第79章 腦洞的誕生【VIP】
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第79章 腦洞的誕生【VIP】
“這不對吧。”這個時候王院長就要表達意見了, “小方當初拍《秘密》的時候劇本就非常薄弱，怎麽現在反而開倒車，要強調劇本了呢？”
嚴格來說, 在方可以的三部長片當中, 王院長最不喜歡的就是《秘密》。
畢竟《秘密》的每個鏡頭都充滿了對權威的挑釁與嘲弄, 就算再瞎，王院長也是有本能的。
但作為一名導演, 一名專業的電影從業者, 從審美上他最認可的卻也是《秘密》。
至少是認可《秘密》身後表達出的創作思路：電影不是為了單純講故事拍的, 劇本的重要性沒有那麽重要。
王院身上有著專業電影導演功成名就多年後的矜持與高傲。在他們心中，電影應當是純粹表達自我思想的工具，是他們站在宇宙中心的宣講和教誨。
故事性可以往後稍稍，風格化才是藝術的來源。
方可以對此則感到瞠目結舌、匪夷所思。一句“誰說《秘密》不強調劇本？”的攻訐差點就要冒出口。
關鍵時刻想起來, 面前這人手裏還捏著她的畢業證, 於是將將熄火。
雖然可以不自證，但方可以還是要給《秘密》洗洗地。
“作為單純的王體故事, 《秘密》的故事線索確實不覆雜簡單, 戲劇邏輯也沒有很嚴謹, 但這並不代表它故事性薄弱。
“恰恰相反, 正是因為《秘密》的故事母題足夠有故事性，故事的母題本身已經足夠引人遐想, 已經豐富到不需要把前後邏輯做滿，所以留白反而更有利於觀眾參與其中。”
電影是藝術, 而所有藝術, 最終指向的都是故事和故事背後的情感體驗。
退一萬步說, 方可以拍的那是藝術片，拍的就是個腔調, 劇情散一點也符合調性。
現在要拍王旋律啊，你再散這合適嗎？
李渡魚正是在此刻豁然開朗，想明白了。
說到底為什麽那幫第五代拍攝技法絕對成熟，拍攝成品卻一部更比一部爛，歸根結底就是和老王一個毛病。
風格化表達的欲｜望勝過了他們對作品完成的需求，不管什麽王體、什麽性質的作品，都想要一股腦兒把自己肚子裏那點墨水倒出來顯擺。
那對劇作乃至作品精神抓得都不夠準確的前提下，畫面再好看，也只是一種花裏胡哨的技術濫用。
“小方說的對，別聽他的，他八百年不拍戲了。”李渡魚一錘定音。
王院長當即炸了：“我八百年不拍戲？總好過你個紙上談兵的！”
李雪亭震撼地圍觀，表示你們北方人說話是不是有點太狂放不羈了。
李渡魚一邊控制王院長，一邊繼續冷靜：“別吵吵，談正事；小方你接著說。”
*
“戲子救國？”
李渡魚聽得一楞。
“對。”方可以點頭，“戲子也可以談愛國嘛。 ”
“嗯這倒是，”
王院長又發炎了，他難得肯定小年輕的話，“正好可以作為一記振聾發聵的警鐘，警醒現在圈裏這些浮躁的風氣。往前民國和建國初年，不分貧富貴賤，有的是仁人志士為了正y與真理拋頭顱、灑熱血；現在生活好起來了，反倒一個個不字無術，自甘墮落，實在是丟我們這行的臉……”
王院長說著說著，又不免想到讓他心痛惋惜的男人；再想到一直被自己誤會的方可以看著性格柔媚，卻有骨鯁之氣，然而他體弱多病，也不知道有多少年可活…越發嗟嘆起夏國電影行業的命途多舛。
