第35章 前輩贈言
關燈
小
中
大
第35章 前輩贈言
姜夢令與周以約的舞臺很出圈, 各個平臺都有轉載，播放量居高不下，與預計一樣, 確實是雙贏的局面。
此時, 作為當事人之一的周以約在忙著讓齊樂這個人物落地，他已經拿到了完整的劇本。
這是一部大女主劇, 主要講述了從小縣城走出去的女孩齊心努力奮鬥，在大都市申城立足, 最終事業愛情雙重圓滿的現代都市故事。
周以約飾演的角色齊樂正是齊心的弟弟，算是女主成功路上的一個絆腳石、小反派，也是齊心的對照組實驗對象。
周以約看著劇本，分析著齊樂這個角色。齊樂的戲份不多，主要有三個時期。
第一個時期, 在申城大學的學生時代；第二個時期, 與其女友岳聽蕊婚前婚後狀態的轉變；第三個時期, 欲壑難平，開始經濟犯罪，最終鋃鐺入獄。
三個時期，每個階段都繞不開涼薄自私四個字。
周以約始終記得張想說他表演書面化, 可是到底怎樣才能使這個人物完美融進普通人呢？是自己的表演方式有問題嗎？
直到周以約進組，他依然在做著各種嘗試。在片場, 他認認真真觀摩各種前輩的表演，並從中汲取自己所需的“營養物質”。
並不是所有的演員老了之後都能被稱為老戲骨，能被觀眾重新關註並喜愛敬佩，他們自有過人之處。
故事基本上都是從齊心視角展開, 周以約與女主一起的第一場戲份, 就是齊心知道齊樂來到申城上大學後, 帶齊樂買電腦。也正是在此時，齊樂意識到這個在他眼裏從來沒有存在感的姐姐是有些價值的。
申城大學百分之八十的學生都是申城本地人，作為國內GDP前列的城市，大多數的學生家境富足，驕傲自信。
新時代的申城年輕人沒有老一輩那種高高在上的排外心，但是他們不由自主透露出的優越依然像是一層無形的隔閡，他們無意識或者說習以為常的日常消費與所見所聞，對有些人來說或許就是不可達到的峰頂，他們的起點太高了，高到可能是有些人的終點。
如果是精神世界富足，豁達自在的人，自然不會被外物影響過深。但齊樂不是這樣的人，他自卑又自傲，一方面自滿於自己的成績，不屑於同學的家世，忽略他們的努力；一方面自卑於自己的處境，自憐於自己的出身，痛恨著父母的無能。
齊樂就像一枚毒果子，表面上光鮮亮麗，實際上誰沾誰倒黴。
現在有請第一位受害人——齊心。
齊心的扮演者是與明顏齊名的大花徐音溪，與明顏人如其名的大氣明艷不同，徐音溪是一種靈秀清婉的美，淺淺淡淡，如蘭似月。別的不說，這對姐弟的顏值絕對能打。
周以約剛和徐音溪搭上戲，張想就皺眉喊卡，“你們兩個是一種毛病，不夠真實，表演痕跡太重了，不要只是在念劇本，也不要一直想著表演，我們這是生活劇，你們的人物就是從大眾中來，到大眾中去，在劇中，你們是齊心與齊樂，不是徐音溪和周以約。”張想洋洋灑灑說了很多。
有前輩帶著演的時候還好，當這些年輕演員開始對戲的時候，各種問題就如雨後青筍般一個一個冒出尖來，他們的戲份在一群老戲骨中顯得割裂，張想不能容忍。
接下來又拍了幾條，張想都不滿意，他讓徐音溪與周以約都好好想想。
雖是海選面試選出來的演員，但是終究是矮子裏面jsg選將軍，只是將就湊合罷了。張想在心裏感慨，現在的年輕演員一代，質量越來越差了。
其實也不全然是年輕一代演員不優秀，只是到底缺了幾十年的歷練，一下子與那些演了一輩子的老前輩們相比，終究顯得青澀與笨拙。
