從預告片到路透，怎麽看都很可能是一部爛片，雖然是大導演艾薇拉拍的，但是很多業內人士並不看好。
不看好的原因是，這部電影實在太奇葩了。
她的制作成本只有60萬，是的，沒聽錯，60萬，艾薇拉這樣的國際名導，她的電影怎麽可能只有60萬的成本？
這絕對是刻意壓低了的結果。
但是，更奇葩的是，這部電影制作成本60萬，但是付給演員的薪酬卻高達一千萬，這還是很多演員看在艾薇拉的面子上主動降低了薪酬後的片酬。
就是說，艾薇拉請了一堆貨真價實的大牌來加盟……一部成本如此之低廉的B級片。
這，這如此手尾失調、頭重腳輕的拍攝方式，讓很多人覺得，這八成要爛……
而且，全世界各地區，如果要購買這部電影的版權同步上映，還需要付出高昂的版權費。
買這部電影不便宜，但是它成本如此之低，很多業內人士表示，“其實也不是不看好，而是這電影的路子走得太妖了，大家都沒見過，所以不敢輕易下註，想要觀望觀望。”
所以目前市場處於一個觀望狀態。
不過在北美地區，這部電影還是順利公映了。
在紐約的一家豪華電影院門口，人們可以在最顯眼的位置，看到《奪命七頭鯊》的海報。
別看這電影很抽象，海報可是做得相當高級，起碼這海報上一眾大牌演員的臉看起來，就已經十分高級了。
站C位的就是湯姆漢克斯，這張臉在影壇就意味著高級。
旁邊的是茱莉亞·羅伯茨，這也是二十年前的好萊塢頂流了。
後面一眾都是大牌的臉，西恩潘，裴淳華等等……
所以，這個海報還是很吸引路人的。
當然，對於那些不懂電影的路人，他們看到這張海報如此大牌雲集，可能會覺得這是一部巨大投資的商業大片，等他們真的買了票進去看了之後，他們可能才會發現，這電影和他們想象中完全不一樣。
在購買電影票的人群中，有一個戴著帽子的老爺爺，沒人認出他，但他確實身份不一般。
他是大衛·斯皮爾伯格。
好萊塢和詹姆斯·卡梅隆齊名的兩大金剛之一，老一代的世界級大導演。
他的代表作有很多，《大白鯊》《奪寶奇兵》《侏羅紀公園》《辛德勒的名單》《拯救大兵瑞恩》等等，一系列如雷貫耳的經典電影，都是出自他之手。
至於他為什麽會來買奪命鯊的電影票，當然是因為他想看看這部電影。
但是此時，斯皮爾伯格還沒有搞清楚這到底是一部怎麽樣的電影。
他最近都忙於新電影《侏羅紀4》的制作，沒怎麽和業內人士聊天。
此時，在斯皮爾伯格的心裏，還以為這部《奪命七頭鯊》是一部正兒八經的災難喜劇，只不過延續了前幾部的無厘頭風格。
他甚至還不知道，這是一部成本只有60萬美元的電影，他看著海報評估了一下，“這電影去除片酬之外的制作成本，怎麽也得200萬朝上吧。”
之後。
懷著想要好好鑒賞一番艾薇拉電影藝術的想法，斯皮爾伯格坐進了電影院。
他甚至用手機打開了筆記本模式，按照以往的習慣，在看電影的時候如果看到有哪些優點，他會立刻記錄以方便自己回顧，為此他每次都坐最後一排。
接著，電影開場了。
本著要認真鑒賞分析的心態，斯皮爾伯格甚至換了一副更高清的眼鏡，這是他給與艾薇拉·哥特的頂級尊重。
然後，他開始摒棄一切雜念，沈浸式看電影。
再然後，他發現自己錯了，錯得離譜。
首先，這部電影的成本絕對不會超過60萬，因為全片幾乎全是貼圖特效，根本沒幾場戲是正兒八經動態特效的，即使有，也是很抽象的劣質動態特效。
其次，這電影的劇情就和神經病一樣，但是配合那抽象的特效，竟然給了觀眾一種“痛並快樂著”的效果。
