第138章 上海美術電影制片廠 (1)
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3月21日開始, 羅布裏和中央芭蕾舞團開始了《天鵝湖畔》的國內巡演。
第一站是烏鎮。
烏鎮戲劇節是中國的戲劇表演節日，《天鵝湖畔》將這裏作為表演第一站是很適合的。
第一場演出作為專業場，暫不對外售票。
烏鎮到處都是劇場, 像珍珠一樣連成串, 最大的劇場能容納378人, 往常稀稀落落的大廳，今晚都坐滿了。
到場的都是戲劇屆的專業人員, 有北電、中戲和上戲的教授, 有國家大劇院和人藝的劇團領導，還有芭蕾舞團的團長和指導老師等。
尤其是坐在第一排的幾個評委。
比如國家話劇院的院長曹東升，上海話劇藝術中心的主任烏戈，北京人藝副院長徐志傑，中央戲劇學院研究所副所長彭和平等等。
還有著名話劇導演齊望秋等等。
每一個都大名鼎鼎，而且在今晚齊聚一堂，不知道的，還以為今晚是國內最頂級的話劇獎正在頒發獎項呢。
後臺, 羅布裏的妝容也畫好了。
化妝師搖頭：“小羅你瘦太多了，上次我給你化妝，顴骨甚至還要打點陰影，現在，倒要上高光了。”
劇團化妝師跟著去美國演出了，這半年不見，再見羅布裏也被嚇了一跳。
太瘦了。
哪怕羅布裏已經養回了好幾斤肉, 但還是瘦。
畫好了妝，羅布裏換上衣服, 朝舞臺上走去。
羅布裏輕輕掀開一角幕布, 看了一眼觀眾席。
座無虛席。
黑壓壓的一片。
演出還沒有開始, 觀眾低聲交談著，言語中露出了興奮之色，顯然，對羅布裏即將出場的表演，非常期待。
羅布裏在一片嘈雜聲中，還聽到窸窸窣窣的聲音。他轉頭一看，卻發現身後的羅麗的腳丫子居然在抖。
“你抖啥？”
羅麗嘴硬：“我沒抖！”
羅布裏：“你肯定抖了，你是不是怕了呀？”
羅布裏奇怪：“你又不是沒演出過，都出國演出那麽多場了，底下還坐過數千人呢，你也沒抖成這樣啊。”
羅麗白了他一眼：“那不一樣！”
旁邊的芭蕾舞演員就低聲道：“這可是專業的戲劇表演舞臺，底下的觀眾都是羅麗爸爸的好朋友，這要是演不好，羅麗他爸面子上也掛不住啊。”
羅麗他爸是藝術劇院的老院長，對女兒的要求也很嚴格。
羅布裏就道：“羅麗，虎父無犬女，你幹脆這麽想……”
他咳嗽了一聲，捏著鼻子學著羅麗的聲音：“老娘露臉的機會來了，今晚就給他們一幫老家夥們好好露一手，讓他們看看本事！”
身後的演員們都哈哈笑了起來。
燈光暗下來，整個劇場陷入了黑暗中，唯獨照亮了舞臺上的鏡子，這是重要的道具。
“咚咚。”
小皮靴走上臺的聲音。
帶著一絲怯弱、猶豫、不確定。
羅布裏走上了臺。
他是單純善良，還有點羞澀的白王子。
一個腳步聲，就可以表現白王子的特質。
夏鐘生在臺下看著，他不是第一次看演出了，事實上他看了十數場，但他依然緊緊盯著羅布裏的表演，因為他知道，每一場演出，羅布裏都可以帶來新意。
每一場演出，都有不同的地方。
臺上的羅布裏，演出了一個猶豫的王子，然而夏鐘生知道，演員本人，在顯示強大的內心。
所有觀眾的目光都緊緊盯著羅布裏。
他嘆息，他們就嘆息。
他微笑，他們就微笑。
羅布裏，從來就知道怎麽讓觀眾為他而動。
夏鐘生記得當初大學裏，排演《理查三世》，羅布裏飾演了一個微不足道的角色，總共臺詞不過三句半，但他就是可以讓所有觀眾的目光，落在他身上。
他舉著劍，劍刃卻朝著自己。
讓觀眾時刻盯著他，以為他那把劍會有什麽其他的作用。
他舉著酒杯，卻將酒杯放在桌子邊緣。
讓觀眾時刻盯著酒杯，猜測那酒杯會不會掉下桌子。
演員們調侃，搶戲，活脫脫的搶戲！
但別人，總是沒這個本事像羅布裏一樣會搶戲。
他們以為，搶戲就是單純的搶鏡頭。
不，搶戲是搶奪觀眾的目光。
……
戲劇，是一切表演的源頭。
在沒有電影電視劇之前，戲劇表演，就是表演的全部形式。
站在舞臺上的演員，比鏡頭前的演員，更加光芒萬丈。
尤其是羅布裏，他充滿激情，善於變化，白王子和黑王子就像他分出來的兩種人身，在呼喚著彼此統一，卻又抗拒著彼此統一。
哪怕看了十數次，在羅布裏打破鏡子，完成統一的時候，夏鐘生依然感到難以言說的激動。
演出結束。
觀眾起立鼓掌，全場送上了持續不斷的掌聲，喝彩聲。
“演得太好了！”
這可是各大學校的老師，各大劇團的專業人員的評價，對臺上的演員來說，這是莫大的榮譽。
每個老師都拉著羅布裏的手，對他做出評價，說他氣息穩健，表演靈活，說他對人物的理解很到位，刻畫很深入，說他技巧方面很嫻熟。
然後對他發出邀請，要他來自己的劇場演出。
羅布裏笑得應接不暇。
大劇團的邀請，當然是好事兒。
等到李銘導演上前來的時候羅布裏就笑不出來了，他小心翼翼地看著這個闊別已久的導演：“……李導，您您您您也來了？”
羅布裏手忙腳亂地掏口袋。
“李導您等一下，我找找速效救心丸哈！”
李銘：“我要速效救心丸幹什麽？”
羅布裏：“您上次說被我氣得心臟病犯了，還說不到黃泉，永不相見……”
羅布裏張大嘴巴，呸呸兩口。
“不吉利的話要呸掉。”
李銘：“……”
他確定，演員還是那個演員，演技是開竅了。
嘴巴沒開竅。
……
李銘導演還真是專門來看羅布裏的演出的。
看到羅布裏被汗水浸透的頭發，感嘆：“話劇是最吃演員功底的表演形式，你演地很不錯，羅布裏。”
羅布裏捧心。
“有生之年能從李導這裏聽到誇我的話，如在夢中。”
李銘：“……”
羅布裏繼續表達自己的陶醉。
“這種戲劇表演方式吧，其實當初拍碧海青天，我也是這種表演方式，只不過就是顯得比較浮誇……”
李銘：“你那不是浮誇，你那是浮躁。”
羅布裏：“……”
羅布裏：“導演，我那時候還年輕，允許犯錯噠。”
李銘：“我那時候更年期，容錯率低。”
羅布裏：“……”
看到羅布裏的窘態，李銘總算笑了：“看得出來，你現在真的會演了，所以……有沒有興趣，再跟我合作一次？”
李銘導演說的合作，是最美表演。
最美表演，是新浪娛樂的策劃，每年的‘最美表演’都會遴選十位年度優秀演員，為觀眾奉上他們的一輪精彩演出。
通常演出只有一到三分鐘左右，不同的演員會和不同的導演合作，共同詮釋表演的真諦。
羅布裏來了興趣。
“李導，我演啥？”
羅布裏毛遂自薦：“我還能再演一個精神病人嗎，就是碧海青天裏沒演好的辣個，我發誓這回好好演，可以演好的！”
