各自的路線
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各自的路線
《不朽的名曲》在許鳴鶴的任務生涯中出現的頻率稍微有點高。
但那也是沒辦法的事，這個節目對於idol的門檻稍微低一些，適合vocal上去自我展示，能夠去很多次，還登場早，壽命長，早期的《蒙面歌王》當然是更好的機遇，可是且不說到時能不能上還兩說，ZE:A這個出道時間，star帝國這個運營水平，等到有《蒙面歌王》黃花菜都涼了。
在許鳴鶴的眼中，去《不朽的名曲》能夠達成利益最大化的方案自然是讓唱功上有明顯優勢的他參加，到時顯現出與其他組合主唱的差距，名氣便唾手可得，雖說開了外掛的人和那些真正的二十代idol比唱功不太厚道，但這的確是最有效的方法。
不過鑒於他和公司之間微妙的關系，《不朽的名曲》能不能去，還真的不太好說。而許鳴鶴知道這個節目的價值，他必須針對不太好的那些情況，做出相應的準備。
“你們有人想去嗎？”他問。
另三名主唱齊刷刷地看著他。
許鳴鶴：……這就是安排得太久的後遺癥。
“我只是覺得這會是個不錯的機會，但最後誰會去不是我可以決定的，你們知道的，我和公司現在……不太好，”他嘆了口氣，說，“從個人的角度講，我希望你們去爭取，對於爭取到了機會的朋友，我會盡可能地提供幫助。”
“把這當做是我的私心好了，我個人的活動不太多，才有充分的立場作為ZE:A的隊長說一些不好聽的話，又不會被懷疑動機，”許鳴鶴說，“別的事情，到時候再說。”
ZE:A最容易體現優勢的地方始終是vocal。許鳴鶴的能力與經驗可以與隊友們的努力和才能結合，發揮最大的作用，在這個不流行預錄和修音，live能唱就是能唱，不能唱就是不能唱的時期，vocal擔當們相對而言也有更多的展示空間。rap和舞蹈就不一樣了，且不說star帝國在這方面根本沒有好好培養，也不提許鳴鶴對這兩個領域的了解也不像對vocal一樣深入，2011年rap在大眾領域還沒什麽存在感，想展示也沒有地方可以展示。舞蹈就更不用說了，個人的展現機會從來沒有過，許鳴鶴印象裏唯一一個舞擔比拼的節目《hit the stage》還沒有多少熱度，團體靠舞蹈引人註目倒是可行的，《insane》得到的評價是“很帥氣”，infinite最近的“蠍子舞”，也以超出想象的整齊得到了讚譽，但比“idol們跳得好”更重要的前提是編舞本身要好看，可以放松標準的是前面一條。
以ZE:A第一舞擔河旼佑為首的編舞小分隊對此也深感無奈。《insane》的編舞雖然有許鳴鶴開預知掛提供了很多意見，推敲細節組成完整的舞蹈這件事還是河旼佑、任時完、鄭熹哲這些既不跑綜藝，也不用把太多精力用來精進唱功的人在做。正因為參與了比較完整的創作過程，他們也有了不太一樣的感受。
——他們以前的編舞，都是什麽東西。
“給人數多的組合編舞，可借鑒的東西不多，我們做出來的東西也不完美，有很多問題，但是——”鄭熹哲面無表情地擡起一只手，手掌朝外地舉著，然後肩膀左右移動，“比這樣要好一點？”
反正他們是誰也沒搞清楚這種並沒有什麽美感可言的動作是用來表現什麽的，又由於star帝國整體氛圍比較傳統，也可以說是規矩大，上面說找人編好了舞照著跳就行，成員質疑起來也就顧慮重重，他們的意見提多了，編舞的人回去說ZE:A不好合作怎麽辦？圈內消息傳得快，扭曲的消息傳得也快，他們已經體會過了。
所以覺得舞蹈動線亂這個事情，他們也是自己內部分享的。
“現在的問題是，我們應該自己做編舞嗎？”任時完提出了關鍵的一點。