沒錯。
特效太傻，劇情太假，但是當你看到主角湯姆漢克斯一本正經拿著電鋸在太空中，七歪八扭、拙劣地模仿著失重環境下的
步伐，然後踩著這“魔鬼的舞步”一鋸下去淩空劈開鯊魚。
這一幕，竟然有一種“看瞎子誤打誤撞砍死一頭老虎”的莫名爽感！
看到這一幕，斯皮爾伯格直接笑得快缺氧了，而且不僅是他，整個電影院的所有人都笑得快缺氧了。
之後，還有更多腦洞清奇的情節。
女主角為了和鯊魚對抗，竟然把冰箱門卸下來當盾牌，一臉正氣地揣著冰箱門，指著鯊魚；
鯊魚被龍卷風吹到空中，女配角駕駛著直升飛機飛上天空，不巧螺旋槳直接把空中的鯊魚攪成肉醬。
天，這喜劇片裏竟然還有這麽正經的R級片血漿場景？
太不容易了！
斯皮爾伯格耳邊笑聲就沒停過，全是那種笑到喘不上氣的，而他自己也沒好到哪裏去，他也快跟著笑瘋了。
事實上，這不是喜劇片，它沒有任何喜劇、搞笑情節。
但是它就是這麽好笑！
如果一定要歸類，斯皮爾伯格可能會把它歸為“亞文化下的荒誕美學狂歡”。
真的太荒誕了。
如果非要把這部電影說成是爛片，那它的歷史地位，也絕對會是爛片賽道的《阿凡達》。
很快，這僅僅一小時的電影就結束了。
所有觀眾都是扶著腰，仿佛笑到抽筋了一樣，即使電影結束了，依舊不肯走，還坐在原座位上不停笑，一邊笑一邊聊。
“嘿，你們看到了沒有？這電影竟然把演員笑場當成彩蛋，我看到湯姆漢克斯笑場了，可導演竟然沒剪掉，這太搞了，艾薇拉玩得太瘋了！”
“這電影好瘋好瘋，瘋到我笑吐了！”
而斯皮爾伯格，他已經重整心態，能夠暫時保證自己不想、不笑地走了出去。
當他走到門口的時候，那些問卷調查員們正忙給出來的觀眾做調查，這些觀眾們一個個帶著繃不住的表情笑道：“太搞了，這電影才是荒誕主義的圖騰啊！”
“我支持繼續拍個八頭、九頭、十頭鯊！我要看！”
“哈哈哈哈哈哈哈哈哈，此人已瘋。”
“繃不住了，這電影成本這麽低，為什麽拍出了一種誓要留名歷史的氣勢，哈哈哈哈哈哈哈。”
在大家一片歡聲笑語中，人們隱隱可以感覺到，這一定是一部好電影，不一定是多麽精雕細琢，但是它能給觀眾帶來巨大的快樂，這是很多電影都做不到的。
斯皮爾伯格不想高調，所以為了不被發現，他沒有參與問卷調查，而是直接離開了影院。
然而在門口，他還是被同來觀看電影的其他電影人給認了出來。
畢竟這部《奪命七頭鯊》聲名在外，又是艾薇拉拍的，肯定有很多業內人士要來湊湊熱鬧的。
斯皮爾伯格碰到的是《好萊塢前線》的一名資深媒體人，此人也和斯皮爾伯格有些交情。
那人似乎下意識就猜到了斯皮爾伯格是去看什麽電影的，他問道：“大衛，你是來看《奪命七頭鯊》的？”
斯皮爾伯格大方地回答，“當然，我也對這部電影很好奇。”
那位媒體人問道：“那麽，感覺這部電影如何？”
斯皮爾伯格手插口袋，他沈吟了一會，吐出幾個字，“很難說。”
媒體人略微意外，“該不會是爛片吧？”
斯皮爾伯格想了想，然後回了句，“是。”
“啊？”那個媒體人顯然十分意外，畢竟這可是艾薇拉·哥特的電影，竟然直接被斯皮爾伯格定義為爛片？
媒體人：“真的是爛片？爛到什麽程度？”
斯皮爾伯格沈思了半秒鐘，“爛得驚天動地。”
媒體人十分驚訝地張了張嘴，“所以，這電影不好看嗎？”
斯皮爾伯格再度沈思了一秒鐘，“好看的，好看得蕩氣回腸。”
媒體人：“……”
？？？？