周以約拿著劇本走到編劇宋建華身邊，他已經問了好多遍，“宋編，齊樂這個角色到底應該是什麽樣的呢？”
而被問太多遍的後果就是當宋建華看到周以約走過來，他就已經知道周以約想問什麽。他也在周以約一遍一遍的疑問中不斷剖析著齊樂，最後把自己陷入越想越不確定的境地，與心理學上的白熊效應剛好相反。
“以約，本來我是知道的，但是現在我也不太清楚了，我的創作突然也陷在了瓶頸期，我創作齊樂的時候，將許多特質加在他身上，是因為他作為紙片人，應當人設鮮明，但是張導的脫離書面，我沒辦法幫到你。”
宋建華看了眼自己的老搭檔，“估計張導也多是數年的藝術直覺使然。”
繁雜絲線卻無頭緒，周以約難得有些煩躁，可是負面不理智的情緒是這個世界上最無用，最阻礙進步的東西。
周以約呆在角落裏，像一只被雨打濕的蘑菇，可憐兮兮又狼狽兮兮。
起碼無事在片場隨心走走的沈然生是這樣的感覺。
沈然生現在是張想的禦用配角，雖然沒得過什麽重量級的獎項，但手裏也是有幾部家喻戶曉的作品的，老了老了演不了主角了，時代變了，市場也變了。
他在《齊心一家人》中飾演齊心齊樂的父親齊峰，一個普通的貨運司機。
“小周，你在這裏......是面壁思過？”沈然生長相端正，年輕的時候就是極根正苗紅的長相，濃眉大眼，棱角分明。
沈然生站在那裏，就是齊峰，一個一看就知道經歷過生活的風雨的老實的中年男人。而且，在表演的時候，他的神態，他的眼神，他彎下的脊背，時不時揉腰的舉動。
這些周以約不是想不到，也不是做不到，但是周以約不夠自然，不夠圓融如意，這是周以約致命的問題。
“沈老師，我......”
周以約揉了揉頭發，調整心態，忍不住嘆了口氣，“我要自閉了。”
在長輩面前，周以約有時候像個孩子，他和沈然生已經拍了幾場戲，結下了不錯的前後輩關系。
“是因為表演痕跡，被說了吧。”沈然生搬了個小板凳，坐到周以約身邊。
“沈老師，你都看出來了吧？”周以約是說之前拍攝的時候，沈然生帶他入戲。
“年輕演員都是這樣過來的，那種真正的天才不算，演技也得一步一步積累，張想主要是習慣了我們這幫老家夥。”沈然生安慰周以約。
“其實，張想也走入了一個死胡同，他也是第一次拍這種現代都市劇，之前要不然是拍歷史正劇，要不然是拍年代劇，陡然轉型，摳演員摳的魔怔了。”沈然生毫不留情吐槽自己多年的老朋友兼老搭檔。
周以約覺得這裏面有故事，他認真看著沈然生，反正現在腦子裏再想也轉不過彎，還不如清空大腦，聽一些閑聊。
沈然生看著周以約誠摯的眼神，輕咳了一聲，倒是放下了吐槽的心，說起了另外的話題，“以約，不知道你有沒有聽過演技鄙視鏈這個說法？”
周以約點頭，圈子裏流傳，話劇高於電影，電影高於電視劇，文藝片高於商業片，正劇高於非正劇，偶像劇墊底。
“其實，我覺得這是個悖論。”沈然生說，他笑笑，“影視作品在質量上有高低之分，但題材沒有，演技也沒有。”
周以約很少聽到這樣的說法，他沒有說話，只是安安靜靜地坐著，聽著沈然生說話。
“所以，沒有什麽所謂的電影演員的演技高於電視劇演員，文藝片演員的演技高於商業片，正劇演員的演技高於偶像劇的說法，也沒有什麽電影演員降級去演電視劇，水土不服這種貽笑大方、滿是漏洞的挽尊理由。演技是為劇情服務的，是為人物服務的，適合的就是好的。沒演好就是沒演好，觀眾的眼睛就是尺。”