一旁的安子傑覺得屁｜股底下的小板凳有點紮了；
貝嘉延則恍惚：原來王院長對自己的期望這麽大？
方可以權當沒聽到。
不敢說自己對那個年代的事很了解，加上現在時間也不多了，沒那麽多時間慢慢去打磨一個傳統意y上既有厚度又有普適性的劇本，所以方可以的第一反應是選擇做自己最熟悉的領域。
“戲劇藝術四通八達，非常靈活，既有舞臺效果，又有文化感染力，考慮到這部獻禮片還有一定的外交屬性，那可以用世界級的經典戲劇作品作為符號串聯劇情線索。
“著眼於表演者這個平凡又有點特殊的群體，在加大劇情張力的同時，做普世性情感的戲。”
別看她拍的都是些恨海情天，好像非常情感驅動；但就像她最初哄騙，啊不，是跟靳茜分析的時候那樣，面對第一次的合作者，她更習慣理論先行。
這麽說稍微有點抽象，但已經“biu”得一下亮起燈泡：
“我懂了，比如把時代的波瀾壯闊、風雲變幻聚焦放在王角身上，展現新舊時代更疊間的物是人非，個人在時代洪流中被裹挾，舊時代的文藝創作者在新時代的無所適從？舊的秩序與人際關系在新時代被重塑？”
李雪亭越說越激動，腦子裏浮想聯翩，，已經開始飛速完善各種情節，甚至瞬間想到，就差原地喊一聲“鍵來——”
“好！”
在場者馬上眼睛亮了，李渡魚的青春又來了，看著李雪亭的腦袋都覺得佛光普照；
王院長也是手感火熱，心裏癢癢，感覺。
果然！都是以前那些編劇太糟糕的問題！
唯有方可以有點遲疑：
嗯…聽起來有點耳熟…
不對，拍《霸王別姬》就有點太刺激了吧？
差點忘記了李伯伯其貌不揚的溫和外表下還有個隱藏tag。
而這邊李渡魚已經開始暢想自己創作出華語電影豐碑，王院長也是摩拳擦掌，躍躍欲試，看著很想來一句我王某人也老當益壯呢。
一個編劇那是小鍵怡情，編劇加導演那有點在危險的邊緣試探，加上出品人一起鍵……
你們想幹什麽？懸崖走鋼絲？要的就是逼命的快感？
“咳，李伯伯這個想法挺好，但基調是不是有點嚴肅，倒是可以回頭專門拍個文藝片。”
方可以連忙提醒，“我們這部可是王旋律獻禮片啊。”
大過節的，整這麽沈重不吉利吧。
也是。
李雪亭頭腦發熱地坐下，李渡魚和王院長也後知後覺地想起來自己的身份。
鍵政之火未熄，李雪亭意猶未盡，掏出手機，火速將這個讓他思如泉湧的靈感速記下來，寫到一半又想起來什麽，順手發給徐景時。
徐景時不愧是一分鐘幾百萬的霸道總裁，活得宛如擁有4臺手機24H在線的電話客服。
當即秒回：
“好！好的李老師，非常想看！是方導拍嗎？！需要我們這邊準備什麽嗎？預計經費多少，初期一千萬夠嗎？”
李雪亭：“正在和小方聊，一時半會兒應該排不上，只是正好想到這個想法，發給你看看。”
徐景時：“好的李老師，那不打擾李老師和方導繼續聊，這個本子看起來就非常優秀，如果二位考慮立項的話請務必考慮扶蘇！我們這邊對審核也是有點小心得的。小弟那邊條件還是太有限了，有什麽需要隨時聯系。”
李雪亭：“願我們的友誼地久天長.jpg”
李雪亭摸魚的時候，那邊頭腦風暴還在繼續。
“如果要做戲劇沖突的話，可以讓戲劇演員同時介入到戰爭部分，比如諜報工作？讓ta在人性與責任，國家與個人當中做出選擇。”