這就是語言的藝術嗎？
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不過艾薇拉婉拒了。
她和誰見面，並不看對方的面子，主要取決於她有沒有興趣，她對這個環球小姐比較陌生，也沒什麽結識的興趣。
所以她找了一個比較禮貌且恰當的理由婉拒了，對方勸說無果只能放棄。
網上，大家則是紛紛表示很遺憾，還以為又可以看到艾薇拉和其他美女一起炸街。
……
……
幾周前。
艾薇拉在位於聖莫尼克山谷的舊宅裏整理東西。
她現在早就搬到新的別墅裏去了，她甚至購置了好幾套別墅，目前自住的是位於比弗利山莊的價值1.5億美刀的豪宅，在美國其他地方她也有豪宅別墅，偶爾去度假住。
所以這次她打算把老宅的東西整理一下。
翻著翻著，她竟然翻出了一張唱片。
她還以為是哪個歌手的專輯，卻看到唱片上貼著一張父親唐寧年輕時候的照片。
倒也不是太年輕，大概就是40歲左右時候的相片，唐寧本來就長得帥，不然當年也不會被母親格蕾絲喜歡。
艾薇拉之所以外貌不錯，也是得益於父母都很優越的外貌。
那個時期的唐寧，長得有點像施瓦辛格，英俊硬朗，還有健身的肌肉線條。
照片上，唐寧坐在一棵樹下，手裏抱著個吉他，一臉沈醉於音樂中的樣子。
照片的背後，還有一行鋼筆寫的文字，“秋日正濃，小作一首，表達我對音樂深深的思念和愛，雖為生計我已改行多年，然對音樂的赤子之心尚未熄滅。”
“如有機會，希望能出版這首我非常滿意的歌，向世人訴說我對音樂的愛。”
艾薇拉想，這張音樂碟裏，難道正是唐寧自己錄制的這首歌？
隨後，她將唱片放進播放機中，開始播放。
接著，一首伴隨著吉他彈奏的歌曲悠揚響起。
沒錯，是歌曲，是人聲唱的。
是唐寧唱的？！
艾薇拉下意識坐在了沙發，開始細細聆聽起來，因為，這是她第一次聽到唐寧自己親口唱的歌。
別說，這首歌，可太美妙了。
簡單的吉他旋音，勾勒出的是一場帶著深深思念和熱愛的感情。
歌詞唱的更是唐寧對音樂的赤誠之心。
唐寧的音色清亮，還帶著溫潤，艾薇拉被歌曲深深吸引，歌曲中帶有歌唱者對音樂的癡狂，對夢想的熱枕。
聽完這首歌，艾薇拉的思緒被久久拉扯著，一直在音樂的世界裏沒有回來。
而當她終於回過神之後，她立刻聯系相關的人，希望將這首歌制成唱片發售。
“這是唐寧第一首親自演唱的歌，他的音樂粉絲們已經等待了太久了。”
……
……
幾周後。
唐寧的最新單曲《狂熱》震撼發布！
這支之前甚至沒有任何預熱和宣傳的單曲，一經發布，直接把整個樂壇給驚掉了下巴。
因為，這竟然是首次以來，第一次，唐寧，親自演唱的，單曲！
這個消息，實在是太重量級了，引得無數人第一時間，紛紛去聽了這首歌。
歌曲的銷量和下載量直接斷層領先，在所有音樂榜單上都是一騎絕塵的。
這還不是最讓人驚訝的，驚訝的是大家去聽了之後，幾乎都是立刻就被折服了。
“臥槽，唐寧大神的聲音太好聽了！我天，這首歌聽得我太感動了，我要落淚了！”
“任何一個熱愛某項事業的人，都能聽懂這首歌裏那炙熱真摯到沸騰的感情！”
“這是一首獻給所有熱愛過，正在熱愛的人們的一首歌！”
隨後，不出意外。
整個美國的大街小巷，裏裏外外，到處都開始播放這首歌。
無論是餐廳，公園，活動室，街頭巷尾，還是活動現場，婚禮現場，聖誕年會等等。
無法想象這首歌到底是以一個怎樣的速度，迅速蔓延到整個美國社會的。