李銘瞅他：“……你打算怎麽演？”
羅布裏手舞足蹈地比劃起來：“先給我來一個特寫，從腳到頭的那種，我站在寒風中，思想在激烈地交戰，我一會兒怒發沖冠，一會兒若有所失，一會兒咬牙切齒，一會兒後悔不疊。我對著空氣揮舞著手臂，像個演說家，但最後一顆我承認我是個失敗者，連腳下的囚籠都無法突破……”
羅布裏越說越興奮：“然後我感到了現實和理想的巨大沖突，於是我目光空洞，心如死灰，不知不覺走到了高樓上，準備擡腳，完成我從生到死的跨越！”
李銘看他跟個猴似的竄來竄去：“你不用演，你現在就是。”
羅布裏：“就是啥？”
李銘：“精神病人。”
羅布裏：“……”
羅布裏洩氣：“導演我是在彌補我上次沒演好的經歷。”
李銘：“你別給我再明知故犯就行了。”
李銘：“上次就是你在我面前叭叭一頓比劃，讓我相信了你的鬼話，然後你就給我演出了那個鬼樣子。”
李銘：“現在你又打算來一次，哈？”
李銘怒：“我管不了你，顧總還管不了你？”
顧總應聲走過來：“好好演。”
羅布裏：“這啥意思。”
羅布裏：“演不好，叫家長？”
……
羅布裏屈服了。
這一定是淫威。
沒錯，淫威。
羅布裏：“所以我到底演啥？”
李銘這才道：“你不用演。”
李銘：“最美表演的一分鐘，我會拍你在舞臺上，作為演員的模樣。”
……
然後李銘導演就跟著劇團巡回演出了一個月。
每當羅布裏想要看看李銘導演到底拍了些啥，可李銘導演就是不給他看。
“我看看都不行吶。”
“不行。”
“哼。”
羅布裏不知道，他鳳在舞臺上是光芒萬丈的。
就像燃燒著永恒光輝的小太陽。
他如此投入，如此傾註。
沒有一絲雜念。
……
《天鵝湖畔》的巡演取得了巨大成功。
大麥網一票難求。
就連財大氣粗的粉絲群，都把戲票當作寶貝似的炫耀。
票難求到什麽地步呢，就是一放開窗口，三秒不到就被搶光的地步。
圈裏人也紛紛抱怨，不少電話打到羅布裏這裏，問他要票。
羅布裏：“我miu票哇！”
他是真沒有。
不過。
羅布裏：“等會兒，我們劇團好像有個不成文的規定，讓我想想啊，我鉆鉆漏子……”
很快，劉道培在微博曬出了自己拿到手的‘票’。
就見一張作廢的戲票後面被羅布裏塗花了時間，上面還歪歪扭扭地寫著‘羅布裏家屬票’。
沒錯，演員家屬可以進入劇場觀看，這是劇團一個慣例。
被羅布裏拿出來硬鉆了漏洞。
就見羅布裏的‘家屬票’越來越多，劉道培拿了個‘二表哥票’，鄭飛拿到的是‘大哥票’，趙小菲拿到的是‘前妻票’，張瑩瑩被羅布裏敷衍地簽了個‘從來沒有談過的女朋友票’。
沈明明拿了個‘同父異母的兄弟票’。
戴岳和他家小子拿了個‘幹兒子票’。
梁教授拿了個‘三叔票’。
馬一波拿了個‘大表舅票’。
徐嬌拿了個‘失散多年的親妹妹票’。
……
微博上天天po出來羅布裏的家屬票，每天以一騎絕塵的姿態登頂微博熱搜。
網友快笑瘋了。
這麽一看，全娛樂圈都是羅布裏的親戚。
‘羅布裏的家屬票’成為年度網絡詞匯。
意思是，為了端平一碗水可以瞎編亂造，罔顧事實。
……
《天鵝湖畔》太火了。
應不少劇場的要求，決定啟動下一輪巡演，不過下一輪巡演要等到九月份之後，不然這個戲劇的火爆，確實壓縮了其他戲劇的場次，對其他戲劇而言，不算是個好事情。
第一輪演出順利結束。
……
5月20日，官宣的好時節。
別人官宣戀情。
羅布裏官宣四大頂奢代言。
迪奧全球代言人。
阿瑪尼全球代言人。
普拉達全亞太區代言人。
紀梵希亞洲品牌代言人。
關鍵是羅布裏自己的工作室沒動靜，反而是四大高奢官網和官微迫不及待地官宣，唯恐下一秒羅布裏就跑了似的。
同時代言四大高奢，是很罕見的事情，因為高奢之間是存在競爭的，一般來說，代言一個品牌，其他同等品牌就不再考慮這個代言人，除非合作到期，進行下一輪合作。
但羅布裏，是一口氣代言了四個……
同等品牌。
哪怕代言阿瑪尼彩妝，普拉達皮帶，紀梵希香水之類的……
然而羅布裏是整體品牌代言。
奚蘭掃了一眼壓在馬克杯下的一沓厚厚的合作意向書。
沒錯，她這裏還有其他品牌遞交的合作書。
比如香奈兒、愛馬仕和巴寶莉……
奚蘭還真認真思考了一下，將來羅布裏機場照會是怎麽樣的。
大概是穿著迪奧的西服，畫著阿瑪尼的彩妝，提著愛馬仕的包，圍著巴寶莉的圍巾，噴著紀梵希香水吧……
移動的奢侈品免稅店吧這是。
……
羅布裏連跑四大城市出席代言。
奚蘭送他上飛機，叮囑。
“千萬別把品牌名記錯了！！！”
可不能出席迪奧，叫成了阿瑪尼！
出席阿瑪尼，叫成了紀梵希！
……
羅布裏：“叫錯了會怎樣？”
品牌方：“叫錯了我們就改名。”
……
羅布裏除了出席活動，還要拍攝廣告。
比如紀梵希的香水廣告。
羅布裏的廣告設計是這樣的。
富麗堂皇的舞會。
一個男人走了進來。
他身姿筆挺，面容英俊，充滿獨特的魅力，受人矚目。
男人對他投以尊敬的目光。
女人們迫不及待想要和他共舞一曲。
但他卻不為所動，而且輕輕翕動鼻翼，似乎在尋找著什麽。
很快，他撥開人群走了過去。
就見大屏幕上，黑白人影。
紀梵希單膝跪地，向清純如小鹿似的奧黛麗赫本送上了自己親手調制的香水。
永恒摯愛。
而屏幕前，一個小小的男孩也像幾番一樣，捧著小小的香水瓶，充滿期待地送給了面前的小女孩。
男人微微一笑。
優美的音樂聲中，就聽廣告詞響起：“紀梵希，從純真處來。”
……
拍攝結束。
就見小男孩扔掉香水瓶，大大地‘啊啾’了一聲。
羅布裏沒好氣地嘲諷：“香水過敏還敢拍香水廣告，看來你真想在童星的路上一去不返啊。”
小男孩擡起頭來，怒視羅布裏。
沒錯，汪非凡小朋友跟羅布裏二搭了。
緣分吶。
《飛向托勒密》之後，汪非凡小朋友的童星之路，簡直意外地順暢，跟坐了火箭似的，還一連上了央視好幾個節目，現在可是星途一片坦蕩。
哦還要說一句，汪非凡小朋友，現在是東皇的簽約演員。
在基本協議上，和羅布裏幾乎沒什麽差別，最多就是分成不一樣罷了。
汪非凡小朋友張大嘴巴。
“啊啾啊啾啊啾！”
鼻涕唾沫噴了羅布裏一臉。
……
羅布裏一低頭，就見旁邊兩雙手伸出來，給羅布裏擦起了衣角。
一男一女兩個演員，一個22，一個23，都是剛畢業混圈沒多久，被東皇簽下的年輕演員。
年輕真好，羅布裏感嘆。