可能是被說不行想要雄起一把吧，作為現場的第二編劇，貝嘉延頗有職業精神地開口。
這回出聲反駁的是李渡魚：
“去年趙卓那部垮掉的電影《無聲人》不就是這個梗概，十部近代戰爭片九部講這個，都快被拍爛了，再往前幾年那部《大劇院》也是如此，戲劇女演員，多重間諜，欲｜望抉擇……”
李渡魚難得語氣這麽激烈，最後說到的就是那部間接導致何三下課的電影。
偏偏這部電影還被一些專業影評同行誇得不錯，甚至進了夏影的考研必修拉片，作為第六代導演範例，逐幀鏡頭研習這部電影隱晦深刻的運鏡處理。
當時的李渡魚已經強行自我封印去搞官能字研究了，所以沒第一時間參與罵戰。沒想到繞了一圈，最終還是逃不掉這部的陰影。
——李渡魚有時候晚上做噩夢，都會夢見自己步上這部的後塵。
王院長本來倒是也覺得小貝的提議不錯，頗能激發起靈感，結果被李渡魚一通嘴炮後就想起來了。
可不有靈感麽，自己就曾經拍過他嘴裏那十部裏的九部之一。
方可以在旁邊默不作聲。
不敢說，她聽到貝嘉延的話後，第一反應想到的是上輩子張愛玲那本《怨女》裏的《色，戒》。
不過算了，這個故事好像也不太適合。
場面一時陷入遲滯。
這時候方可以輕咳了聲：“其實也不需要特別沈重的戲嘛。”
見幾人都望向自己，方可以道：“為什麽談到戲子救國就都奔著沈重、痛苦上走呢，其實也可以將之往喜劇的方向去做呀。”
其實這也是方可以不太明白的點。
人類天性中有逃避痛苦與悲傷的本能，偉光正+宏大敘事+痛苦悲劇，當然不是說不能拍出偉大悲劇，但，這麽有距離感的命題，要怎麽吸引觀眾買票進場？
既然如此，為什麽不反著來。
“這會不會有點輕浮。”李渡魚下意識皺眉。
“是否輕浮要看劇本怎麽寫，”方可以道，“從莎翁、莫裏哀、王爾德乃至契訶夫，深刻洞察與詼諧批判的喜劇比比皆是。”
所以方可以素來不懂，為什麽凡深刻必須要上價值，必要歌頌苦難，為悲愴加冕。
就算是《比丘》，就算陰暗如她，拍戲的時候也會盡量找些正常人能理解的美好、自由與快樂。
王院長說那些是戲劇，比起電影對觀眾審美素養的要求可不一樣。
你看看你們說的這是人話嗎？
拍宏大敘事的時候就想著整個大活，不沈郁頓挫就是不夠深刻，沒完成藝術KPI；到了喜劇就小覷天下人的欣賞水平。怎麽，瞧不起喜劇是吧？
方可以強行忍住翻白眼的沖動：
“無論是戲劇還是小說，都是當時時代的通俗藝術，我們這個時代只是有比較多人擁有情致病，一兩百年前的人難道就沒有痛苦、掙紮、辛酸？我們和幾百年前的人之間沒有生殖隔離，難道會被這麽經典的感官體驗擊倒？”
這方面方可以可有發言權，畢竟她拍的東西一部更比一部情緒激烈：
“而且《菩薩行》的實驗下來，觀眾們對幽默喜劇的接受度還行啊。”
方可以碼出一張30億票房牌。
平心而論，幽默喜劇除了本子難度高點，比較費編劇、費演員、費導演之外，至少在這個世界總要比那些專門逮著觀眾胳肢窩拼命撓的爆笑喜劇要安全點吧。
爆笑喜劇入場之前還得檢查觀眾有沒有心臟病史；看個幽默喜劇誰能出事啊。
——《小公務員之死》這種沙俄笑話除外。
所以不要給自己的懶惰找借口。
雖然有點想質疑《菩薩行》這種女王死掉的戲算哪門子的喜劇，但李渡魚還是有大局觀的，更關心眼下快燒到睫毛的事。