編舞這個東西是想做好不容易但門檻不是特別高的領域，可同時也需要系統的引導，不適合閉門造車。若不是許鳴鶴有過很多和編舞老師討論的經歷，知識儲備豐富，只靠成員們自己想是很難想出像樣的東西的，雖然在開了外掛之後，大家合力完成了《insane》的編舞，結果也算不錯，但在這個過程中，他們對編舞的難度同樣深有體會。
若不是star帝國找專業人士編舞搞出來的東西實在讓人不敢恭維，他們才不想去搞這種事。
“代表最近可能看我有點不順眼，我就不去提議了，”許鳴鶴說，“要不要以‘自主編舞’作為宣傳點呢，可以和專業人士合作，不需要很有名的，著作權也排在後面，能幫我們看一下有沒有和別人重覆就好，這樣應該能少花點錢。”
成員們覺得這個理由還不錯，雖然這回隊長沒有頂在前面對公司提要求讓人有點不習慣，但再讓隊長上陣也確實不怎麽合適，幾個人就咬咬牙，自己去了。
結果好壞參半。
“我們可以自主編舞，”任時完說，“但是代表說，‘你們想把這個當做賣點，就不要找人合作了’。”
許鳴鶴聽出了任時完模仿的怨氣，和隊友們大眼瞪小眼：
申周學你那“不識好歹”的口氣是怎麽回事？還好意思說我們不識好歹，你給我們選的編舞要是能有個二線男團普遍水平我們也懶得折騰這個啊。編舞很麻煩的，對以後的職業發展用途也不大。
“清除債務結算的時間不能變得更晚了，所以不高興嗎？”許鳴鶴苦中作樂地開了個玩笑。
河旼佑：“呵呵。”
他們能團結到隊長周圍，根本原因就是信任star帝國對他們的切身利益沒有一點好處，不管star帝國花大價錢買到的東西每每都不怎麽地是能力所限，還是別有用心。
“要自己來嗎？”許鳴鶴問。
“……來吧。”
idol自己搞編舞的情況不多見，因此這不是一個容易的決定，但ZE:A出道才一年半，還是能拼一把的時候，幾名目前主攻舞蹈的成員們猶豫之後，最後還是下了決心。
star帝國是指望不上的。
這件事定下以後，任時完和鄭熹哲又在私下裏找了他們的隊長。
“你覺得讓一些成員去演戲怎麽樣？”
“你們問過公司了？”
“先和你說。”任時完道。
“不是一定要去，按照你的安排做效果已經很好，”鄭熹哲補充，“這只是一個想法，我們有九個人，能不能在不同的領域都試一試，像光熙哥在綜藝方面那樣。”
“你的想法嗎？”許鳴鶴問。
任時完低頭笑了一聲：“我的。”
“照你的安排去做感覺也不錯，演戲的話，即使公司同意了，到時候還是會有各種各樣的困難，但我也一直在想，現在這個樣子，演戲也可以作為一個方向，所以想問你的意見，”他娓娓道來，“熹哲呢，是之前我們排那個用作fan service的舞臺短劇的時候，有點心動。“
“——就一起來問，感覺俊英你對這也是懂的。”鄭熹哲說。
“你自己的想法呢？不提喜不喜歡的問題。”許鳴鶴問鄭熹哲。
“我的臉可能不太合適，一看就是idol，”鄭熹哲的外形是一種偏濃艷的俊美，突出歸突出，對於代入角色並不是件好事，“如果是那種專門給年輕粉絲看的偶像劇，或者像哥提到過的，網絡更發達的時候，會有更短，題材也更豐富的劇集出現在網絡上的時候，我適合的情形可能會更多一點吧。”
“那我的身高還是問題呢。”任時完不讚同地說。
沒有先知能力的人只能在一團迷霧中進行決策，同樣在外形上有先天短板，鄭熹哲更偏向於先專心唱跳，任時完更偏向於往演技領域闖一闖，本質上並沒有高下之分，後面的發展要看個人的才能，努力，也要看因緣際會。鄭熹哲就算此時去演戲也不一定有任時完那樣的成績，而任時完去做唱跳……
許鳴鶴想起了一個問題。