還有夢想，還對這個圈子有期待。
“我自己來，”羅布裏攔住他們，“我有手有腳，自己來。”
看著兩個演員漲紅了臉，不知所措又夾雜著畏懼的模樣，羅布裏笑了一下。
“當年我也跟你們一樣，是大演員附帶過去的小演員。”
一拖二。
奚蘭最知道這個。
因為她曾經無數次絞盡腦汁把羅布裏塞進大演員一拖二的名額中去，通過資源置換的方式，努力讓羅布裏露臉。
一個演員會帶兩三個同公司的新人演員參演電影或者廣告，就像商場裏的買一贈二一樣，羅布裏總是戲稱，這種方式更像是古代大戶人家的小姐嫁過去，陪嫁的兩個通房。
羅布裏招呼他們坐下來，反正拍攝間隙，就聊一聊過去的事兒。
“明明叫兩聲哥，就可以多給幾個鏡頭，偏我死不張口。”羅布裏就哈哈道：“我就是看不慣那些大演員把小演員呼來喝去不當人看，通過欺負小演員滿足他們的虛榮心。”
所以羅布裏那時候沒戲拍也不光是他演技不好，他不肯伏低做小也是個原因。
大演員可以打著太陽傘，支使小演員去買礦泉水。
大演員可以仗著自己是主演，隨意刪改小演員的臺詞。
小演員沒有名氣。
也無力反抗。
為了能露臉，也只能忍氣吞聲，還要笑臉相迎。
羅布裏還記著，因為他不肯去清掃那個大演員的保姆車，就被大演員在導演面前告了狀，刪掉了他的戲份。
他不是不生氣，他想過這個演員絕不能紅地長久，他還想過自己將來成名了，遇到這個演員，一定會怎麽怎麽樣，加倍奉還。
現在他真的成名了。
也真的遇到了這個演員。
對方還真的不怎麽紅了。
而且，對方還轉過頭來對他賣笑了。
甚至還故意出了個大醜，想要通過這種方式，讓羅布裏消氣。
但羅布裏，根本沒有想要報覆的心思。
因為他越來越明白，圈裏乃至這個世界，就是這樣的。
就像爬樹一樣，你在底層，向上看，你看到的都是屁股。
你在高層，向下看，看到的都是笑臉。
……
何況，羅布裏也總算理解了那個演員的想法。
因為本身，那種一拖二的模式，就是消耗他的資源。
是他將資源分享給了毫無關系的人。
他心裏不平，發洩一下又怎麽了。
……
理解是理解，但羅布裏卻絕不會跟他做同樣的事。
他看著這兩個小演員，微笑起來。
“別羨慕我，要相信將來你們也有做主演的一天。”
“所有的鎂光燈，會照在你們的身上。”
兩個小演員不好意思卻又充滿期待地笑了。
“真的嗎，羅哥？”
“我們會有像您的一天嗎？”
羅布裏哈哈大笑：“當然，知道嗎，我嘴很靈的，開過光。”
……
他向後側頭，對欲言又止的汪非凡小朋友比劃了一個噓。
就像……
12月14日雙子座流星雨降臨的那一晚。
……
6月1日，熟悉的兒童節到來了。
羅布裏在這一天，充滿驚喜地接到了動畫片導演高木的邀約。
白玉蘭一見，在後臺的時候，這個木訥的導演就有些忐忑地詢問羅布裏，是否有合作的機會。
真的有了。
高木邀請他為自己的新動畫片中的角色配音。
羅布裏應邀來到了上海美術電影制片廠。
……
在陳列的玻璃櫃裏，羅布裏看到了兒時的回憶。
“天書奇譚！”
“舒克和貝塔！”
“小蝌蚪找媽媽！”
中國歷史最長、規模最大的動畫片制片廠。
創作500多部作品，贏得了200多項國內外大獎，並陪伴了幾代人的成長。
……
羅布裏拿起孫悟空和二郎神，左手跟右手砰砰打鬥了起來。
“吃俺老孫一棒！”
羅布裏揪住九色鹿的耳朵，模擬出小鹿的聲音。
“呦呦鹿鳴！”
羅布裏把黑貓警長趕下摩托車，自己騎了上去。
“嗚哇——”
羅布裏拿起哪咤自殺的劍，正要往脖子上一抹。
被美術廠的人沖過來，攔下了。
“使不得使不得……”
羅布裏：“不是，我開玩笑的，你們別當真。”
工作人員：“倒不是擔心這個，主要是這把劍是藝術品，你弄壞了賠不起。”
羅布裏：“……”
高木走了過來，看到羅布裏正在看櫥窗裏的《大鬧天宮》手繪圖。
“1961年的《大鬧天宮》，1979年的《哪咤鬧海》，是中國手繪動畫的雙壁。”就聽高木道：“什麽意思呢，就是這兩部動畫片，每一個動態，每一個鏡頭，每一個人物，都是手繪出來的，是上海美術電影制片廠的老人們的心血。”
畫師們為了猴王這個形象，跑到戲劇學校、文化廣場，專門觀察京劇演員的身法動作，甚至到最後，每個畫師都學會了翻雲手和花棍動作。
神仙腳下的雲彩，是畫師們臨摹寺廟裏的菩薩雕像，一筆一筆創作出來的。
作曲家趕赴湖北，錄下千年的曾侯乙編鐘聲音。
在美國上映的時候，美國媒體一致驚呼，美國永遠做不出來這樣的藝術。
……
《九色鹿》短短24分鐘，美術廠的老人畫了近2萬多張畫。
《山水情》沒有一句對白，為了動畫人物彈琴的指法的問題，專門請了最著名的古琴演奏家，而在他演奏的時候，好幾個美術廠的畫師就一直圍著他觀察，從不同角度畫下同一個指法。
《阿凡提的故事》的美術設計為了更貼近人物，坐了七天七夜的車，還是站票，專門去了一趟喀什。
……
“那時候，那個年代，說什麽名利啊，太輕了，”高木感嘆道：“所有美術廠的人，為了什麽呢，可能就是現在說起來都會覺得有點矯情的詞兒，這個詞兒叫理想。”
為了理想，可以奮不顧身。
可以竭盡全力。
……
上海美術制片廠代表著中國動畫的最高水平，甚至，就算說代表著世界動畫的最高水平，羅布裏都覺得可以。
在最輝煌的七八十年代，包攬了國際世界動畫片的幾乎……
所有獎項。
《阿凡提的故事》，入圍了奧斯卡最佳動畫。
《哪咤鬧海》，第一部 在戛納參展的華語動畫電影。
日本動畫界的高畑勳和宮崎駿看到了《山水情》，時隔多年仍然記憶猶新，說沒想到世上有這樣的作品。
……
為此，甚至多年之後重來美術廠參觀。
但他們看到的，是一個已經沒落的美術廠。
人們都跑啦。
時代的大浪潮席卷過來。
只剩下玩偶、繪畫、折紙、木工等等，被鎖在了櫥窗裏。
像在等待解救。
……
“你怎麽才來啊？”
“你是來解救我們的嗎？”
羅布裏仿佛聽到了竊竊私語。
……
“你也聽到他們在說話，對嗎？”
高木看了他一眼。
“我也聽到了。”
“可我不是他們的騎士，無法解救他們。”
“我只能盡我所能，喚起人們對它們的回憶，喚起人們早都丟失在腦海之外的童年回憶。”
少時的星空。
……
很多人都說，動畫片是給小孩子看的，大人們不看。可大人們也是小孩子變成的，大人們不是天生就是大人們，是動畫片教會他們漸通人事。