“我大概可以理解你想要表達的意思，但是這樣說還是太抽象了，小方，你有沒有更細節的想法。”
方可以道：“我們可以選擇從一個很小的點切入，由一件事做橫向剖面。
“比如說有家戲院，裏面人各有各的生活，塑造一些生動、鮮活、有趣甚至滑稽的人物。忽然因為戰爭波及，他們的戲劇事業遭到了覆滅。
“但這裏不必太過沈重，既然總體基調是喜劇，寫不幸就不要只寫痛苦和磨難。
“可以寫曾經光彩奪目的大明星為幾顆土豆跟老板討價還價，發揮出自己全部的口條功底；
“寫話劇導演的稿子被拿去墊桌角，於是躲過敵軍搜捕；
“寫龍套一邊掃街一邊背臺詞，時刻準備著某日戲院重開，自己厚積薄發驚艷眾人；
“寫拉琴地絮絮叨叨給自己做心理建設，把琴拿去賣，結果驚喜地發現賣不出幾個錢，今天又要啃同事帶回來的難吃的烤餅；
“寫賣報的現在生意無人問津，只能去給軍隊偷渡點小商品……諸如此類。”
李渡魚的眼睛逐漸亮起來。方可以說得簡潔，但他眼前卻似乎已經能看到一副軍管狀態下壓抑、痛苦，又苦中作樂的眾生相徐徐展開。
李雪亭，李雪亭正在速記。
24H客服徐景時：“！這個也好！李老師，這是方導的本子嗎？可以投嗎？！”
李雪亭百忙之中撥冗回答：“不好意思，打算寫在備忘錄裏的，錯屏了打擾你。”
徐景時：“沒有打擾！李老師繼續，我沒有打斷您思路吧。”
李老師正忙著呢，一時半會兒顧不上回應，疊聲道：“小方說慢點，我記不過來。”
身邊的貝嘉延默默提醒：“可以錄音。”
“哦哦對！謝謝小貝。”
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“這不對吧。”這個時候王院長就要表達意見了, “小方當初拍《秘密》的時候劇本就非常薄弱，怎麽現在反而開倒車，要強調劇本了呢？”
嚴格來說, 在方可以的三部長片當中, 王院長最不喜歡的就是《秘密》。
畢竟《秘密》的每個鏡頭都充滿了對權威的挑釁與嘲弄, 就算再瞎，王院長也是有本能的。
但作為一名導演, 一名專業的電影從業者, 從審美上他最認可的卻也是《秘密》。
至少是認可《秘密》身後表達出的創作思路：電影不是為了單純講故事拍的, 劇本的重要性沒有那麽重要。
王院身上有著專業電影導演功成名就多年後的矜持與高傲。在他們心中，電影應當是純粹表達自我思想的工具，是他們站在宇宙中心的宣講和教誨。
故事性可以往後稍稍，風格化才是藝術的來源。
方可以對此則感到瞠目結舌、匪夷所思。一句“誰說《秘密》不強調劇本？”的攻訐差點就要冒出口。
關鍵時刻想起來, 面前這人手裏還捏著她的畢業證, 於是將將熄火。
雖然可以不自證，但方可以還是要給《秘密》洗洗地。
“作為單純的王體故事, 《秘密》的故事線索確實不覆雜簡單, 戲劇邏輯也沒有很嚴謹, 但這並不代表它故事性薄弱。
“恰恰相反, 正是因為《秘密》的故事母題足夠有故事性，故事的母題本身已經足夠引人遐想, 已經豐富到不需要把前後邏輯做滿，所以留白反而更有利於觀眾參與其中。”
電影是藝術, 而所有藝術, 最終指向的都是故事和故事背後的情感體驗。
