攝影師譚越；技術與審美
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攝影師譚越；技術與審美
雖然西雅圖四季皆是風景，秋天依然是很多人眼中最美的季節。無論山裏還是家門口，無論城市中央還是居民區的小馬路，每一個轉角，每一次回眸，都浸滿秋的色彩。朱砂、藤黃、胭脂、曙紅、橙黃、棕紅、赭石、鵝黃、蒼綠、醬紫，蘇潼青到底是有多愛這些充滿神韻的中國畫顏色名字。除了畫，恐怕也就是秋天可以占有、描繪得最多了吧。
譚越給蘇潼青發微信，問她願不願意一起去拍個紅葉。蘇潼青覺得很意外，意外的驚喜，這輩子還從來沒有接到過這麽大的餡餅呢，小的薄的都沒輪上過。譚越是丸子同學的媽，蘇潼青認識她是頭兩年一起跟方言在小學家委會幹活，蘇潼青負責媒體，譚越負責財務。很多人加微信並不是為了聊天兒，而是能看到對方的朋友圈，而多數人的朋友圈都是日常生活的點滴和轉發的文章或者視頻，精彩的照片肯定是有，但是不多，也可能因為蘇潼青的聯系人基數太小。
譚越很少發朋友圈，但是圈兒圈兒驚艷，張張養眼。無論加州還是俄勒岡，特區還是溫哥華，還是隨便什麽地方，即使家門口大家都去過、早已熟悉的地方，在譚越的照片裏也都變得不一樣。仔細看，地方還是那些地方，可又總覺得哪裏有點兒不太一樣，是視角？是構圖？是色彩？是明暗？說不清，道不明，只可意會，就是最難的地方。
照片最終反應的就是攝影師的審美。就像前面提到過的，審美包含了很多東西，閱歷、修養、文化、學識、習慣、理解力，以及對於美的感知能力。攝影師的審美就是他們的風格。這個東西不存在對錯，只分是不是自己的菜。就像蘇潼青最喜歡打的那個比方，一千個人用同一個方子，不說做出一千種樣子的食物，也得有九百九。同樣的，一千個人拍同一處風景，拍出來的照片也會不盡相同。
譚越的風景照總會讓人感到舒展、開闊、生動，充滿跳躍的生命力。花的水靈，山脈巍峨，田野寂靜，湖面粼粼，小徑蜿蜒，海在奔騰，林木沖天，小舟獨行，白鶴展翅，雲朵浪漫，小動物或專註或狡黠，風中飄落著粉色的花瓣，海鷗在湛藍大海雪白的波濤間自由滑翔，有些落寞的鄉間綠野中有幢舊舊的暗紅色磚房。也可以細致入微，也可以沈穩壯闊，也可以艷麗奪目，也可以淒冷陰郁，也可以幹凈清透，也可以荒蕪悲涼。景致不僅映在她的眼中，更是映在她的心中。難怪每次都有人留言，看了譚越的照片才發現自己去的是個假加州、假俄勒岡、假特區、假溫哥華、假隨便什麽地方。可能因為蘇潼青經常在朋友圈發照片，大多是丸子給照的普通日常，才讓譚越有了蘇潼青愛照相這麽個印象。蘇潼青給譚越回信，兩個人約了禮拜四早上，不下雨。
蘇潼青裁下一段宣紙，鋪在桌子上。這是一卷榮寶齋的半生熟宣紙，40厘米寬，50米長。宣紙很厚，米白色，隱隱的紋理。這麽一大卷宣紙，有質感，有份量，在這裏無疑是件稀罕物，是蘇潼青意外獲得的寶貝。學習工筆幾個月，蘇潼青用的都是在這裏的日本兩元店買的便宜宣紙，質量對得起價格，練習是夠了，但是很薄，尺寸又小，畫幅像樣的畫至少需要拼四張。亞馬遜上有賣大幅宣紙的，蘇潼青又覺得如果只是練習的話一會兒一張一會兒一張，還是超市的紙翻起篇兒來不心疼。