“這世上有很多人，用天真交換了長大的勇氣，而長大，就是學會接受自己花了很大力氣去努力的事情也有辦不成功的過程，就像我們制作《龍騰虎躍》一樣，前後兩年半的時間，遭遇過無數挫折……但我們還有勇氣，敲著自己的硬腦袋，說再嘗試一遍，就像小時候拼接飛機模型的翅膀，一定要看著它起飛一樣。”
高木憑借《龍騰虎躍》拿下白玉蘭的最佳動畫，還有加拿大多倫多國際動畫電影節特別獎。
在國內，這部片子拿下了19億票房。
所以證明，有些東西看似迷失了。
風光不再。
但只要輕聲呼喚，它就回來了。
並帶來永遠都難以忘懷的驚喜。
“願我們永葆童真，一往無前，還有力氣，追逐星星。”
……
羅布裏的微博路透了動畫片配音的幕後。
就見羅布裏準備工作還真做了不長時間呢。
喝一口水。
拉開領結，以防卡詞。
氣沈丹田，兩腿微蹲。
保持最佳姿勢。
目光凝視屏幕，伺機而動。
網友評價：“……不知道的還以為羅布裏在跑田徑呢。”
……
長達十幾分鐘的準備之後，羅布裏終於開口了。
一開口，卻讓所有人一楞。
一個雄渾、安靜、緩慢的聲音響起，拖著長腔。
“小師弟，你在幹什麽呢？”
“小師弟，該挑水了。”
“小師弟，要按時挑水哦。”
……
網友驚呼：“臥槽羅布裏原來的聲音是什麽來著？”
“被洗腦了好嗎，這怎麽那麽像央視康大叔的聲音啊……”
不怪網友驚呼，因為羅布裏的聲音，真的變化太大了。
聲線不一樣了，聲調不一樣了，語氣不一樣了。
活脫脫一個胖大和尚的形象，甚至不用這個畫面出現，聽眾都有了自我想象。
……
沒錯，羅布裏這次配的正是一個和尚的角色。
《新編三個和尚的故事》。
《三個和尚》的動畫片太過深入人心了，這次高木就下決心重新制作三個和尚動畫片，不同的是這部新版動畫時間更長，對三個和尚在寺廟裏的快樂生活描繪更多。
羅布裏一看這動畫如此精美，惟妙惟肖，更是下定決心要發揮最佳水平，好好給角色配音。
一個微小的幾乎聽不出來的瑕疵，都被羅布裏要求重來一遍。
角色是完美了，羅布裏啞了。
……
羅布裏：“嘎嘎。”
顧總：“明白，你想念粉絲送你的小黃鴨了。”
羅布裏：“嘎？”
羅布裏：“嘎嘎！！”
羅布裏萎了。
他只不過在錄音棚裏呆了十來天，就萎成這樣了。
嗓子幹涸沙啞。
喉嚨腫痛。
那些以配音為生的聲優們，是怎麽堅持下來的？
聲優都是怪物吧。
羅布裏暗搓搓地想。
說實話羅布裏迄今為止，所有的電視劇電影都是原聲，也就是他自己的聲音，沒用配音。
他還一度自以為豪。
看，別人用配音呢，我不用。
沒錯，羅布裏的聲音確實好聽。
清脆爽朗，引起耳朵的舒適。
但一個動畫配音……就把他報廢了。
羅布裏四仰八叉葛優癱。
“嘎。”
顧總心領神會，端過來水。
“嘎。”
顧總心有靈犀，推掉了奚蘭的通告。
“嘎嘎。”
顧總從善如流地伸過來頭。
羅布裏一把抱住，叭叭印起了口水。
顧總笑納。
……
墮落的日子沒過幾天，何向東就打電話，讓他來公園。
上海新建的科幻主題公園，就在迪士尼樂園不遠處。
《飛向托勒密》電影中的巨大飛船，正式從攝影棚裏搬遷至此。
巨大的飛船讓所有的小孩子歡呼大叫著，還不斷有從迪士尼樂園跑過來的小孩。
“我看到這艘飛船，真的像一場夢，”何向東感嘆道：“還記得咱們在王寶和初見嗎？”
羅布裏：“那個時候別說是你，就是我都覺得自己像個傻逼，為了一個根本不可能實現的東西耗費時間。”
但根本不可能實現的東西，實現了。
中國有了自己實際意義上，真正的第一部 科幻電影。
這歸功於何向東鍥而不舍的追求，歸功於羅布裏陰差陽錯的加入，歸功於兩個小屁孩的推波助瀾，歸功於顧總的選擇相信。
歸功於臺前演員的努力付出，歸功於幕後人員的默默耕耘。
然而一切的一切，是中國一代電影人的努力。
嘴上說著千難萬險。
腳步始終如一。
大家共同點燃了國產科幻電影的，第一把星火。
“噠噠”，就見兩個小孩子繞著飛船跑了起來。
“伏羲號，真氣派！電影裏，就是這艘飛船，為了人類的未來，主動撞向了小行星！”
“等我長大了，我就要駕駛這艘飛船，探索更大的宇宙！”
……
羅布裏不由得一笑。
就聽何向東道：“主題公園裏不僅有過山車、旋轉木馬，還有更多跟科技有關的游戲活動，這是和其他主題公園完全不同之處，這其實屬於……電影的延伸。”
也可以說，是衍生。
什麽叫衍生，就拿迪士尼來說，北美電影票房收益只占迪士尼總收益的百分之二十，DVD出租占百分之五，主題公園、玩具、手辦，甚至服裝品牌、形象授權占剩下的百分之七十五的收益。
一切的衍生產品，形成了一條完整的產業鏈，一種好萊塢模式的生態系統鏈，一個以影視作品為基礎的生態系統鏈。
比如《冰雪奇緣》中，愛莎公主穿的那條公主裙，一年在美國的銷量可以突破300萬條，片方光靠裙子就可以掙到5億美元。
迪士尼已經形成了以童話為中心，輻射四周的龐大帝國。
還有漫威，美國的超級英雄電影也是這種營銷模式。
但在中國，要做電影衍生產品沒有先例，非常困難。
至今為止，也沒有很好地開發衍生產品的例子。
也有幾部非常不錯的系列電影，觀眾覺得第一部 很好看，然後等第二部、第三部上映了就自發地去看，然後IP是出來了，但就是開發地不徹底。
所以《飛向托勒密》成為了東皇的一個試驗。
看能不能利用這個科幻巨制，營造出周邊和衍生。
現在看起來，效果很好。
一早上，偌大的主題公園人來人往，公園裏售賣的飛船玩具、宇航服、印著小行星的鑰匙扣等等……
賣的非常火爆。
別說是小孩，不少家長都能一口說出宇航員手辦的名字，看來都是《飛向托勒密》的忠實觀眾。
……
羅布裏看了半天，也沒看到外星人的玩偶。
有點喪氣。
“至於嗎，不就是長得難看了點嗎？”
“放在床邊，晚上難道會嚇得睡不著覺？”
就在羅布裏念叨的時候，旁邊的售貨員走了過來。
“外星人玩偶，供不應求，早就賣完了。”
就見孩子們趴在櫃臺上：“外星人呢，外星人呢？”
“就是羅布裏演的那個外星人？”
“沒有啦？”
原來不是沒有，而是賣得最快。
……
“外星人在這兒呢！”
就見羅布裏心花怒放，哈哈笑著摘掉了頭套。
“一雙冰冷的眼睛，凝視宇宙文明……”
何向東後退一步，看著孩子們像發現了巨大的寶藏似的，歡呼雀躍著沖了上