一時間，這首歌成為全球最火熱的單曲，不僅美國，在全世界都是熱度第一。
即使聽不懂英語的人，也會被這首歌中的情感所打動，即使沒聽懂歌詞，也能感覺到，唱歌的人正在熱愛著某個事/人，因為他的歌聲裏全是深情、熱情。
這份深情和熱動，太打動人了。
單曲的封面就是唐寧留下的那張照片。
大家這才意識到，“不得不說，唐寧也是個帥哥，如今老了，估計是個氣質老帥哥。”
“他當年要是出道成功了，一定是個才華、外貌兼備的頂級歌手。”
“哎，造化弄人啊，還好他有個好女兒。”
然而，這首歌的影響力，似乎遠不止此。
幾周後，一年一度的格萊美音樂大獎的入圍名單中，這首《狂熱》入圍了最佳單曲！
這就意味著，艾薇拉得身著盛裝，替父參加格萊美頒獎典禮。
這是一個艾薇拉沒有想到的意外，竟然入圍了格萊美，不過竟然入圍了，她也去請教了專門的音樂獎項公關機構，看看是不是能夠替父親更進一步，摘得大獎。
在美國，無論是電影還是音樂，想要沖獎，第一前提肯定是作品本身質量過硬，第二前提，就是要有有力的公關推手。
很快，就到了格萊美的這天，艾薇拉穿著禮服出席了。
她雖然報了希望，卻也沒覺得勝券在握，畢竟這一次的最佳單曲競爭可謂是大神雲集，好多巨星都在這同一時間發了單曲。
然而最終當主持人喊出得獎者的時候，那一聲——唐寧·哥特竟是如此激動人心！
最佳單曲的得主，真的是唐寧，顯然，他的這支《狂熱》實實在在是感動了全球億萬人。
所有有著熱愛之物的人們，都為這首歌瘋狂打CALL。
艾薇拉上臺，說了之前準備好的獲獎感言。
“我父親是一個很棒的人，他從未放棄自己的熱愛，正是因為堅持，我們才能在瘋人院影業之外，見到他過人的音樂才華。”
“我不知道當初40歲的父親，坐在泛黃的楓樹下，彈著吉他創作這首歌的時候，是懷著怎麽樣的心情，因為那年，電影公司的事情越來越忙，他已經就抽不出時間去寫歌了，我想他可能在擔憂，覺得自己留給熱愛的時間越來越少，這讓他覺得十分悲傷。懷著這份悲傷和對音樂的熱愛，他寫下了這首歌。”
“我可以想象出那個十多年前的祥和午後，他偶爾半日閑暇，終於可以撿起想念已久的吉他，那種迫不及待想要彈上一曲，作上一曲的心情。”
“感謝格萊美給了我父親如此大的肯定，感謝他的聆聽者，與他一起分享這份熱愛。”
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在洛杉磯最高級的私人醫院中，唐寧正安靜地躺在病房中。
他的貼身護工打開了電視給唐寧播放格萊美頒獎的現場。
護工每天都會打開電視給唐寧聽聽新聞什麽的，今天是特意看了頒獎典禮。
當艾薇拉上臺替父親領獎，並且說完了感言之後，臺下響起了熱烈的掌聲。
此時。
在護工沒看到的地方，唐寧的手指，忽然幅度很小地動了動。
但是，也僅僅就這一下。
之後，他依舊還是陷入在漫長的沈睡中，就仿佛剛才的微微一動不存在一般。
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《奪命七頭鯊》正式在全球公映了。
不過上映的地區並不算太多，很多地區對這部電影還是持觀望心態，畢竟這部從預告片到路透，怎麽看都很可能是一部爛片，雖然是大導演艾薇拉拍的，但是很多業內人士並不看好。
不看好的原因是，這部電影實在太奇葩了。