有一次蘇潼青發朋友圈，說起紙的事，一位從未謀面的媽媽回她的帖子，說自己家裏有，如果需要的話可以送給她一些，除了紙，她還有筆和其他用具，東西很全，缺什麽都可以送給她。這位媽媽是蘇潼青在小學群裏招翻譯時加的微信，她想讓女兒練習練習翻譯，不過只做了一兩期，因為時間不合適，影響孩子睡覺就沒有再繼續，不過微信還加著。蘇潼青很感動，素昧平生，只是偶然在網上相遇，面都沒見過，就願意幫忙。紙是很重的東西，又是自己從中國運過來，錢、時間、精力，都要比買其他東西花費更多。蘇潼青剛回信表示感謝，這位媽媽就說讓先生送過來，留在門口就走，無接觸。疫情以來，各種無接觸瞬間成為大家相互聯絡的方式。超市買東西無接觸，網購送貨無接觸，網上訂餐無接觸，Lynn和蘇潼青互相留吃的經常也是無接觸，扔下就跑。蘇潼青有時候還會不自覺地觀察一下周圍的環境，與偷偷摸摸賊眉鼠眼只差毫厘，很容易想起諜戰片裏的場景。幾分鐘以後，蘇潼青打開門，地上有個塑料袋，裏面是一大卷沒有開封過的宣紙，遠遠超出她的預期。第二天下午，蘇潼青把一盒剛出爐的酥皮點心放在他家門口的桌子上，略表心意。這些因為疫情而生的舉動，無需謀面，也不曾相識，卻意外地傳遞著慰籍心靈的善意，在這個到處淩亂不堪、看不到希望的特殊時期，讓人心生溫暖。
一期工筆結束，蘇潼青和丸子繼續跟著宋老師學大寫意。梅蘭竹菊，基礎、經典，每節課依然是一半畫畫，一半寫字，有時間繼續一起看看畫。最近幾節課學的都是竹子，課後作業是臨摹名家的竹子，最有名的當然是鄭板橋的竹石。蘇潼青挑了一副比較簡單的，臨摹了兩張，包括邊上提的字。老先生連字的筆畫都像竹葉，字與畫相互呼應。可是蘇潼青臨摹的無論是字還是畫，看起來既孱弱又淩亂，人家的亂叫板橋體，她的亂就是單純的亂，怪異而又輕飄飄，整個一東施效顰。所以模仿是件有風險的事情，如果內在的感覺對不上，形再似，也無神。頭倆禮拜蘇潼青剛跟著背心兒的中文課學的鄭板橋的《山中雪後》，晨起開門雪滿山，雪晴雲淡日光寒。檐流未滴梅花凍，一種清孤不等閑。雖然鄭板橋的書和畫最有名，但是蘇潼青更喜歡他的詩，清透，清高，讓他的叛逆成為一種吸引人的氣質，也是難得。相比之下，蘇潼青更欣賞吳昌碩的竹石，蒼勁有力，直來直去，有氣勢，不矯情，就是倆字兒：痛快。
宋老師朋友圈發了一篇文章，其中有一段話蘇潼青非常認同：畫家要有很高的畫外修養。文章提到，真正的繪畫大師除了精通傳統的繪畫技巧並能熟練作畫外，還要有淵博的知識，包括詩文、書法、歷史、文學、篆刻以及美術理論。海派名家陸儼少曾經說過：三分寫字、三分畫畫、四分讀書。這段話讓蘇潼青想起不久前在李恒達老師朋友圈看到的一篇文章，燈光設計師任冬生的《燈光就像呼吸一樣》，也有類似的觀點：決定這個行業上限的絕不是技術，你最終能成為一個什麽樣的設計師，要看你在年輕的時候讀過什麽書，看過多少劇本，了解了多少歷史，聽過多少音樂……是藝術修養的高低決定了你最終成為一個什麽樣的設計師。