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第一站是烏鎮。
烏鎮戲劇節是中國的戲劇表演節日，《天鵝湖畔》將這裏作為表演第一站是很適合的。
第一場演出作為專業場，暫不對外售票。
烏鎮到處都是劇場, 像珍珠一樣連成串, 最大的劇場能容納378人, 往常稀稀落落的大廳，今晚都坐滿了。
到場的都是戲劇屆的專業人員, 有北電、中戲和上戲的教授, 有國家大劇院和人藝的劇團領導，還有芭蕾舞團的團長和指導老師等。
尤其是坐在第一排的幾個評委。
比如國家話劇院的院長曹東升，上海話劇藝術中心的主任烏戈，北京人藝副院長徐志傑，中央戲劇學院研究所副所長彭和平等等。
還有著名話劇導演齊望秋等等。
每一個都大名鼎鼎，而且在今晚齊聚一堂，不知道的，還以為今晚是國內最頂級的話劇獎正在頒發獎項呢。
後臺, 羅布裏的妝容也畫好了。
化妝師搖頭：“小羅你瘦太多了，上次我給你化妝，顴骨甚至還要打點陰影，現在，倒要上高光了。”
劇團化妝師跟著去美國演出了，這半年不見，再見羅布裏也被嚇了一跳。
太瘦了。
哪怕羅布裏已經養回了好幾斤肉, 但還是瘦。
畫好了妝，羅布裏換上衣服, 朝舞臺上走去。
羅布裏輕輕掀開一角幕布, 看了一眼觀眾席。
座無虛席。
黑壓壓的一片。
演出還沒有開始, 觀眾低聲交談著，言語中露出了興奮之色，顯然，對羅布裏即將出場的表演，非常期待。
羅布裏在一片嘈雜聲中，還聽到窸窸窣窣的聲音。他轉頭一看，卻發現身後的羅麗的腳丫子居然在抖。
“你抖啥？”
羅麗嘴硬：“我沒抖！”
羅布裏：“你肯定抖了，你是不是怕了呀？”
羅布裏奇怪：“你又不是沒演出過，都出國演出那麽多場了，底下還坐過數千人呢，你也沒抖成這樣啊。”
羅麗白了他一眼：“那不一樣！”
旁邊的芭蕾舞演員就低聲道：“這可是專業的戲劇表演舞臺，底下的觀眾都是羅麗爸爸的好朋友，這要是演不好，羅麗他爸面子上也掛不住啊。”
羅麗他爸是藝術劇院的老院長，對女兒的要求也很嚴格。
羅布裏就道：“羅麗，虎父無犬女，你幹脆這麽想……”
他咳嗽了一聲，捏著鼻子學著羅麗的聲音：“老娘露臉的機會來了，今晚就給他們一幫老家夥們好好露一手，讓他們看看本事！”
身後的演員們都哈哈笑了起來。
燈光暗下來，整個劇場陷入了黑暗中，唯獨照亮了舞臺上的鏡子，這是重要的道具。
“咚咚。”
小皮靴走上臺的聲音。
帶著一絲怯弱、猶豫、不確定。
羅布裏走上了臺。
他是單純善良，還有點羞澀的白王子。
一個腳步聲，就可以表現白王子的特質。
夏鐘生在臺下看著，他不是第一次看演出了，事實上他看了十數場，但他依然緊緊盯著羅布裏的表演，因為他知道，每一場演出，羅布裏都可以帶來新意。
每一場演出，都有不同的地方。
臺上的羅布裏，演出了一個猶豫的王子，然而夏鐘生知道，演員本人，在顯示強大的內心。
所有觀眾的目光都緊緊盯著羅布裏。
他嘆息，他們就嘆息。
他微笑，他們就微笑。
羅布裏，從來就知道怎麽讓觀眾為他而動。
夏鐘生記得當初大學裏，排演《理查三世》，羅布裏飾演了一個微不足道的角色，總共臺詞不過三句半，但他就是可以讓所有觀眾的目光，落在他身上。
他舉著劍，劍刃卻朝著自己。
讓觀眾時刻盯著他，以為他那把劍會有什麽其他的作用。
他舉著酒杯，卻將酒杯放在桌子邊緣。
讓觀眾時刻盯著酒杯，猜測那酒杯會不會掉下桌子。
演員們調侃，搶戲，活脫脫的搶戲！
但別人，總是沒這個本事像羅布裏一樣會搶戲。
他們以為，搶戲就是單純的搶鏡頭。
不，搶戲是搶奪觀眾的目光。
……
戲劇，是一切表演的源頭。
在沒有電影電視劇之前，戲劇表演，就是表演的全部形式。
站在舞臺上的演員，比鏡頭前的演員，更加光芒萬丈。
尤其是羅布裏，他充滿激情，善於變化，白王子和黑王子就像他分出來的兩種人身，在呼喚著彼此統一，卻又抗拒著彼此統一。
哪怕看了十數次，在羅布裏打破鏡子，完成統一的時候，夏鐘生依然感到難以言說的激動。
演出結束。
觀眾起立鼓掌，全場送上了持續不斷的掌聲，喝彩聲。
“演得太好了！”
這可是各大學校的老師，各大劇團的專業人員的評價，對臺上的演員來說，這是莫大的榮譽。
每個老師都拉著羅布裏的手，對他做出評價，說他氣息穩健，表演靈活，說他對人物的理解很到位，刻畫很深入，說他技巧方面很嫻熟。
然後對他發出邀請，要他來自己的劇場演出。
羅布裏笑得應接不暇。
大劇團的邀請，當然是好事兒。
等到李銘導演上前來的時候羅布裏就笑不出來了，他小心翼翼地看著這個闊別已久的導演：“……李導，您您您您也來了？”
羅布裏手忙腳亂地掏口袋。
“李導您等一下，我找找速效救心丸哈！”
李銘：“我要速效救心丸幹什麽？”
羅布裏：“您上次說被我氣得心臟病犯了，還說不到黃泉，永不相見……”
羅布裏張大嘴巴，呸呸兩口。
“不吉利的話要呸掉。”
李銘：“……”
他確定，演員還是那個演員，演技是開竅了。
嘴巴沒開竅。
……
李銘導演還真是專門來看羅布裏的演出的。
看到羅布裏被汗水浸透的頭發，感嘆：“話劇是最吃演員功底的表演形式，你演地很不錯，羅布裏。”
羅布裏捧心。
“有生之年能從李導這裏聽到誇我的話，如在夢中。”
李銘：“……”
羅布裏繼續表達自己的陶醉。
“這種戲劇表演方式吧，其實當初拍碧海青天，我也是這種表演方式，只不過就是顯得比較浮誇……”
李銘：“你那不是浮誇，你那是浮躁。”
羅布裏：“……”
羅布裏：“導演，我那時候還年輕，允許犯錯噠。”
李銘：“我那時候更年期，容錯率低。”
羅布裏：“……”
看到羅布裏的窘態，李銘總算笑了：“看得出來，你現在真的會演了，所以……有沒有興趣，再跟我合作一次？”
李銘導演說的合作，是最美表演。
最美表演，是新浪娛樂的策劃，每年的‘最美表演’都會遴選十位年度優秀演員，為觀眾奉上他們的一輪精彩演出。
通常演出只有一到三分鐘左右，不同的演員會和不同的導演合作，共同詮釋表演的真諦。
羅布裏來了興趣。
“李導，我演啥？”
羅布裏毛遂自薦：“我還能再演一個精神病人嗎，就是碧海青天裏沒演好的辣個，我發誓這回好好演，可以演好的！”
李銘瞅他：“……你打算怎麽演？”