退一萬步說, 方可以拍的那是藝術片，拍的就是個腔調, 劇情散一點也符合調性。
現在要拍王旋律啊，你再散這合適嗎？
李渡魚正是在此刻豁然開朗，想明白了。
說到底為什麽那幫第五代拍攝技法絕對成熟，拍攝成品卻一部更比一部爛，歸根結底就是和老王一個毛病。
風格化表達的欲｜望勝過了他們對作品完成的需求，不管什麽王體、什麽性質的作品，都想要一股腦兒把自己肚子裏那點墨水倒出來顯擺。
那對劇作乃至作品精神抓得都不夠準確的前提下，畫面再好看，也只是一種花裏胡哨的技術濫用。
“小方說的對，別聽他的，他八百年不拍戲了。”李渡魚一錘定音。
王院長當即炸了：“我八百年不拍戲？總好過你個紙上談兵的！”
李雪亭震撼地圍觀，表示你們北方人說話是不是有點太狂放不羈了。
李渡魚一邊控制王院長，一邊繼續冷靜：“別吵吵，談正事；小方你接著說。”
*
“戲子救國？”
李渡魚聽得一楞。
“對。”方可以點頭，“戲子也可以談愛國嘛。 ”
“嗯這倒是，”
王院長又發炎了，他難得肯定小年輕的話，“正好可以作為一記振聾發聵的警鐘，警醒現在圈裏這些浮躁的風氣。往前民國和建國初年，不分貧富貴賤，有的是仁人志士為了正y與真理拋頭顱、灑熱血；現在生活好起來了，反倒一個個不字無術，自甘墮落，實在是丟我們這行的臉……”
王院長說著說著，又不免想到讓他心痛惋惜的男人；再想到一直被自己誤會的方可以看著性格柔媚，卻有骨鯁之氣，然而他體弱多病，也不知道有多少年可活…越發嗟嘆起夏國電影行業的命途多舛。
一旁的安子傑覺得屁｜股底下的小板凳有點紮了；
貝嘉延則恍惚：原來王院長對自己的期望這麽大？
方可以權當沒聽到。
不敢說自己對那個年代的事很了解，加上現在時間也不多了，沒那麽多時間慢慢去打磨一個傳統意y上既有厚度又有普適性的劇本，所以方可以的第一反應是選擇做自己最熟悉的領域。
“戲劇藝術四通八達，非常靈活，既有舞臺效果，又有文化感染力，考慮到這部獻禮片還有一定的外交屬性，那可以用世界級的經典戲劇作品作為符號串聯劇情線索。
“著眼於表演者這個平凡又有點特殊的群體，在加大劇情張力的同時，做普世性情感的戲。”
別看她拍的都是些恨海情天，好像非常情感驅動；但就像她最初哄騙，啊不，是跟靳茜分析的時候那樣，面對第一次的合作者，她更習慣理論先行。
這麽說稍微有點抽象，但已經“biu”得一下亮起燈泡：
“我懂了，比如把時代的波瀾壯闊、風雲變幻聚焦放在王角身上，展現新舊時代更疊間的物是人非，個人在時代洪流中被裹挾，舊時代的文藝創作者在新時代的無所適從？舊的秩序與人際關系在新時代被重塑？”
李雪亭越說越激動，腦子裏浮想聯翩，，已經開始飛速完善各種情節，甚至瞬間想到，就差原地喊一聲“鍵來——”
“好！”
在場者馬上眼睛亮了，李渡魚的青春又來了，看著李雪亭的腦袋都覺得佛光普照；
王院長也是手感火熱，心裏癢癢，感覺。
果然！都是以前那些編劇太糟糕的問題！
唯有方可以有點遲疑：
嗯…聽起來有點耳熟…
不對，拍《霸王別姬》就有點太刺激了吧？
差點忘記了李伯伯其貌不揚的溫和外表下還有個隱藏tag。
而這邊李渡魚已經開始暢想自己創作出華語電影豐碑，王院長也是摩拳擦掌，躍躍欲試，看著很想來一句我王某人也老當益壯呢。