何止畫畫和設計，這個理論適合幾乎任何事情，尤其是藝術創作相關的領域。因為具體的技術是死的，大家都可以學到，但是如何應用到實物，產生什麽效果，那就千差萬別了，需要看背後的支撐有多深厚，這種支撐就是由各種修養所決定的，就是前面說過的審美背後的支撐。所以，相機擺弄得熟練，不一定能拍出生動的照片；繪畫技巧嫻熟，不一定能描繪出眼中心中的景致；蛋糕的面兒抹得又平又好，不一定能端出或可愛或雅致的蛋糕；縫紉技術高超，也不一定能做出美麗的衣裳……因此，每件能夠看到的最終作品，照片蛋糕也好，衣服舞蹈文章也罷，都是融合了各種技能和素質的整體，呈現的是作者的全部能力與情懷。
廣度和深度，缺一不可。
蘇潼青從箱子裏翻出一卷15厘米寬的細密白紗，抻出一米多，覺得差不多了，剪斷。
有位攝影師跟Lynn訂了一個小蛋糕，主要當作道具，要給一個過生日的客人拍照的時候用。整體風格是古典唯美的，所以也需要一個類似風格的蛋糕。Lynn問蘇潼青有什麽想法，蘇潼青讓Lynn問問攝影師能不能提供一些其他道具的照片，客人拍照要穿的衣服也可以，有個大致的概念。
Lynn給蘇潼青發了幾張照片，鐵藝的小圓桌，上面鋪著米白色鏤空編織桌布，懶懶地垂到地面，落在一片紅紅黃黃的樹葉上。夕陽溫柔，樹木沈穩，小桌和桌布上映著一縷一縷的光影。蘇潼青想起曾經看過的一張蛋糕圖片，加高純白色，側面用抹刀上下劃出不規則的寬道，表面只有兩件裝飾，一個白色的紗球，一個深棕色木制生日牌，字體很草很隨意。整體幹凈大氣，沒有一絲多餘的裝飾，極簡加留白，高級感立現。蘇潼青剛好有一卷白色的細紗，告訴Lynn可以幫她做這個紗球，其他的Lynn自己發揮就可以了，以她的水平，小菜。
Lynn最近很安靜的樣子，除了群裏能感覺到她的存在，蘇潼青已經有一陣子沒見過活的了。群裏時不時有找她問蛋糕和訂蛋糕的，不規律，有時候連續一個禮拜也沒有一個，有時候紮堆兒，一天好幾個，就像商量好了似的。大家的要求和花樣也是越來越多，越來越豐富，即使不需要吃蛋糕的，看看討論或者參與一下，聊聊天，也是件愉快的事情。
Lynn的蛋糕越來越多的成為個人訂制。只要客人能想的出來，Lynn都盡量滿足要求，這個商量的過程本身就很有意思，可以出現很多意外的想法。蛋糕體可以選香草、可可、巧克力和咖啡，搭配相應奶油，也可以換脫脂酸奶。蛋糕裏面可以夾各種水果，糖也可以換成代糖。表面可以畫小朋友喜歡的圖案，客人可以提供，Lynn也可以幫著找一找。此外還有各種異形蛋糕，壽桃、鋼琴、小熊、工地，以及一度流行的杯子蛋糕組成的圖案pull-apart。
最近Lynn開始按照客人的要求提供蛋糕胚子，單層雙層都有，各種尺寸，各種搭配，很多客人自己就很會插花和打扮，她們只需要一個抹好面的蛋糕，然後拿到自己的爬梯上盡情裝點，成為爬梯節目的一部分，之後把成品的照片分享在群裏，大家一起欣賞。無論做蛋糕的、吃蛋糕的、打扮蛋糕的，還是看蛋糕的，各自樂在其中。
無論蛋糕還是其他點心，做到今天，其實從技術上來說上升空間已經不大了，所以在大家都會烤蛋糕、提供的產品差距越來越小的情況下，怎麽能夠為客人提供更好、更貼心的服務就是你和別人不一樣的地方。產品可以相似，服務的差距卻可以很大，不光是蛋糕，所有服務行業都適用。而服務的背後是真心，是全心全意考慮客人的需求，是把自己放在對方的位置上思考。她想要5，你給她20，多出來的這15其實並不需要多很多成本，但是會拉開你與其他類似產品的距離。Lynn在這個過程中也悟到、學到很多新的東西，是烹飪學校裏學不到的，也積累了很多經驗，好的壞的都有。做這麽多，歸根結底，還是因為熱愛。Lynn對蘇潼青說，好在我們還有真心熱愛的事情，尤其在這段陰雲籠罩的日子裏，已經足夠幸運。