羅布裏手舞足蹈地比劃起來：“先給我來一個特寫，從腳到頭的那種，我站在寒風中，思想在激烈地交戰，我一會兒怒發沖冠，一會兒若有所失，一會兒咬牙切齒，一會兒後悔不疊。我對著空氣揮舞著手臂，像個演說家，但最後一顆我承認我是個失敗者，連腳下的囚籠都無法突破……”
羅布裏越說越興奮：“然後我感到了現實和理想的巨大沖突，於是我目光空洞，心如死灰，不知不覺走到了高樓上，準備擡腳，完成我從生到死的跨越！”
李銘看他跟個猴似的竄來竄去：“你不用演，你現在就是。”
羅布裏：“就是啥？”
李銘：“精神病人。”
羅布裏：“……”
羅布裏洩氣：“導演我是在彌補我上次沒演好的經歷。”
李銘：“你別給我再明知故犯就行了。”
李銘：“上次就是你在我面前叭叭一頓比劃，讓我相信了你的鬼話，然後你就給我演出了那個鬼樣子。”
李銘：“現在你又打算來一次，哈？”
李銘怒：“我管不了你，顧總還管不了你？”
顧總應聲走過來：“好好演。”
羅布裏：“這啥意思。”
羅布裏：“演不好，叫家長？”
……
羅布裏屈服了。
這一定是淫威。
沒錯，淫威。
羅布裏：“所以我到底演啥？”
李銘這才道：“你不用演。”
李銘：“最美表演的一分鐘，我會拍你在舞臺上，作為演員的模樣。”
……
然後李銘導演就跟著劇團巡回演出了一個月。
每當羅布裏想要看看李銘導演到底拍了些啥，可李銘導演就是不給他看。
“我看看都不行吶。”
“不行。”
“哼。”
羅布裏不知道，他鳳在舞臺上是光芒萬丈的。
就像燃燒著永恒光輝的小太陽。
他如此投入，如此傾註。
沒有一絲雜念。
……
《天鵝湖畔》的巡演取得了巨大成功。
大麥網一票難求。
就連財大氣粗的粉絲群，都把戲票當作寶貝似的炫耀。
票難求到什麽地步呢，就是一放開窗口，三秒不到就被搶光的地步。
圈裏人也紛紛抱怨，不少電話打到羅布裏這裏，問他要票。
羅布裏：“我miu票哇！”
他是真沒有。
不過。
羅布裏：“等會兒，我們劇團好像有個不成文的規定，讓我想想啊，我鉆鉆漏子……”
很快，劉道培在微博曬出了自己拿到手的‘票’。
就見一張作廢的戲票後面被羅布裏塗花了時間，上面還歪歪扭扭地寫著‘羅布裏家屬票’。
沒錯，演員家屬可以進入劇場觀看，這是劇團一個慣例。
被羅布裏拿出來硬鉆了漏洞。
就見羅布裏的‘家屬票’越來越多，劉道培拿了個‘二表哥票’，鄭飛拿到的是‘大哥票’，趙小菲拿到的是‘前妻票’，張瑩瑩被羅布裏敷衍地簽了個‘從來沒有談過的女朋友票’。
沈明明拿了個‘同父異母的兄弟票’。
戴岳和他家小子拿了個‘幹兒子票’。
梁教授拿了個‘三叔票’。
馬一波拿了個‘大表舅票’。
徐嬌拿了個‘失散多年的親妹妹票’。
……
微博上天天po出來羅布裏的家屬票，每天以一騎絕塵的姿態登頂微博熱搜。
網友快笑瘋了。
這麽一看，全娛樂圈都是羅布裏的親戚。
‘羅布裏的家屬票’成為年度網絡詞匯。
意思是，為了端平一碗水可以瞎編亂造，罔顧事實。
……
《天鵝湖畔》太火了。
應不少劇場的要求，決定啟動下一輪巡演，不過下一輪巡演要等到九月份之後，不然這個戲劇的火爆，確實壓縮了其他戲劇的場次，對其他戲劇而言，不算是個好事情。
第一輪演出順利結束。
……
5月20日，官宣的好時節。
別人官宣戀情。
羅布裏官宣四大頂奢代言。
迪奧全球代言人。
阿瑪尼全球代言人。
普拉達全亞太區代言人。
紀梵希亞洲品牌代言人。
關鍵是羅布裏自己的工作室沒動靜，反而是四大高奢官網和官微迫不及待地官宣，唯恐下一秒羅布裏就跑了似的。
同時代言四大高奢，是很罕見的事情，因為高奢之間是存在競爭的，一般來說，代言一個品牌，其他同等品牌就不再考慮這個代言人，除非合作到期，進行下一輪合作。
但羅布裏，是一口氣代言了四個……
同等品牌。
哪怕代言阿瑪尼彩妝，普拉達皮帶，紀梵希香水之類的……
然而羅布裏是整體品牌代言。
奚蘭掃了一眼壓在馬克杯下的一沓厚厚的合作意向書。
沒錯，她這裏還有其他品牌遞交的合作書。
比如香奈兒、愛馬仕和巴寶莉……
奚蘭還真認真思考了一下，將來羅布裏機場照會是怎麽樣的。
大概是穿著迪奧的西服，畫著阿瑪尼的彩妝，提著愛馬仕的包，圍著巴寶莉的圍巾，噴著紀梵希香水吧……
移動的奢侈品免稅店吧這是。
……
羅布裏連跑四大城市出席代言。
奚蘭送他上飛機，叮囑。
“千萬別把品牌名記錯了！！！”
可不能出席迪奧，叫成了阿瑪尼！
出席阿瑪尼，叫成了紀梵希！
……
羅布裏：“叫錯了會怎樣？”
品牌方：“叫錯了我們就改名。”
……
羅布裏除了出席活動，還要拍攝廣告。
比如紀梵希的香水廣告。
羅布裏的廣告設計是這樣的。
富麗堂皇的舞會。
一個男人走了進來。
他身姿筆挺，面容英俊，充滿獨特的魅力，受人矚目。
男人對他投以尊敬的目光。
女人們迫不及待想要和他共舞一曲。
但他卻不為所動，而且輕輕翕動鼻翼，似乎在尋找著什麽。
很快，他撥開人群走了過去。
就見大屏幕上，黑白人影。
紀梵希單膝跪地，向清純如小鹿似的奧黛麗赫本送上了自己親手調制的香水。
永恒摯愛。
而屏幕前，一個小小的男孩也像幾番一樣，捧著小小的香水瓶，充滿期待地送給了面前的小女孩。
男人微微一笑。
優美的音樂聲中，就聽廣告詞響起：“紀梵希，從純真處來。”
……
拍攝結束。
就見小男孩扔掉香水瓶，大大地‘啊啾’了一聲。
羅布裏沒好氣地嘲諷：“香水過敏還敢拍香水廣告，看來你真想在童星的路上一去不返啊。”
小男孩擡起頭來，怒視羅布裏。
沒錯，汪非凡小朋友跟羅布裏二搭了。
緣分吶。
《飛向托勒密》之後，汪非凡小朋友的童星之路，簡直意外地順暢，跟坐了火箭似的，還一連上了央視好幾個節目，現在可是星途一片坦蕩。
哦還要說一句，汪非凡小朋友，現在是東皇的簽約演員。
在基本協議上，和羅布裏幾乎沒什麽差別，最多就是分成不一樣罷了。
汪非凡小朋友張大嘴巴。
“啊啾啊啾啊啾！”
鼻涕唾沫噴了羅布裏一臉。
……
羅布裏一低頭，就見旁邊兩雙手伸出來，給羅布裏擦起了衣角。
一男一女兩個演員，一個22，一個23，都是剛畢業混圈沒多久，被東皇簽下的年輕演員。
年輕真好，羅布裏感嘆。
還有夢想，還對這個圈子有期待。
“我自己來，”羅布裏攔住他們，“我有手有腳，自己來。”
看著兩個演員漲紅了臉，不知所措又夾雜著畏懼的模樣，羅布裏笑了一下。