“時完哥在表演上是有感覺的，之前排練的時候就發現了，”許鳴鶴深深地看了任時完一眼，組織好了語言，“我就不說不要耽誤組合活動的話了，不回歸的時候都要找事情做。”
像在網絡上搞些VLOG、綜藝之類自制視頻這種事情，現在還遠遠沒有成為風潮。哪怕許鳴鶴在作為Ukiss的金慶載時搞過YouTube頻道，也獲得了一定效果，他也不否認綜合人力與金錢的消耗，在這個時候走網絡路線利大於弊的概率不算高，金南熙在這方面比較開明允許他搞這很好，star帝國不讓，只留下了拍cover視頻這條縫，許鳴鶴也沒有失望。
這樣的話，不宣傳新歌的日子裏，他們能做的就只有學習，積累，和找機會上電視了。
“有問題嗎？”任時完覺得許鳴鶴的表現有點奇怪。
“時完哥的表情管理……”許鳴鶴嘆了口氣，“先前練抓鏡頭的時候，時完哥一直是最別扭的一個，演戲又要無視鏡頭的存在……”
鄭熹哲明白了：“以後打歌的鏡頭效果——”隊長估計要很頭痛了。
任時完尷尬地偏過了頭。
“不是否定的意思，哥決心去做這件事情的話，我還是希望哥能順利地發展，”許鳴鶴對任時完說，“真得發展順利的話，我就會提議削減你的part。”
“啊，為什麽？”鄭熹哲不解道。不是人氣越高part越多由個人帶動整體……嗎？
黃光熙除外，黃光熙是靠綜藝上搞笑有了點與組合無關的知名度的。
不過如果任時完是去演戲而且發展順利，他的成績和組合之間的關系……
沒等鄭熹哲繼續想下去，許鳴鶴先對任時完揭示了原因：“idol轉演員的好例子，疑似隊內矛盾，偶像組合對舞臺質量的要求，重點最後落在ZE:A上，你在與idol無關的領域取得的成績，才對idol這個框架下的人有意義。”
“願你順利。”他拍了下任時完的肩，說。
鄭熹哲演過網劇，15年左右，算是最早一批演網劇的，不過沒後續了
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《不朽的名曲》在許鳴鶴的任務生涯中出現的頻率稍微有點高。
但那也是沒辦法的事，這個節目對於idol的門檻稍微低一些，適合vocal上去自我展示，能夠去很多次，還登場早，壽命長，早期的《蒙面歌王》當然是更好的機遇，可是且不說到時能不能上還兩說，ZE:A這個出道時間，star帝國這個運營水平，等到有《蒙面歌王》黃花菜都涼了。
在許鳴鶴的眼中，去《不朽的名曲》能夠達成利益最大化的方案自然是讓唱功上有明顯優勢的他參加，到時顯現出與其他組合主唱的差距，名氣便唾手可得，雖說開了外掛的人和那些真正的二十代idol比唱功不太厚道，但這的確是最有效的方法。
不過鑒於他和公司之間微妙的關系，《不朽的名曲》能不能去，還真的不太好說。而許鳴鶴知道這個節目的價值，他必須針對不太好的那些情況，做出相應的準備。
“你們有人想去嗎？”他問。
另三名主唱齊刷刷地看著他。
許鳴鶴：……這就是安排得太久的後遺癥。
“我只是覺得這會是個不錯的機會，但最後誰會去不是我可以決定的，你們知道的，我和公司現在……不太好，”他嘆了口氣，說，“從個人的角度講，我希望你們去爭取，對於爭取到了機會的朋友，我會盡可能地提供幫助。”
“把這當做是我的私心好了，我個人的活動不太多，才有充分的立場作為ZE:A的隊長說一些不好聽的話，又不會被懷疑動機，”許鳴鶴說，“別的事情，到時候再說。”