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雖然西雅圖四季皆是風景，秋天依然是很多人眼中最美的季節。無論山裏還是家門口，無論城市中央還是居民區的小馬路，每一個轉角，每一次回眸，都浸滿秋的色彩。朱砂、藤黃、胭脂、曙紅、橙黃、棕紅、赭石、鵝黃、蒼綠、醬紫，蘇潼青到底是有多愛這些充滿神韻的中國畫顏色名字。除了畫，恐怕也就是秋天可以占有、描繪得最多了吧。
譚越給蘇潼青發微信，問她願不願意一起去拍個紅葉。蘇潼青覺得很意外，意外的驚喜，這輩子還從來沒有接到過這麽大的餡餅呢，小的薄的都沒輪上過。譚越是丸子同學的媽，蘇潼青認識她是頭兩年一起跟方言在小學家委會幹活，蘇潼青負責媒體，譚越負責財務。很多人加微信並不是為了聊天兒，而是能看到對方的朋友圈，而多數人的朋友圈都是日常生活的點滴和轉發的文章或者視頻，精彩的照片肯定是有，但是不多，也可能因為蘇潼青的聯系人基數太小。
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譚越的風景照總會讓人感到舒展、開闊、生動，充滿跳躍的生命力。花的水靈，山脈巍峨，田野寂靜，湖面粼粼，小徑蜿蜒，海在奔騰，林木沖天，小舟獨行，白鶴展翅，雲朵浪漫，小動物或專註或狡黠，風中飄落著粉色的花瓣，海鷗在湛藍大海雪白的波濤間自由滑翔，有些落寞的鄉間綠野中有幢舊舊的暗紅色磚房。也可以細致入微，也可以沈穩壯闊，也可以艷麗奪目，也可以淒冷陰郁，也可以幹凈清透，也可以荒蕪悲涼。景致不僅映在她的眼中，更是映在她的心中。難怪每次都有人留言，看了譚越的照片才發現自己去的是個假加州、假俄勒岡、假特區、假溫哥華、假隨便什麽地方。可能因為蘇潼青經常在朋友圈發照片，大多是丸子給照的普通日常，才讓譚越有了蘇潼青愛照相這麽個印象。蘇潼青給譚越回信，兩個人約了禮拜四早上，不下雨。
蘇潼青裁下一段宣紙，鋪在桌子上。這是一卷榮寶齋的半生熟宣紙，40厘米寬，50米長。宣紙很厚，米白色，隱隱的紋理。這麽一大卷宣紙，有質感，有份量，在這裏無疑是件稀罕物，是蘇潼青意外獲得的寶貝。學習工筆幾個月，蘇潼青用的都是在這裏的日本兩元店買的便宜宣紙，質量對得起價格，練習是夠了，但是很薄，尺寸又小，畫幅像樣的畫至少需要拼四張。亞馬遜上有賣大幅宣紙的，蘇潼青又覺得如果只是練習的話一會兒一張一會兒一張，還是超市的紙翻起篇兒來不心疼。有一次蘇潼青發朋友圈，說起紙的事，一位從未謀面的媽媽回她的帖子，說自己家裏有，如果需要的話可以送給她一些，除了紙，她還有筆和其他用具，東西很全，缺什麽都可以送給她。這位媽媽是蘇潼青在小學群裏招翻譯時加的微信，她想讓女兒練習練習翻譯，不過只做了一兩期，因為時間不合適，影響孩子睡覺就沒有再繼續，不過微信還加著。蘇潼青很感動，素昧平生，只是偶然在網上相遇，面都沒見過，就願意幫忙。