“當年我也跟你們一樣，是大演員附帶過去的小演員。”
一拖二。
奚蘭最知道這個。
因為她曾經無數次絞盡腦汁把羅布裏塞進大演員一拖二的名額中去，通過資源置換的方式，努力讓羅布裏露臉。
一個演員會帶兩三個同公司的新人演員參演電影或者廣告，就像商場裏的買一贈二一樣，羅布裏總是戲稱，這種方式更像是古代大戶人家的小姐嫁過去，陪嫁的兩個通房。
羅布裏招呼他們坐下來，反正拍攝間隙，就聊一聊過去的事兒。
“明明叫兩聲哥，就可以多給幾個鏡頭，偏我死不張口。”羅布裏就哈哈道：“我就是看不慣那些大演員把小演員呼來喝去不當人看，通過欺負小演員滿足他們的虛榮心。”
所以羅布裏那時候沒戲拍也不光是他演技不好，他不肯伏低做小也是個原因。
大演員可以打著太陽傘，支使小演員去買礦泉水。
大演員可以仗著自己是主演，隨意刪改小演員的臺詞。
小演員沒有名氣。
也無力反抗。
為了能露臉，也只能忍氣吞聲，還要笑臉相迎。
羅布裏還記著，因為他不肯去清掃那個大演員的保姆車，就被大演員在導演面前告了狀，刪掉了他的戲份。
他不是不生氣，他想過這個演員絕不能紅地長久，他還想過自己將來成名了，遇到這個演員，一定會怎麽怎麽樣，加倍奉還。
現在他真的成名了。
也真的遇到了這個演員。
對方還真的不怎麽紅了。
而且，對方還轉過頭來對他賣笑了。
甚至還故意出了個大醜，想要通過這種方式，讓羅布裏消氣。
但羅布裏，根本沒有想要報覆的心思。
因為他越來越明白，圈裏乃至這個世界，就是這樣的。
就像爬樹一樣，你在底層，向上看，你看到的都是屁股。
你在高層，向下看，看到的都是笑臉。
……
何況，羅布裏也總算理解了那個演員的想法。
因為本身，那種一拖二的模式，就是消耗他的資源。
是他將資源分享給了毫無關系的人。
他心裏不平，發洩一下又怎麽了。
……
理解是理解，但羅布裏卻絕不會跟他做同樣的事。
他看著這兩個小演員，微笑起來。
“別羨慕我，要相信將來你們也有做主演的一天。”
“所有的鎂光燈，會照在你們的身上。”
兩個小演員不好意思卻又充滿期待地笑了。
“真的嗎，羅哥？”
“我們會有像您的一天嗎？”
羅布裏哈哈大笑：“當然，知道嗎，我嘴很靈的，開過光。”
……
他向後側頭，對欲言又止的汪非凡小朋友比劃了一個噓。
就像……
12月14日雙子座流星雨降臨的那一晚。
……
6月1日，熟悉的兒童節到來了。
羅布裏在這一天，充滿驚喜地接到了動畫片導演高木的邀約。
白玉蘭一見，在後臺的時候，這個木訥的導演就有些忐忑地詢問羅布裏，是否有合作的機會。
真的有了。
高木邀請他為自己的新動畫片中的角色配音。
羅布裏應邀來到了上海美術電影制片廠。
……
在陳列的玻璃櫃裏，羅布裏看到了兒時的回憶。
“天書奇譚！”
“舒克和貝塔！”
“小蝌蚪找媽媽！”
中國歷史最長、規模最大的動畫片制片廠。
創作500多部作品，贏得了200多項國內外大獎，並陪伴了幾代人的成長。
……
羅布裏拿起孫悟空和二郎神，左手跟右手砰砰打鬥了起來。
“吃俺老孫一棒！”
羅布裏揪住九色鹿的耳朵，模擬出小鹿的聲音。
“呦呦鹿鳴！”
羅布裏把黑貓警長趕下摩托車，自己騎了上去。
“嗚哇——”
羅布裏拿起哪咤自殺的劍，正要往脖子上一抹。
被美術廠的人沖過來，攔下了。
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工作人員：“倒不是擔心這個，主要是這把劍是藝術品，你弄壞了賠不起。”
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高木走了過來，看到羅布裏正在看櫥窗裏的《大鬧天宮》手繪圖。
“1961年的《大鬧天宮》，1979年的《哪咤鬧海》，是中國手繪動畫的雙壁。”就聽高木道：“什麽意思呢，就是這兩部動畫片，每一個動態，每一個鏡頭，每一個人物，都是手繪出來的，是上海美術電影制片廠的老人們的心血。”
畫師們為了猴王這個形象，跑到戲劇學校、文化廣場，專門觀察京劇演員的身法動作，甚至到最後，每個畫師都學會了翻雲手和花棍動作。
神仙腳下的雲彩，是畫師們臨摹寺廟裏的菩薩雕像，一筆一筆創作出來的。
作曲家趕赴湖北，錄下千年的曾侯乙編鐘聲音。
在美國上映的時候，美國媒體一致驚呼，美國永遠做不出來這樣的藝術。
……
《九色鹿》短短24分鐘，美術廠的老人畫了近2萬多張畫。
《山水情》沒有一句對白，為了動畫人物彈琴的指法的問題，專門請了最著名的古琴演奏家，而在他演奏的時候，好幾個美術廠的畫師就一直圍著他觀察，從不同角度畫下同一個指法。
《阿凡提的故事》的美術設計為了更貼近人物，坐了七天七夜的車，還是站票，專門去了一趟喀什。
……
“那時候，那個年代，說什麽名利啊，太輕了，”高木感嘆道：“所有美術廠的人，為了什麽呢，可能就是現在說起來都會覺得有點矯情的詞兒，這個詞兒叫理想。”
為了理想，可以奮不顧身。
可以竭盡全力。
……
上海美術制片廠代表著中國動畫的最高水平，甚至，就算說代表著世界動畫的最高水平，羅布裏都覺得可以。
在最輝煌的七八十年代，包攬了國際世界動畫片的幾乎……
所有獎項。
《阿凡提的故事》，入圍了奧斯卡最佳動畫。
《哪咤鬧海》，第一部 在戛納參展的華語動畫電影。
日本動畫界的高畑勳和宮崎駿看到了《山水情》，時隔多年仍然記憶猶新，說沒想到世上有這樣的作品。
……
為此，甚至多年之後重來美術廠參觀。
但他們看到的，是一個已經沒落的美術廠。
人們都跑啦。
時代的大浪潮席卷過來。
只剩下玩偶、繪畫、折紙、木工等等，被鎖在了櫥窗裏。
像在等待解救。
……
“你怎麽才來啊？”
“你是來解救我們的嗎？”
羅布裏仿佛聽到了竊竊私語。
……
“你也聽到他們在說話，對嗎？”
高木看了他一眼。
“我也聽到了。”
“可我不是他們的騎士，無法解救他們。”
“我只能盡我所能，喚起人們對它們的回憶，喚起人們早都丟失在腦海之外的童年回憶。”
少時的星空。
……
很多人都說，動畫片是給小孩子看的，大人們不看。可大人們也是小孩子變成的，大人們不是天生就是大人們，是動畫片教會他們漸通人事。