可能覺得自己的話太過抽象，沈然生舉了例子，“就像我們在演歷史劇謀士舌戰群儒之時，臺詞大多擲地有聲，有文人之風，其中停頓、氣息，都要和周邊氛圍渲染，或緊張，或勝券在握。”
“但是我們演生活劇的時候，這種臺詞的說法顯然是不可取的，只會讓人覺得又假又矯情，所以，你看，正劇的演技一定高於生活劇嗎？”沈然生說話時攤了攤手。
“同理，表情，神態、動作、行為都可以列舉。”沈然生真的蠻喜歡周以約的，周以約身上有現在年輕演員身上難得一見的書卷氣了，所以他才願意多說上幾句。
“字正腔圓的臺詞，情緒過於飽滿的哭笑，都只是最基礎的演法，外行人看熱鬧，內行人看門道，聽著看著好像很厲害的樣子，但實際上只是剛入門的標準，情緒有餘，細膩有餘，但是不夠真實。”
最後沈然生總結，“所以，你表演的問題，就在於你自己把自己囚在一個框架裏了，你要記得，是角色決定了你的表演方式與技巧，而不是你的表演去決定角色的特質，不要本末倒置。如果你想要在演藝路上越走越遠，首先，要走出自己的舒適圈，揚長卻不能避短。”
“所以，您的意思是我應該暫時忘記技巧，用最樸素的方式去體會角色？”周以約沒想到沈然生會和自己說這麽多，這在娛樂圈裏極難見到，但遇見了就是幸運。
“看你自己怎麽理解了，不過，小周，不要迷信權威，也不要忘記初心。”沈然生沒說是，也沒說不是，他今天已經說得夠多了，再說下去，說不定真的就成誤導了。而且，有些事，別人說再多也無用，還要靠自己悟。
作者有話說：
我們家小周的演技就此又步入了一個新的階段啦！
感謝在2022-09-06 11:17:06~2022-09-08 10:45:18期間為我投出霸王票或灌溉營養液的小天使哦~
感謝灌溉營養液的小天使：麥糯團子 100瓶；Rongme2 5瓶；永遠無cp 1瓶；
非常感謝大家對我的支持，我會繼續努力的！
本站無廣告，永久域名（fanyan.cc）
姜夢令與周以約的舞臺很出圈, 各個平臺都有轉載，播放量居高不下，與預計一樣, 確實是雙贏的局面。
此時, 作為當事人之一的周以約在忙著讓齊樂這個人物落地，他已經拿到了完整的劇本。
這是一部大女主劇, 主要講述了從小縣城走出去的女孩齊心努力奮鬥，在大都市申城立足, 最終事業愛情雙重圓滿的現代都市故事。
周以約飾演的角色齊樂正是齊心的弟弟，算是女主成功路上的一個絆腳石、小反派，也是齊心的對照組實驗對象。
周以約看著劇本，分析著齊樂這個角色。齊樂的戲份不多，主要有三個時期。
第一個時期, 在申城大學的學生時代；第二個時期, 與其女友岳聽蕊婚前婚後狀態的轉變；第三個時期, 欲壑難平，開始經濟犯罪，最終鋃鐺入獄。
三個時期，每個階段都繞不開涼薄自私四個字。
周以約始終記得張想說他表演書面化, 可是到底怎樣才能使這個人物完美融進普通人呢？是自己的表演方式有問題嗎？
直到周以約進組，他依然在做著各種嘗試。在片場, 他認認真真觀摩各種前輩的表演，並從中汲取自己所需的“營養物質”。
並不是所有的演員老了之後都能被稱為老戲骨，能被觀眾重新關註並喜愛敬佩，他們自有過人之處。
故事基本上都是從齊心視角展開, 周以約與女主一起的第一場戲份, 就是齊心知道齊樂來到申城上大學後, 帶齊樂買電腦。也正是在此時，齊樂意識到這個在他眼裏從來沒有存在感的姐姐是有些價值的。
申城大學百分之八十的學生都是申城本地人，作為國內GDP前列的城市，大多數的學生家境富足，驕傲自信。