紙是很重的東西，又是自己從中國運過來，錢、時間、精力，都要比買其他東西花費更多。蘇潼青剛回信表示感謝，這位媽媽就說讓先生送過來，留在門口就走，無接觸。疫情以來，各種無接觸瞬間成為大家相互聯絡的方式。超市買東西無接觸，網購送貨無接觸，網上訂餐無接觸，Lynn和蘇潼青互相留吃的經常也是無接觸，扔下就跑。蘇潼青有時候還會不自覺地觀察一下周圍的環境，與偷偷摸摸賊眉鼠眼只差毫厘，很容易想起諜戰片裏的場景。幾分鐘以後，蘇潼青打開門，地上有個塑料袋，裏面是一大卷沒有開封過的宣紙，遠遠超出她的預期。第二天下午，蘇潼青把一盒剛出爐的酥皮點心放在他家門口的桌子上，略表心意。這些因為疫情而生的舉動，無需謀面，也不曾相識，卻意外地傳遞著慰籍心靈的善意，在這個到處淩亂不堪、看不到希望的特殊時期，讓人心生溫暖。
一期工筆結束，蘇潼青和丸子繼續跟著宋老師學大寫意。梅蘭竹菊，基礎、經典，每節課依然是一半畫畫，一半寫字，有時間繼續一起看看畫。最近幾節課學的都是竹子，課後作業是臨摹名家的竹子，最有名的當然是鄭板橋的竹石。蘇潼青挑了一副比較簡單的，臨摹了兩張，包括邊上提的字。老先生連字的筆畫都像竹葉，字與畫相互呼應。可是蘇潼青臨摹的無論是字還是畫，看起來既孱弱又淩亂，人家的亂叫板橋體，她的亂就是單純的亂，怪異而又輕飄飄，整個一東施效顰。所以模仿是件有風險的事情，如果內在的感覺對不上，形再似，也無神。頭倆禮拜蘇潼青剛跟著背心兒的中文課學的鄭板橋的《山中雪後》，晨起開門雪滿山，雪晴雲淡日光寒。檐流未滴梅花凍，一種清孤不等閑。雖然鄭板橋的書和畫最有名，但是蘇潼青更喜歡他的詩，清透，清高，讓他的叛逆成為一種吸引人的氣質，也是難得。相比之下，蘇潼青更欣賞吳昌碩的竹石，蒼勁有力，直來直去，有氣勢，不矯情，就是倆字兒：痛快。
宋老師朋友圈發了一篇文章，其中有一段話蘇潼青非常認同：畫家要有很高的畫外修養。文章提到，真正的繪畫大師除了精通傳統的繪畫技巧並能熟練作畫外，還要有淵博的知識，包括詩文、書法、歷史、文學、篆刻以及美術理論。海派名家陸儼少曾經說過：三分寫字、三分畫畫、四分讀書。這段話讓蘇潼青想起不久前在李恒達老師朋友圈看到的一篇文章，燈光設計師任冬生的《燈光就像呼吸一樣》，也有類似的觀點：決定這個行業上限的絕不是技術，你最終能成為一個什麽樣的設計師，要看你在年輕的時候讀過什麽書，看過多少劇本，了解了多少歷史，聽過多少音樂……是藝術修養的高低決定了你最終成為一個什麽樣的設計師。
何止畫畫和設計，這個理論適合幾乎任何事情，尤其是藝術創作相關的領域。因為具體的技術是死的，大家都可以學到，但是如何應用到實物，產生什麽效果，那就千差萬別了，需要看背後的支撐有多深厚，這種支撐就是由各種修養所決定的，就是前面說過的審美背後的支撐。所以，相機擺弄得熟練，不一定能拍出生動的照片；繪畫技巧嫻熟，不一定能描繪出眼中心中的景致；蛋糕的面兒抹得又平又好，不一定能端出或可愛或雅致的蛋糕；縫紉技術高超，也不一定能做出美麗的衣裳……因此，每件能夠看到的最終作品，照片蛋糕也好，衣服舞蹈文章也罷，都是融合了各種技能和素質的整體，呈現的是作者的全部能力與情懷。