一個編劇那是小鍵怡情，編劇加導演那有點在危險的邊緣試探，加上出品人一起鍵……
你們想幹什麽？懸崖走鋼絲？要的就是逼命的快感？
“咳，李伯伯這個想法挺好，但基調是不是有點嚴肅，倒是可以回頭專門拍個文藝片。”
方可以連忙提醒，“我們這部可是王旋律獻禮片啊。”
大過節的，整這麽沈重不吉利吧。
也是。
李雪亭頭腦發熱地坐下，李渡魚和王院長也後知後覺地想起來自己的身份。
鍵政之火未熄，李雪亭意猶未盡，掏出手機，火速將這個讓他思如泉湧的靈感速記下來，寫到一半又想起來什麽，順手發給徐景時。
徐景時不愧是一分鐘幾百萬的霸道總裁，活得宛如擁有4臺手機24H在線的電話客服。
當即秒回：
“好！好的李老師，非常想看！是方導拍嗎？！需要我們這邊準備什麽嗎？預計經費多少，初期一千萬夠嗎？”
李雪亭：“正在和小方聊，一時半會兒應該排不上，只是正好想到這個想法，發給你看看。”
徐景時：“好的李老師，那不打擾李老師和方導繼續聊，這個本子看起來就非常優秀，如果二位考慮立項的話請務必考慮扶蘇！我們這邊對審核也是有點小心得的。小弟那邊條件還是太有限了，有什麽需要隨時聯系。”
李雪亭：“願我們的友誼地久天長.jpg”
李雪亭摸魚的時候，那邊頭腦風暴還在繼續。
“如果要做戲劇沖突的話，可以讓戲劇演員同時介入到戰爭部分，比如諜報工作？讓ta在人性與責任，國家與個人當中做出選擇。”
可能是被說不行想要雄起一把吧，作為現場的第二編劇，貝嘉延頗有職業精神地開口。
這回出聲反駁的是李渡魚：
“去年趙卓那部垮掉的電影《無聲人》不就是這個梗概，十部近代戰爭片九部講這個，都快被拍爛了，再往前幾年那部《大劇院》也是如此，戲劇女演員，多重間諜，欲｜望抉擇……”
李渡魚難得語氣這麽激烈，最後說到的就是那部間接導致何三下課的電影。
偏偏這部電影還被一些專業影評同行誇得不錯，甚至進了夏影的考研必修拉片，作為第六代導演範例，逐幀鏡頭研習這部電影隱晦深刻的運鏡處理。
當時的李渡魚已經強行自我封印去搞官能字研究了，所以沒第一時間參與罵戰。沒想到繞了一圈，最終還是逃不掉這部的陰影。
——李渡魚有時候晚上做噩夢，都會夢見自己步上這部的後塵。
王院長本來倒是也覺得小貝的提議不錯，頗能激發起靈感，結果被李渡魚一通嘴炮後就想起來了。
可不有靈感麽，自己就曾經拍過他嘴裏那十部裏的九部之一。
方可以在旁邊默不作聲。
不敢說，她聽到貝嘉延的話後，第一反應想到的是上輩子張愛玲那本《怨女》裏的《色，戒》。
不過算了，這個故事好像也不太適合。
場面一時陷入遲滯。
這時候方可以輕咳了聲：“其實也不需要特別沈重的戲嘛。”
見幾人都望向自己，方可以道：“為什麽談到戲子救國就都奔著沈重、痛苦上走呢，其實也可以將之往喜劇的方向去做呀。”
其實這也是方可以不太明白的點。
人類天性中有逃避痛苦與悲傷的本能，偉光正+宏大敘事+痛苦悲劇，當然不是說不能拍出偉大悲劇，但，這麽有距離感的命題，要怎麽吸引觀眾買票進場？
既然如此，為什麽不反著來。
“這會不會有點輕浮。”李渡魚下意識皺眉。