她的制作成本只有60萬，是的，沒聽錯，60萬，艾薇拉這樣的國際名導，她的電影怎麽可能只有60萬的成本？
這絕對是刻意壓低了的結果。
但是，更奇葩的是，這部電影制作成本60萬，但是付給演員的薪酬卻高達一千萬，這還是很多演員看在艾薇拉的面子上主動降低了薪酬後的片酬。
就是說，艾薇拉請了一堆貨真價實的大牌來加盟……一部成本如此之低廉的B級片。
這，這如此手尾失調、頭重腳輕的拍攝方式，讓很多人覺得，這八成要爛……
而且，全世界各地區，如果要購買這部電影的版權同步上映，還需要付出高昂的版權費。
買這部電影不便宜，但是它成本如此之低，很多業內人士表示，“其實也不是不看好，而是這電影的路子走得太妖了，大家都沒見過，所以不敢輕易下註，想要觀望觀望。”
所以目前市場處於一個觀望狀態。
不過在北美地區，這部電影還是順利公映了。
在紐約的一家豪華電影院門口，人們可以在最顯眼的位置，看到《奪命七頭鯊》的海報。
別看這電影很抽象，海報可是做得相當高級，起碼這海報上一眾大牌演員的臉看起來，就已經十分高級了。
站C位的就是湯姆漢克斯，這張臉在影壇就意味著高級。
旁邊的是茱莉亞·羅伯茨，這也是二十年前的好萊塢頂流了。
後面一眾都是大牌的臉，西恩潘，裴淳華等等……
所以，這個海報還是很吸引路人的。
當然，對於那些不懂電影的路人，他們看到這張海報如此大牌雲集，可能會覺得這是一部巨大投資的商業大片，等他們真的買了票進去看了之後，他們可能才會發現，這電影和他們想象中完全不一樣。
在購買電影票的人群中，有一個戴著帽子的老爺爺，沒人認出他，但他確實身份不一般。
他是大衛·斯皮爾伯格。
好萊塢和詹姆斯·卡梅隆齊名的兩大金剛之一，老一代的世界級大導演。
他的代表作有很多，《大白鯊》《奪寶奇兵》《侏羅紀公園》《辛德勒的名單》《拯救大兵瑞恩》等等，一系列如雷貫耳的經典電影，都是出自他之手。
至於他為什麽會來買奪命鯊的電影票，當然是因為他想看看這部電影。
但是此時，斯皮爾伯格還沒有搞清楚這到底是一部怎麽樣的電影。
他最近都忙於新電影《侏羅紀4》的制作，沒怎麽和業內人士聊天。
此時，在斯皮爾伯格的心裏，還以為這部《奪命七頭鯊》是一部正兒八經的災難喜劇，只不過延續了前幾部的無厘頭風格。
他甚至還不知道，這是一部成本只有60萬美元的電影，他看著海報評估了一下，“這電影去除片酬之外的制作成本，怎麽也得200萬朝上吧。”
之後。
懷著想要好好鑒賞一番艾薇拉電影藝術的想法，斯皮爾伯格坐進了電影院。
他甚至用手機打開了筆記本模式，按照以往的習慣，在看電影的時候如果看到有哪些優點，他會立刻記錄以方便自己回顧，為此他每次都坐最後一排。
接著，電影開場了。
本著要認真鑒賞分析的心態，斯皮爾伯格甚至換了一副更高清的眼鏡，這是他給與艾薇拉·哥特的頂級尊重。
然後，他開始摒棄一切雜念，沈浸式看電影。
再然後，他發現自己錯了，錯得離譜。
首先，這部電影的成本絕對不會超過60萬，因為全片幾乎全是貼圖特效，根本沒幾場戲是正兒八經動態特效的，即使有，也是很抽象的劣質動態特效。
其次，這電影的劇情就和神經病一樣，但是配合那抽象的特效，竟然給了觀眾一種“痛並快樂著”的效果。
沒錯。
特效太傻，劇情太假，但是當你看到主角湯姆漢克斯一本正經拿著電鋸在太空中，七歪八扭、拙劣地模仿著失重環境下的