廣度和深度，缺一不可。
蘇潼青從箱子裏翻出一卷15厘米寬的細密白紗，抻出一米多，覺得差不多了，剪斷。
有位攝影師跟Lynn訂了一個小蛋糕，主要當作道具，要給一個過生日的客人拍照的時候用。整體風格是古典唯美的，所以也需要一個類似風格的蛋糕。Lynn問蘇潼青有什麽想法，蘇潼青讓Lynn問問攝影師能不能提供一些其他道具的照片，客人拍照要穿的衣服也可以，有個大致的概念。
Lynn給蘇潼青發了幾張照片，鐵藝的小圓桌，上面鋪著米白色鏤空編織桌布，懶懶地垂到地面，落在一片紅紅黃黃的樹葉上。夕陽溫柔，樹木沈穩，小桌和桌布上映著一縷一縷的光影。蘇潼青想起曾經看過的一張蛋糕圖片，加高純白色，側面用抹刀上下劃出不規則的寬道，表面只有兩件裝飾，一個白色的紗球，一個深棕色木制生日牌，字體很草很隨意。整體幹凈大氣，沒有一絲多餘的裝飾，極簡加留白，高級感立現。蘇潼青剛好有一卷白色的細紗，告訴Lynn可以幫她做這個紗球，其他的Lynn自己發揮就可以了，以她的水平，小菜。
Lynn最近很安靜的樣子，除了群裏能感覺到她的存在，蘇潼青已經有一陣子沒見過活的了。群裏時不時有找她問蛋糕和訂蛋糕的，不規律，有時候連續一個禮拜也沒有一個，有時候紮堆兒，一天好幾個，就像商量好了似的。大家的要求和花樣也是越來越多，越來越豐富，即使不需要吃蛋糕的，看看討論或者參與一下，聊聊天，也是件愉快的事情。
Lynn的蛋糕越來越多的成為個人訂制。只要客人能想的出來，Lynn都盡量滿足要求，這個商量的過程本身就很有意思，可以出現很多意外的想法。蛋糕體可以選香草、可可、巧克力和咖啡，搭配相應奶油，也可以換脫脂酸奶。蛋糕裏面可以夾各種水果，糖也可以換成代糖。表面可以畫小朋友喜歡的圖案，客人可以提供，Lynn也可以幫著找一找。此外還有各種異形蛋糕，壽桃、鋼琴、小熊、工地，以及一度流行的杯子蛋糕組成的圖案pull-apart。
最近Lynn開始按照客人的要求提供蛋糕胚子，單層雙層都有，各種尺寸，各種搭配，很多客人自己就很會插花和打扮，她們只需要一個抹好面的蛋糕，然後拿到自己的爬梯上盡情裝點，成為爬梯節目的一部分，之後把成品的照片分享在群裏，大家一起欣賞。無論做蛋糕的、吃蛋糕的、打扮蛋糕的，還是看蛋糕的，各自樂在其中。
無論蛋糕還是其他點心，做到今天，其實從技術上來說上升空間已經不大了，所以在大家都會烤蛋糕、提供的產品差距越來越小的情況下，怎麽能夠為客人提供更好、更貼心的服務就是你和別人不一樣的地方。產品可以相似，服務的差距卻可以很大，不光是蛋糕，所有服務行業都適用。而服務的背後是真心，是全心全意考慮客人的需求，是把自己放在對方的位置上思考。她想要5，你給她20，多出來的這15其實並不需要多很多成本，但是會拉開你與其他類似產品的距離。Lynn在這個過程中也悟到、學到很多新的東西，是烹飪學校裏學不到的，也積累了很多經驗，好的壞的都有。做這麽多，歸根結底，還是因為熱愛。Lynn對蘇潼青說，好在我們還有真心熱愛的事情，尤其在這段陰雲籠罩的日子裏，已經足夠幸運。
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