ZE:A最容易體現優勢的地方始終是vocal。許鳴鶴的能力與經驗可以與隊友們的努力和才能結合，發揮最大的作用，在這個不流行預錄和修音，live能唱就是能唱，不能唱就是不能唱的時期，vocal擔當們相對而言也有更多的展示空間。rap和舞蹈就不一樣了，且不說star帝國在這方面根本沒有好好培養，也不提許鳴鶴對這兩個領域的了解也不像對vocal一樣深入，2011年rap在大眾領域還沒什麽存在感，想展示也沒有地方可以展示。舞蹈就更不用說了，個人的展現機會從來沒有過，許鳴鶴印象裏唯一一個舞擔比拼的節目《hit the stage》還沒有多少熱度，團體靠舞蹈引人註目倒是可行的，《insane》得到的評價是“很帥氣”，infinite最近的“蠍子舞”，也以超出想象的整齊得到了讚譽，但比“idol們跳得好”更重要的前提是編舞本身要好看，可以放松標準的是前面一條。
以ZE:A第一舞擔河旼佑為首的編舞小分隊對此也深感無奈。《insane》的編舞雖然有許鳴鶴開預知掛提供了很多意見，推敲細節組成完整的舞蹈這件事還是河旼佑、任時完、鄭熹哲這些既不跑綜藝，也不用把太多精力用來精進唱功的人在做。正因為參與了比較完整的創作過程，他們也有了不太一樣的感受。
——他們以前的編舞，都是什麽東西。
“給人數多的組合編舞，可借鑒的東西不多，我們做出來的東西也不完美，有很多問題，但是——”鄭熹哲面無表情地擡起一只手，手掌朝外地舉著，然後肩膀左右移動，“比這樣要好一點？”
反正他們是誰也沒搞清楚這種並沒有什麽美感可言的動作是用來表現什麽的，又由於star帝國整體氛圍比較傳統，也可以說是規矩大，上面說找人編好了舞照著跳就行，成員質疑起來也就顧慮重重，他們的意見提多了，編舞的人回去說ZE:A不好合作怎麽辦？圈內消息傳得快，扭曲的消息傳得也快，他們已經體會過了。
所以覺得舞蹈動線亂這個事情，他們也是自己內部分享的。
“現在的問題是，我們應該自己做編舞嗎？”任時完提出了關鍵的一點。
編舞這個東西是想做好不容易但門檻不是特別高的領域，可同時也需要系統的引導，不適合閉門造車。若不是許鳴鶴有過很多和編舞老師討論的經歷，知識儲備豐富，只靠成員們自己想是很難想出像樣的東西的，雖然在開了外掛之後，大家合力完成了《insane》的編舞，結果也算不錯，但在這個過程中，他們對編舞的難度同樣深有體會。
若不是star帝國找專業人士編舞搞出來的東西實在讓人不敢恭維，他們才不想去搞這種事。
“代表最近可能看我有點不順眼，我就不去提議了，”許鳴鶴說，“要不要以‘自主編舞’作為宣傳點呢，可以和專業人士合作，不需要很有名的，著作權也排在後面，能幫我們看一下有沒有和別人重覆就好，這樣應該能少花點錢。”
成員們覺得這個理由還不錯，雖然這回隊長沒有頂在前面對公司提要求讓人有點不習慣，但再讓隊長上陣也確實不怎麽合適，幾個人就咬咬牙，自己去了。
結果好壞參半。
“我們可以自主編舞，”任時完說，“但是代表說，‘你們想把這個當做賣點，就不要找人合作了’。”
許鳴鶴聽出了任時完模仿的怨氣，和隊友們大眼瞪小眼：
申周學你那“不識好歹”的口氣是怎麽回事？還好意思說我們不識好歹，你給我們選的編舞要是能有個二線男團普遍水平我們也懶得折騰這個啊。編舞很麻煩的，對以後的職業發展用途也不大。
“清除債務結算的時間不能變得更晚了，所以不高興嗎？”許鳴鶴苦中作樂地開了個玩笑。
河旼佑：“呵呵。”
他們能團結到隊長周圍，根本原因就是信任star帝國對他們的切身利益沒有一點好處，不管star帝國花大價錢買到的東西每每都不怎麽地是能力所限，還是別有用心。
“要自己來嗎？”許鳴鶴問。
“……來吧。”
idol自己搞編舞的情況不多見，因此這不是一個容易的決定，但ZE:A出道才一年半，還是能拼一把的時候，幾名目前主攻舞蹈的成員們猶豫之後，最後還是下了決心。