步伐，然後踩著這“魔鬼的舞步”一鋸下去淩空劈開鯊魚。
這一幕，竟然有一種“看瞎子誤打誤撞砍死一頭老虎”的莫名爽感！
看到這一幕，斯皮爾伯格直接笑得快缺氧了，而且不僅是他，整個電影院的所有人都笑得快缺氧了。
之後，還有更多腦洞清奇的情節。
女主角為了和鯊魚對抗，竟然把冰箱門卸下來當盾牌，一臉正氣地揣著冰箱門，指著鯊魚；
鯊魚被龍卷風吹到空中，女配角駕駛著直升飛機飛上天空，不巧螺旋槳直接把空中的鯊魚攪成肉醬。
天，這喜劇片裏竟然還有這麽正經的R級片血漿場景？
太不容易了！
斯皮爾伯格耳邊笑聲就沒停過，全是那種笑到喘不上氣的，而他自己也沒好到哪裏去，他也快跟著笑瘋了。
事實上，這不是喜劇片，它沒有任何喜劇、搞笑情節。
但是它就是這麽好笑！
如果一定要歸類，斯皮爾伯格可能會把它歸為“亞文化下的荒誕美學狂歡”。
真的太荒誕了。
如果非要把這部電影說成是爛片，那它的歷史地位，也絕對會是爛片賽道的《阿凡達》。
很快，這僅僅一小時的電影就結束了。
所有觀眾都是扶著腰，仿佛笑到抽筋了一樣，即使電影結束了，依舊不肯走，還坐在原座位上不停笑，一邊笑一邊聊。
“嘿，你們看到了沒有？這電影竟然把演員笑場當成彩蛋，我看到湯姆漢克斯笑場了，可導演竟然沒剪掉，這太搞了，艾薇拉玩得太瘋了！”
“這電影好瘋好瘋，瘋到我笑吐了！”
而斯皮爾伯格，他已經重整心態，能夠暫時保證自己不想、不笑地走了出去。
當他走到門口的時候，那些問卷調查員們正忙給出來的觀眾做調查，這些觀眾們一個個帶著繃不住的表情笑道：“太搞了，這電影才是荒誕主義的圖騰啊！”
“我支持繼續拍個八頭、九頭、十頭鯊！我要看！”
“哈哈哈哈哈哈哈哈哈，此人已瘋。”
“繃不住了，這電影成本這麽低，為什麽拍出了一種誓要留名歷史的氣勢，哈哈哈哈哈哈哈。”
在大家一片歡聲笑語中，人們隱隱可以感覺到，這一定是一部好電影，不一定是多麽精雕細琢，但是它能給觀眾帶來巨大的快樂，這是很多電影都做不到的。
斯皮爾伯格不想高調，所以為了不被發現，他沒有參與問卷調查，而是直接離開了影院。
然而在門口，他還是被同來觀看電影的其他電影人給認了出來。
畢竟這部《奪命七頭鯊》聲名在外，又是艾薇拉拍的，肯定有很多業內人士要來湊湊熱鬧的。
斯皮爾伯格碰到的是《好萊塢前線》的一名資深媒體人，此人也和斯皮爾伯格有些交情。
那人似乎下意識就猜到了斯皮爾伯格是去看什麽電影的，他問道：“大衛，你是來看《奪命七頭鯊》的？”
斯皮爾伯格大方地回答，“當然，我也對這部電影很好奇。”
那位媒體人問道：“那麽，感覺這部電影如何？”
斯皮爾伯格手插口袋，他沈吟了一會，吐出幾個字，“很難說。”
媒體人略微意外，“該不會是爛片吧？”
斯皮爾伯格想了想，然後回了句，“是。”
“啊？”那個媒體人顯然十分意外，畢竟這可是艾薇拉·哥特的電影，竟然直接被斯皮爾伯格定義為爛片？
媒體人：“真的是爛片？爛到什麽程度？”
斯皮爾伯格沈思了半秒鐘，“爛得驚天動地。”
媒體人十分驚訝地張了張嘴，“所以，這電影不好看嗎？”
斯皮爾伯格再度沈思了一秒鐘，“好看的，好看得蕩氣回腸。”
媒體人：“……”
？？？？
這就是語言的藝術嗎？
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