“這世上有很多人，用天真交換了長大的勇氣，而長大，就是學會接受自己花了很大力氣去努力的事情也有辦不成功的過程，就像我們制作《龍騰虎躍》一樣，前後兩年半的時間，遭遇過無數挫折……但我們還有勇氣，敲著自己的硬腦袋，說再嘗試一遍，就像小時候拼接飛機模型的翅膀，一定要看著它起飛一樣。”
高木憑借《龍騰虎躍》拿下白玉蘭的最佳動畫，還有加拿大多倫多國際動畫電影節特別獎。
在國內，這部片子拿下了19億票房。
所以證明，有些東西看似迷失了。
風光不再。
但只要輕聲呼喚，它就回來了。
並帶來永遠都難以忘懷的驚喜。
“願我們永葆童真，一往無前，還有力氣，追逐星星。”
……
羅布裏的微博路透了動畫片配音的幕後。
就見羅布裏準備工作還真做了不長時間呢。
喝一口水。
拉開領結，以防卡詞。
氣沈丹田，兩腿微蹲。
保持最佳姿勢。
目光凝視屏幕，伺機而動。
網友評價：“……不知道的還以為羅布裏在跑田徑呢。”
……
長達十幾分鐘的準備之後，羅布裏終於開口了。
一開口，卻讓所有人一楞。
一個雄渾、安靜、緩慢的聲音響起，拖著長腔。
“小師弟，你在幹什麽呢？”
“小師弟，該挑水了。”
“小師弟，要按時挑水哦。”
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網友驚呼：“臥槽羅布裏原來的聲音是什麽來著？”
“被洗腦了好嗎，這怎麽那麽像央視康大叔的聲音啊……”
不怪網友驚呼，因為羅布裏的聲音，真的變化太大了。
聲線不一樣了，聲調不一樣了，語氣不一樣了。
活脫脫一個胖大和尚的形象，甚至不用這個畫面出現，聽眾都有了自我想象。
……
沒錯，羅布裏這次配的正是一個和尚的角色。
《新編三個和尚的故事》。
《三個和尚》的動畫片太過深入人心了，這次高木就下決心重新制作三個和尚動畫片，不同的是這部新版動畫時間更長，對三個和尚在寺廟裏的快樂生活描繪更多。
羅布裏一看這動畫如此精美，惟妙惟肖，更是下定決心要發揮最佳水平，好好給角色配音。
一個微小的幾乎聽不出來的瑕疵，都被羅布裏要求重來一遍。
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羅布裏：“嘎嘎。”
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羅布裏：“嘎？”
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說實話羅布裏迄今為止，所有的電視劇電影都是原聲，也就是他自己的聲音，沒用配音。
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羅布裏一把抱住，叭叭印起了口水。
顧總笑納。
……
墮落的日子沒過幾天，何向東就打電話，讓他來公園。
上海新建的科幻主題公園，就在迪士尼樂園不遠處。
《飛向托勒密》電影中的巨大飛船，正式從攝影棚裏搬遷至此。
巨大的飛船讓所有的小孩子歡呼大叫著，還不斷有從迪士尼樂園跑過來的小孩。
“我看到這艘飛船，真的像一場夢，”何向東感嘆道：“還記得咱們在王寶和初見嗎？”
羅布裏：“那個時候別說是你，就是我都覺得自己像個傻逼，為了一個根本不可能實現的東西耗費時間。”
但根本不可能實現的東西，實現了。
中國有了自己實際意義上，真正的第一部 科幻電影。
這歸功於何向東鍥而不舍的追求，歸功於羅布裏陰差陽錯的加入，歸功於兩個小屁孩的推波助瀾，歸功於顧總的選擇相信。
歸功於臺前演員的努力付出，歸功於幕後人員的默默耕耘。
然而一切的一切，是中國一代電影人的努力。
嘴上說著千難萬險。
腳步始終如一。
大家共同點燃了國產科幻電影的，第一把星火。
“噠噠”，就見兩個小孩子繞著飛船跑了起來。
“伏羲號，真氣派！電影裏，就是這艘飛船，為了人類的未來，主動撞向了小行星！”
“等我長大了，我就要駕駛這艘飛船，探索更大的宇宙！”
……
羅布裏不由得一笑。
就聽何向東道：“主題公園裏不僅有過山車、旋轉木馬，還有更多跟科技有關的游戲活動，這是和其他主題公園完全不同之處，這其實屬於……電影的延伸。”
也可以說，是衍生。
什麽叫衍生，就拿迪士尼來說，北美電影票房收益只占迪士尼總收益的百分之二十，DVD出租占百分之五，主題公園、玩具、手辦，甚至服裝品牌、形象授權占剩下的百分之七十五的收益。
一切的衍生產品，形成了一條完整的產業鏈，一種好萊塢模式的生態系統鏈，一個以影視作品為基礎的生態系統鏈。
比如《冰雪奇緣》中，愛莎公主穿的那條公主裙，一年在美國的銷量可以突破300萬條，片方光靠裙子就可以掙到5億美元。
迪士尼已經形成了以童話為中心，輻射四周的龐大帝國。
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但在中國，要做電影衍生產品沒有先例，非常困難。
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所以《飛向托勒密》成為了東皇的一個試驗。
看能不能利用這個科幻巨制，營造出周邊和衍生。
現在看起來，效果很好。
一早上，偌大的主題公園人來人往，公園裏售賣的飛船玩具、宇航服、印著小行星的鑰匙扣等等……
賣的非常火爆。
別說是小孩，不少家長都能一口說出宇航員手辦的名字，看來都是《飛向托勒密》的忠實觀眾。
……
羅布裏看了半天，也沒看到外星人的玩偶。
有點喪氣。
“至於嗎，不就是長得難看了點嗎？”
“放在床邊，晚上難道會嚇得睡不著覺？”
就在羅布裏念叨的時候，旁邊的售貨員走了過來。
“外星人玩偶，供不應求，早就賣完了。”
就見孩子們趴在櫃臺上：“外星人呢，外星人呢？”
“就是羅布裏演的那個外星人？”
“沒有啦？”
原來不是沒有，而是賣得最快。
……
“外星人在這兒呢！”
就見羅布裏心花怒放，哈哈笑著摘掉了頭套。
“一雙冰冷的眼睛，凝視宇宙文明……”
何向東後退一步，看著孩子們像發現了巨大的寶藏似的，歡呼雀躍著沖了上
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