新時代的申城年輕人沒有老一輩那種高高在上的排外心，但是他們不由自主透露出的優越依然像是一層無形的隔閡，他們無意識或者說習以為常的日常消費與所見所聞，對有些人來說或許就是不可達到的峰頂，他們的起點太高了，高到可能是有些人的終點。
如果是精神世界富足，豁達自在的人，自然不會被外物影響過深。但齊樂不是這樣的人，他自卑又自傲，一方面自滿於自己的成績，不屑於同學的家世，忽略他們的努力；一方面自卑於自己的處境，自憐於自己的出身，痛恨著父母的無能。
齊樂就像一枚毒果子，表面上光鮮亮麗，實際上誰沾誰倒黴。
現在有請第一位受害人——齊心。
齊心的扮演者是與明顏齊名的大花徐音溪，與明顏人如其名的大氣明艷不同，徐音溪是一種靈秀清婉的美，淺淺淡淡，如蘭似月。別的不說，這對姐弟的顏值絕對能打。
周以約剛和徐音溪搭上戲，張想就皺眉喊卡，“你們兩個是一種毛病，不夠真實，表演痕跡太重了，不要只是在念劇本，也不要一直想著表演，我們這是生活劇，你們的人物就是從大眾中來，到大眾中去，在劇中，你們是齊心與齊樂，不是徐音溪和周以約。”張想洋洋灑灑說了很多。
有前輩帶著演的時候還好，當這些年輕演員開始對戲的時候，各種問題就如雨後青筍般一個一個冒出尖來，他們的戲份在一群老戲骨中顯得割裂，張想不能容忍。
接下來又拍了幾條，張想都不滿意，他讓徐音溪與周以約都好好想想。
雖是海選面試選出來的演員，但是終究是矮子裏面jsg選將軍，只是將就湊合罷了。張想在心裏感慨，現在的年輕演員一代，質量越來越差了。
其實也不全然是年輕一代演員不優秀，只是到底缺了幾十年的歷練，一下子與那些演了一輩子的老前輩們相比，終究顯得青澀與笨拙。
周以約拿著劇本走到編劇宋建華身邊，他已經問了好多遍，“宋編，齊樂這個角色到底應該是什麽樣的呢？”
而被問太多遍的後果就是當宋建華看到周以約走過來，他就已經知道周以約想問什麽。他也在周以約一遍一遍的疑問中不斷剖析著齊樂，最後把自己陷入越想越不確定的境地，與心理學上的白熊效應剛好相反。
“以約，本來我是知道的，但是現在我也不太清楚了，我的創作突然也陷在了瓶頸期，我創作齊樂的時候，將許多特質加在他身上，是因為他作為紙片人，應當人設鮮明，但是張導的脫離書面，我沒辦法幫到你。”
宋建華看了眼自己的老搭檔，“估計張導也多是數年的藝術直覺使然。”
繁雜絲線卻無頭緒，周以約難得有些煩躁，可是負面不理智的情緒是這個世界上最無用，最阻礙進步的東西。
周以約呆在角落裏，像一只被雨打濕的蘑菇，可憐兮兮又狼狽兮兮。
起碼無事在片場隨心走走的沈然生是這樣的感覺。
沈然生現在是張想的禦用配角，雖然沒得過什麽重量級的獎項，但手裏也是有幾部家喻戶曉的作品的，老了老了演不了主角了，時代變了，市場也變了。
他在《齊心一家人》中飾演齊心齊樂的父親齊峰，一個普通的貨運司機。
“小周，你在這裏......是面壁思過？”沈然生長相端正，年輕的時候就是極根正苗紅的長相，濃眉大眼，棱角分明。
沈然生站在那裏，就是齊峰，一個一看就知道經歷過生活的風雨的老實的中年男人。而且，在表演的時候，他的神態，他的眼神，他彎下的脊背，時不時揉腰的舉動。
這些周以約不是想不到，也不是做不到，但是周以約不夠自然，不夠圓融如意，這是周以約致命的問題。
“沈老師，我......”