star帝國是指望不上的。
這件事定下以後，任時完和鄭熹哲又在私下裏找了他們的隊長。
“你覺得讓一些成員去演戲怎麽樣？”
“你們問過公司了？”
“先和你說。”任時完道。
“不是一定要去，按照你的安排做效果已經很好，”鄭熹哲補充，“這只是一個想法，我們有九個人，能不能在不同的領域都試一試，像光熙哥在綜藝方面那樣。”
“你的想法嗎？”許鳴鶴問。
任時完低頭笑了一聲：“我的。”
“照你的安排去做感覺也不錯，演戲的話，即使公司同意了，到時候還是會有各種各樣的困難，但我也一直在想，現在這個樣子，演戲也可以作為一個方向，所以想問你的意見，”他娓娓道來，“熹哲呢，是之前我們排那個用作fan service的舞臺短劇的時候，有點心動。“
“——就一起來問，感覺俊英你對這也是懂的。”鄭熹哲說。
“你自己的想法呢？不提喜不喜歡的問題。”許鳴鶴問鄭熹哲。
“我的臉可能不太合適，一看就是idol，”鄭熹哲的外形是一種偏濃艷的俊美，突出歸突出，對於代入角色並不是件好事，“如果是那種專門給年輕粉絲看的偶像劇，或者像哥提到過的，網絡更發達的時候，會有更短，題材也更豐富的劇集出現在網絡上的時候，我適合的情形可能會更多一點吧。”
“那我的身高還是問題呢。”任時完不讚同地說。
沒有先知能力的人只能在一團迷霧中進行決策，同樣在外形上有先天短板，鄭熹哲更偏向於先專心唱跳，任時完更偏向於往演技領域闖一闖，本質上並沒有高下之分，後面的發展要看個人的才能，努力，也要看因緣際會。鄭熹哲就算此時去演戲也不一定有任時完那樣的成績，而任時完去做唱跳……
許鳴鶴想起了一個問題。
“時完哥在表演上是有感覺的，之前排練的時候就發現了，”許鳴鶴深深地看了任時完一眼，組織好了語言，“我就不說不要耽誤組合活動的話了，不回歸的時候都要找事情做。”
像在網絡上搞些VLOG、綜藝之類自制視頻這種事情，現在還遠遠沒有成為風潮。哪怕許鳴鶴在作為Ukiss的金慶載時搞過YouTube頻道，也獲得了一定效果，他也不否認綜合人力與金錢的消耗，在這個時候走網絡路線利大於弊的概率不算高，金南熙在這方面比較開明允許他搞這很好，star帝國不讓，只留下了拍cover視頻這條縫，許鳴鶴也沒有失望。
這樣的話，不宣傳新歌的日子裏，他們能做的就只有學習，積累，和找機會上電視了。
“有問題嗎？”任時完覺得許鳴鶴的表現有點奇怪。
“時完哥的表情管理……”許鳴鶴嘆了口氣，“先前練抓鏡頭的時候，時完哥一直是最別扭的一個，演戲又要無視鏡頭的存在……”
鄭熹哲明白了：“以後打歌的鏡頭效果——”隊長估計要很頭痛了。
任時完尷尬地偏過了頭。
“不是否定的意思，哥決心去做這件事情的話，我還是希望哥能順利地發展，”許鳴鶴對任時完說，“真得發展順利的話，我就會提議削減你的part。”
“啊，為什麽？”鄭熹哲不解道。不是人氣越高part越多由個人帶動整體……嗎？
黃光熙除外，黃光熙是靠綜藝上搞笑有了點與組合無關的知名度的。
不過如果任時完是去演戲而且發展順利，他的成績和組合之間的關系……
沒等鄭熹哲繼續想下去，許鳴鶴先對任時完揭示了原因：“idol轉演員的好例子，疑似隊內矛盾，偶像組合對舞臺質量的要求，重點最後落在ZE:A上，你在與idol無關的領域取得的成績，才對idol這個框架下的人有意義。”
“願你順利。”他拍了下任時完的肩，說。
鄭熹哲演過網劇，15年左右，算是最早一批演網劇的，不過沒後續了
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