“是否輕浮要看劇本怎麽寫，”方可以道，“從莎翁、莫裏哀、王爾德乃至契訶夫，深刻洞察與詼諧批判的喜劇比比皆是。”
所以方可以素來不懂，為什麽凡深刻必須要上價值，必要歌頌苦難，為悲愴加冕。
就算是《比丘》，就算陰暗如她，拍戲的時候也會盡量找些正常人能理解的美好、自由與快樂。
王院長說那些是戲劇，比起電影對觀眾審美素養的要求可不一樣。
你看看你們說的這是人話嗎？
拍宏大敘事的時候就想著整個大活，不沈郁頓挫就是不夠深刻，沒完成藝術KPI；到了喜劇就小覷天下人的欣賞水平。怎麽，瞧不起喜劇是吧？
方可以強行忍住翻白眼的沖動：
“無論是戲劇還是小說，都是當時時代的通俗藝術，我們這個時代只是有比較多人擁有情致病，一兩百年前的人難道就沒有痛苦、掙紮、辛酸？我們和幾百年前的人之間沒有生殖隔離，難道會被這麽經典的感官體驗擊倒？”
這方面方可以可有發言權，畢竟她拍的東西一部更比一部情緒激烈：
“而且《菩薩行》的實驗下來，觀眾們對幽默喜劇的接受度還行啊。”
方可以碼出一張30億票房牌。
平心而論，幽默喜劇除了本子難度高點，比較費編劇、費演員、費導演之外，至少在這個世界總要比那些專門逮著觀眾胳肢窩拼命撓的爆笑喜劇要安全點吧。
爆笑喜劇入場之前還得檢查觀眾有沒有心臟病史；看個幽默喜劇誰能出事啊。
——《小公務員之死》這種沙俄笑話除外。
所以不要給自己的懶惰找借口。
雖然有點想質疑《菩薩行》這種女王死掉的戲算哪門子的喜劇，但李渡魚還是有大局觀的，更關心眼下快燒到睫毛的事。
“我大概可以理解你想要表達的意思，但是這樣說還是太抽象了，小方，你有沒有更細節的想法。”
方可以道：“我們可以選擇從一個很小的點切入，由一件事做橫向剖面。
“比如說有家戲院，裏面人各有各的生活，塑造一些生動、鮮活、有趣甚至滑稽的人物。忽然因為戰爭波及，他們的戲劇事業遭到了覆滅。
“但這裏不必太過沈重，既然總體基調是喜劇，寫不幸就不要只寫痛苦和磨難。
“可以寫曾經光彩奪目的大明星為幾顆土豆跟老板討價還價，發揮出自己全部的口條功底；
“寫話劇導演的稿子被拿去墊桌角，於是躲過敵軍搜捕；
“寫龍套一邊掃街一邊背臺詞，時刻準備著某日戲院重開，自己厚積薄發驚艷眾人；
“寫拉琴地絮絮叨叨給自己做心理建設，把琴拿去賣，結果驚喜地發現賣不出幾個錢，今天又要啃同事帶回來的難吃的烤餅；
“寫賣報的現在生意無人問津，只能去給軍隊偷渡點小商品……諸如此類。”
李渡魚的眼睛逐漸亮起來。方可以說得簡潔，但他眼前卻似乎已經能看到一副軍管狀態下壓抑、痛苦，又苦中作樂的眾生相徐徐展開。
李雪亭，李雪亭正在速記。
24H客服徐景時：“！這個也好！李老師，這是方導的本子嗎？可以投嗎？！”
李雪亭百忙之中撥冗回答：“不好意思，打算寫在備忘錄裏的，錯屏了打擾你。”
徐景時：“沒有打擾！李老師繼續，我沒有打斷您思路吧。”
李老師正忙著呢，一時半會兒顧不上回應，疊聲道：“小方說慢點，我記不過來。”
身邊的貝嘉延默默提醒：“可以錄音。”
“哦哦對！謝謝小貝。”
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