周以約揉了揉頭發，調整心態，忍不住嘆了口氣，“我要自閉了。”
在長輩面前，周以約有時候像個孩子，他和沈然生已經拍了幾場戲，結下了不錯的前後輩關系。
“是因為表演痕跡，被說了吧。”沈然生搬了個小板凳，坐到周以約身邊。
“沈老師，你都看出來了吧？”周以約是說之前拍攝的時候，沈然生帶他入戲。
“年輕演員都是這樣過來的，那種真正的天才不算，演技也得一步一步積累，張想主要是習慣了我們這幫老家夥。”沈然生安慰周以約。
“其實，張想也走入了一個死胡同，他也是第一次拍這種現代都市劇，之前要不然是拍歷史正劇，要不然是拍年代劇，陡然轉型，摳演員摳的魔怔了。”沈然生毫不留情吐槽自己多年的老朋友兼老搭檔。
周以約覺得這裏面有故事，他認真看著沈然生，反正現在腦子裏再想也轉不過彎，還不如清空大腦，聽一些閑聊。
沈然生看著周以約誠摯的眼神，輕咳了一聲，倒是放下了吐槽的心，說起了另外的話題，“以約，不知道你有沒有聽過演技鄙視鏈這個說法？”
周以約點頭，圈子裏流傳，話劇高於電影，電影高於電視劇，文藝片高於商業片，正劇高於非正劇，偶像劇墊底。
“其實，我覺得這是個悖論。”沈然生說，他笑笑，“影視作品在質量上有高低之分，但題材沒有，演技也沒有。”
周以約很少聽到這樣的說法，他沒有說話，只是安安靜靜地坐著，聽著沈然生說話。
“所以，沒有什麽所謂的電影演員的演技高於電視劇演員，文藝片演員的演技高於商業片，正劇演員的演技高於偶像劇的說法，也沒有什麽電影演員降級去演電視劇，水土不服這種貽笑大方、滿是漏洞的挽尊理由。演技是為劇情服務的，是為人物服務的，適合的就是好的。沒演好就是沒演好，觀眾的眼睛就是尺。”
可能覺得自己的話太過抽象，沈然生舉了例子，“就像我們在演歷史劇謀士舌戰群儒之時，臺詞大多擲地有聲，有文人之風，其中停頓、氣息，都要和周邊氛圍渲染，或緊張，或勝券在握。”
“但是我們演生活劇的時候，這種臺詞的說法顯然是不可取的，只會讓人覺得又假又矯情，所以，你看，正劇的演技一定高於生活劇嗎？”沈然生說話時攤了攤手。
“同理，表情，神態、動作、行為都可以列舉。”沈然生真的蠻喜歡周以約的，周以約身上有現在年輕演員身上難得一見的書卷氣了，所以他才願意多說上幾句。
“字正腔圓的臺詞，情緒過於飽滿的哭笑，都只是最基礎的演法，外行人看熱鬧，內行人看門道，聽著看著好像很厲害的樣子，但實際上只是剛入門的標準，情緒有餘，細膩有餘，但是不夠真實。”
最後沈然生總結，“所以，你表演的問題，就在於你自己把自己囚在一個框架裏了，你要記得，是角色決定了你的表演方式與技巧，而不是你的表演去決定角色的特質，不要本末倒置。如果你想要在演藝路上越走越遠，首先，要走出自己的舒適圈，揚長卻不能避短。”
“所以，您的意思是我應該暫時忘記技巧，用最樸素的方式去體會角色？”周以約沒想到沈然生會和自己說這麽多，這在娛樂圈裏極難見到，但遇見了就是幸運。
“看你自己怎麽理解了，不過，小周，不要迷信權威，也不要忘記初心。”沈然生沒說是，也沒說不是，他今天已經說得夠多了，再說下去，說不定真的就成誤導了。而且，有些事，別人說再多也無用，還要靠自己悟。
作者有話說：
我們家小周的演技就此又步入了一個新的階段啦！
感謝在2022-09-06 11:17:06~2022-09-08 10:45:18期間為我投出霸王票或灌溉營養液的小天使哦~
感謝灌溉營養液的小天使：麥糯團子 100瓶；Rongme2 5瓶；永遠無cp 1瓶；
非常感謝大家對我的支持，我會繼續努力的！
本站無廣告，永久域名（fanyan.cc）